2011年3月27日，苏上舟个展首次在新加坡拉开帷幕，坐落在如切路352号的黑土地美术馆，是当地艺术爱好者的一个交流平台。苏上舟在此展出他近两年来创作的20幅大件作品。传统的宣纸艺术得到全新演绎，将中国传统的美学和当代艺术的表现力完美结合，用现代理念阐述了传统精神。

　　此次展出在开幕之际便得到美术界的广泛关注。丹麦驻新加坡大使夫人主持了这次国际性的艺术展，黑土地美术馆馆长黄银田先生更是在开幕致辞中对个展寄予高度的期盼。作品吸引了海内外众多的美术界泰斗，此次出席开幕式的重要嘉宾有新加坡艺术总会会长杨振康先生、国家美术馆前馆长、新加坡国立美术馆馆长赵振强先生，以及新加坡著名艺术家林荣成先生等。其中杨振康先生对展出给予了高度的评价，他指出作为一个国际性的艺术盛宴，苏上舟教授个展达到很高的艺术高度。参展的作品尺寸大、样式新、精神含量是近年的艺术作品中首屈一指，让人不由自主被精神力量所感染。杨先生更是对作品《至上》系列和《静•山》系列赞不绝口，称赞苏上舟教授是当代画坛的启明星，将来必然成为国际上享有盛誉的艺术家。

　　4月25日，苏上舟在新加坡黑土地美术馆举行《当代艺术的文化传承与创新》的讲座，不仅阐释了此次参展作品的艺术内涵并且做了进一步的概念延伸，还对新加坡艺术家和艺术收藏家对待华人艺术的现状做了简要梳理，并由此分析了当代艺术的未来发展，此次演讲进一步把艺术个展推向高潮，在场的艺术届新人和传统艺术界学者纷纷参与讨论，形成对当代艺术的发展的进一步认识。

　　蝴蝶标本作画

　　意境超脱

　　走进黑土地美术馆一楼的展厅，迎面就是三幅巨幅蝴蝶系列作品，其中以《静•山》的色彩层次最为丰富，作品的主体是由几千只巴西国蝶——大蓝闪标本制作而成。

　　谈起整个创作过程，苏老师说要面对很大的困难，比如蝴蝶标本的搜集和保存，还有很大的工作量，甚至有一部分工作是机械性的重复做同样的动作。

　　苏老师又说，现代社会节奏快，竞争激烈，人们心境浮躁。而他作品当中的那种层层叠叠、苦心经营，其实也想为人们找到一种宁静、恬淡、超脱的意境。

　　纸本艺术

　　崇尚返璞归真

　　将雪白或着色的宣纸轻轻撕成一条条，然后凭借自然地手工感觉和严谨的逻辑构建，粘贴各种图像，呈现出宁静、朴素、超凡的美感。苏老师说，经过多年的摸索，他认为最能表达自己思想的材料和媒介就是宣纸，他消减了技术对于作品本身的束缚，追求返璞归真。

　　在他的作品中我们看不到纷繁复杂的艺术图像和浓墨渲染的艺术色彩。作品线条粗粝，画面简洁，给人无限的遐想空间。中国画有一句话叫“笔断气连”而他的作品应当用“纸断气连”来形容。

　　整场展出从三月到四月，在当地维系了一个多月。展出中吸引了络绎不绝的参观者，其东方魅力也在当地引起极大的反响。经过长时间的展出、交流和研讨，整个活动在新加坡圆满落幕。

新加坡晚报