微信分享图
打开APP

宋冬、尹秀珍作品正于广州扉美术馆与长沙美仑美术馆展出


去年,广州扉美术馆成功举办了由艺术家宋冬担任策展人的第一回无界艺术季,邀请二十多位(组)艺术家,将办公楼、街道、菜市场变成了美术馆,让艺术与日常生活相连接。今年,扉美术馆邀请建筑师和艺术家李巨川担任策展人,举行第一回无界建筑季。展览分为三个单元,而宋冬则再一次参与了其中第三单元的创作。“第一回无界建筑季:建筑,或者建筑”现正在扉美术馆展出,将持续至2020年3月30日。



第三单元:亿达大厦再建计划
这个单元邀请建筑师与艺术家,以亿达大厦各层公共部分作为场地进行现场创作。这个单元的概念基于这样一种认识:建筑物并不能解决今天的空间问题与居住问题, 在已建成的建筑物环境中,仍然需要“建筑”。这幢位于广州老城区繁华地段,十三年前建成的高层写字楼,建筑师为其设计了丰富的公共空间,但是,它们仍然在等待着成为真正的公共空间。我们想起了委内瑞拉首都卡拉卡斯市中心那幢著名的烂尾楼大卫塔(Torre David),占领那幢大楼的居民们以各自的方式对其进行了“再建”。但是,非常不同的是,这里是一幢正在正常运行、正在产生利润的大楼,楼内有许多不同类型的公司,以及许多工作着的人们,而建筑师与艺术家们是应邀而来,“再建”此地。


宋冬作品于广州扉美术馆展览现场 © 宋冬

其中宋冬的作品由多个大小不一的木窗组成外墙,上、下及里墙都是没有涂层的镜子,共同组合为一个空间。空间内部,从上而下悬置着各式灯具,底层放置的是宋冬从各处收集来的物品。


这些木窗由宋冬在北京完成制作后运到广州,木窗原本的颜色得以保留,框内玻璃边缘由颜色各异的木条压边,木窗错落拼合,既古典又很有形式感,延续着宋冬曾提出的“抽象现实主义”概念。“我是北京人,通过艺术把两边人的生活沟连在一起也是非常好的,它并不是一个特别地域性的作品,并不是在这儿做的就都是这儿的东西,而是哪儿的东西都有,它本身是一种文化的融合。” 宋冬说道。


从街边一头开始,沿着“墙”走,观众首先看到里面的各式厨房用具,与吃相关的油盐酱醋、锅碗瓢盆应有尽有,这些东西多数是由周围居民捐赠的,一“墙”之隔的另一边就是菜市场。继续走,看到的则是各类日常所用之物,老古董、新玩意儿,无所不包。走至 “墙”的另一头则是各类玩具、文化用品,呼应的是不远处的幼儿园。宋冬这件长达105米的作品像磁铁一样“把周围社区都吸了过来”。

宋冬作品于广州扉美术馆展览现场 © 宋冬

宋冬2017年个展“不知天命"于上海外滩美术馆展览现场 © 宋冬,图片致谢上海外滩美术馆

宋冬2019年个展“同床异梦”于佩斯伦敦展览现场


不过宋冬并不是在进行旧物改造,也并非缘于怀旧,“这恰恰是面对未来,不是说用旧物就是怀旧,我们过去遭受了很多苦难,谁也不愿意让那个时代再回来。但是以史为鉴,在这里头有若干个‘镜头‘,我们看它们的时候也看到自己在里边。”
镜子是这件作品另一个非常重要的元素。加上木窗自带的一块块较小的镜子,这件作品四面都由镜子构成,相互映照、反射的镜子使作品内部的空间具有一种奇幻的效果,无论哪一面都看不到尽头,真实与虚拟在此模糊了界线。


宋冬对镜子十分偏爱,此前的《砸碎镜子》《烧镜子》《镜厅》《镜城》等作品都以“镜子”为表达媒介,“我觉得镜子是一个哲学的物件,是引发我们思考的东西,我们怎么认识自己?是通过镜子,否则我们不知道自己长什么样子。当然,镜子不一定就是这样的,照相机、屏幕,以及最早时一滩平静的水都是镜子,所以‘万物皆为镜’。”



2019第七届“艺术长沙”双年展正于长沙进行,作为“艺术长沙”的平行展,艺术家尹秀珍的个展“废园”同步于美仑美术馆开展;艺术家根据美术馆场地专门创作了大型的新装置作品。展览将持续展出至2020年1月7日。


“废园—尹秀珍作品展”的策展人是其丈夫宋冬,宋冬本人也是知名艺术家,此次跨界也是从一个最亲近的角度去解读艺术家尹秀珍。尹秀珍的作品基本分为两种类型,一种是围绕着个人经历和生活的作品;另一种是结合具体的展示地点来唤起对某种公共性主题的注意。此次展览则是艺术家根据美仑美术馆的场地特色,独家创作的作品,整个展场将以一件大型装置作品贯穿,作品涉及到的内容主要为中国传统园林元素,通过多元并置的方式统一于一个独立的空间中,呈现出一个震撼、强烈的视觉表达。


“废园”展览现场 © 尹秀珍


“我很欣赏她的作品,但是我们终究是亲人,我无法像别的评论家和策展人一样做到真正的客观。既然如此,我认为,情感是最重要的。”于是,宋冬在开篇写道:与尹秀珍相识34年,相好33年,相知33年,相处33年,相赏33年,相信33年。


这篇最终在12月3日凌晨完成的前言,最终变成了这个展览最好的导览:“我想让观众感受到,尹秀珍想用作品让观众感受到什么?尹秀珍看上去非常瘦小,但是她的性格中有非常锋利的东西。她平时说话都是家长里短很朴实,其实她特别敏锐,她的作品拥有独特的语言,并不需要用文字呈现。我认为她持续保持着敏感,这也是我特别欣赏的地方。”


尹秀珍作品《般若波罗蜜多》于展览现场 © 尹秀珍








作者:佩斯北京

特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    更多推荐

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    /