原标题：贾科梅蒂博物馆隆重开幕，同名展相亮相古根海姆

阿尔伯托·贾科梅蒂 （1901-1966）一直是博物馆的宠儿，每逢有他的作品展，总会人气爆满。6月8日，“贾科梅蒂”同名展于古根海姆博物馆拉开帷幕，同样吸引了大量艺术爱好者的关注。

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

贾科梅蒂是超现实主义艺术的开创者，但1935年以后，他的艺术逐渐转向现实主义。尤其在第二次世界大战后期，由于战火的蔓延，人民处于水深火热之中，他开始以火柴杆式细如豆芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶。

被割喉的女人，1932

他的雕塑、绘画及素描，都源于他对人物形象的独特观点，也反映出20世纪人类的软弱与不堪一击。他的雕塑呈现典型的特色:孤瘦、单薄、高贵及颤动的诗意气质；绘画多以亲友为描绘对象，色调偏暗沉；素描则较为自由，但处处可见一位艺术家的苦心与才情。令人动容的是，他那脆弱和保护姿态，以及那原型的即兴。当然，其最高成就仍是雕塑艺术创作。

高瘦头像，铜，1954

作为二战后欧洲雕塑创作中最伟大的一位，贾科梅蒂的重要性在于：作品中具有丰富的视觉和哲学源泉，他强烈地驱使自己去抓住他在外部世界感觉到的瞬息即逝的幻觉，以及要完整的反映人类形象的需要。

鼻子， 1947

双轮战车，1950

“人们通常把分离的事物整合在一起同时观察。但是如果我观察你，需要你不断的退后，将我们之间拉开一段空间。直到相隔一条街道的距离，我终于能够将完整的你纳入我的画框之中，但是同时我也感受到你周围的空间持续涌入我的视线将你无情的压缩。

这种思想从未离开过我，这不是思考如何去创作雕塑，而是通过观察雕塑去思考空间。”

——阿尔伯特.贾科梅蒂

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

骤眼一看，贾科梅蒂的战后人像雕塑犹如一缕缕漂泊的幽灵，从那片被战争摧毁的西欧土地中被召唤出来。他们的表面布满艺术家反复修整的痕迹，刻划着一种紧张、神经质似的战战兢兢的感觉；他们形体单薄，孤立无援，在一个充满敌意和冷漠的世界中似欲随风而逝。

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

尽管如此，贾科梅蒂的男人和女人雕像却充满存在感：他们象征人性的坚韧不拔，而非脆弱和绝望。他们遭围困，却不低头躬身；他们是黑暗中如火焰般闪烁的一点光。贾科梅蒂的雕塑似是在告诉我们，人类坚拒被毁灭或自我毁灭。由此我们可以看到，贾科梅蒂眼中的人类，就是血肉之下那副百折不挠、坚不可摧的硬骨头。

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

他那简朴严肃的生活同样值得谈论。贾科梅蒂的一生缺乏像毕加索那种声色犬马、此起彼落的灿烂花火（尽管他是巴黎豪华夜总会和LeSphinx 妓院的常客），但他坚定不移地献身于艺术，却值得敬佩。

摄影师布拉赛曾在文章中写道：“名成利就没有改变他近乎僧侣般清苦朴素的生活方式。他需要的快乐就是一堆伸手可及的黏土、一些石膏、一些画布和几张纸。

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

从1927年到1966年去世，贾科梅蒂一直在蒙帕纳斯附近的一间画室工作。画室狭小简陋，也是他和妻子安妮特生活的居所。没有自来水，卫生间在外面院子里，用盆烧木炭来取暖。尽管他五十年代已经非常出名，作品也有很好的市场，他仍过着苦修般的朴素生活。

“贾科梅蒂”展览现场，古根海姆博物馆，2018

而位于巴黎的贾科梅蒂博物馆复原了其生前的这间工作室，还有原址的石膏作品和彩色壁画，博物馆已于今年6月面向公众开放。

据悉，古根海姆博物馆“贾科梅蒂”展将持续至9月12日。

来源：凤凰网艺术