现代画廊 日课修行——瞿倩梅个展座谈会现场

艺术家 瞿倩梅

策展人 施力仁

与谈人 陈义丰

　　英国的泰特美术馆为抽象艺术做了以下的定义：抽象艺术是一种并不试图表现一个视觉现实准确描述的艺术，而是用以形状、颜色、形式和结构表达其效果（Abstract art is art that does not attempt to represent an accuratedepiction of a visual reality but instead use shapes, colours, forms andgestural marks to achieve its effect）；抽象艺术更是创作者在经过时间积累与沉淀去芜存菁后，镜射于画面最纯粹的内心精神与情感。

CZ-30，190x350cm，2017，综合材料、岩彩、大漆

A19，244x122cmx2p，2013，综合材料、岩彩、大漆

CZ-15，直径160cm，2017，综合材料、岩彩、大漆

　　甫于12月2日下午3时于现代画廊迎来了中国的抽象画家瞿倩梅「日课修行」个展；生于江南氤氲水土中长大的女子，在艺术之都巴黎居住了30余年；就其画，观其心，她的创作是一次次心境于画布上源源不断爆发的最佳写照，架上优雅大气与狂野不羁的气度震慑了到场的贵宾，她的画作让我们看到女性艺术家所具有的爆发力以及蕴含的无限能量，这种磅礴之气真实映照了艺术家内心。瞿倩梅透过画面，刺激人们内心的情绪，透过作品与欣赏者产生直接的对话，不同于具象绘画给人既有框架的侷限，欣赏抽象绘画具有更自由的想象意识。

艺术家瞿倩梅亲自解说作品创作历程

座谈会现场

现代画廊展览现场

　　过去的中国，曾因将抽象艺术定位成资本主义的产物而鲜少有艺术家在抽象绘画上着墨；近五年的中国，不管是学者或艺术家都在抽象绘画投入了研究，影响了内陆艺术观点及欣赏的角度。当下的这一代中国抽象绘画家，都曾经在欧美文化下生活并习得了新的思维模式，像瞿倩梅老师就是其中的一位；在自身中华传统文化底蕴结合西方行为思考而产生新的艺术抽象创作模式，瞿倩梅的绘画将取自于天然素材的高岭土、矿物岩彩、大漆等复合媒材，发展出属于瞿式独特的抽象绘画语汇。

现代画廊展览现场

开幕酒会现场

艺术家、与谈人和现代画廊同仁

　　观看瞿倩梅的作品无法用言语来解释，因它是一种源自于艺术家内心哲思的反馈，它就像画布上色彩布局与线条架构成的音乐舞蹈，自由、具想象、颠覆性的一种绘画形式，任凭观赏者真心体悟其中的奥妙。一位资深藏家表示：“一般的抽象画展，在离开现场后，心中可能只留下一、二张作品的印象，因构图都大同小异。但瞿老师的每一件作品，丰富的结构与肌理，全都深深的遗留在他的内心！”欢迎您亲临现代画廊，体验瞿倩梅画作所散发的感动！

　　日课修行瞿倩梅个展

　　展期：2017.12.2-31

　　地点：现代画廊（台中市西区公益路155巷9号B1）