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2020年9月4日下午，
艺术家郭工个展“偏见”于华侨城盒子美术馆（顺德）拉开帷幕，
展览由胡斌担纲策展，
展期至2020年10月12日。
开幕式嘉宾合影
策展人胡斌在开幕式上致辞
艺术家郭工在开幕式上致辞
广州美术学院绘画学院副院长宋光智在开幕式上致辞
此次展览是郭工在疫情后的首场个展，展览以对此期间的情感反思为起点，偏倚艺术家的自身之见，深刻感受物与情感之间的连接，最终雕刻出一场隐秘的力量氛围。本次展览共展出郭工的7件作品，其中首次展出了艺术家于2010年创作的作品《白光》，郭工为了能完美呈现此件作品，达成对展出空间的设想，在等待了十年之后，终于在华侨城盒子美术馆绽放出它美丽的光芒。
开幕对谈
白光 2010 综合媒介 80×80×160cm×3
自然与社会之物在长期的发展过程中形成了它内在的理路，但我们从未曾停歇那改造的步伐，而很少恳切地求教于既有的物质规律并审问自身。艺术家郭工就是一位执着的“穷究其理”的人，对于艺术，他固执地认为所谓的“理”本来就在那里，他主要是通过直觉的体认来确认它，这种确认甚至超越了一般肉体、感知和想象力的范畴。这或许是他的一种偏见，执着于那如同“天启”的“直觉”。
华侨城盒子美术馆展览现场
这种偏见也是一种“反求诸己，由内而外”的处事方式。这不是谈与人为善之道，而是说如何从观照内心而获得与物性相交的方式。在这次展览中，木、钢、石等自然或人工的材料仍是他作品的主要媒介，他以一种极度简约的形式来揭示其专属的“特性”。而作为“天然的雕刻刀”的则是光、烟、气、火等不可控的因素。
切问-不锈钢C-2 2017-2018 不锈钢122×118×118cm×2
木板-听风2016-2018 木梁
“雾海”中从反常的黑色灯泡射出的片状的光，如同在紧张呼吸的颤栗的气垫，还有那遭遇火袭而呈现出动物皮肤肌理的木构……在可控与不可控的力量纠葛中透示出弥散的压力和氛围。
白光 2010 综合媒介 80×80×160cm×3
零界点 2020 综合媒介 橡胶部分238×200×50cm 90×55×13cm
这是从艺术家个体生命出发与当下世界的一种气息沟通。我们每个人都身处其中感受到无处不在的隐秘的力量，但是个人的感受却经常不能“通约”，世界成了由众多“孤岛”组成的“岛群”。
道具 2020 木 43×3.5×205cm×4
还需一提的是，展览的所在地是一个处于人工园林中的“白盒子”，“盒子”本身就被视作带有“偏见”的空间。但是，这种偏见业已成了被观照的对象，作品的进驻不是为了被空间形塑为异在的所谓“经典”，而是标识出这个空间的“诗性”，没入被规范的矩形方阵，倾听廊柱的“余音”。
这样看来，“偏见”可以说又是一种“正见”。
展览将于华侨城盒子美术馆（顺德）展出，展期至2020年10月12日。
展览海报
华侨城盒子美术馆第二十二期驻地展将同期开幕，
艺术家刘国强以“参照物”为题，
为大家呈现一场关于风景的“静止-运动”的视觉盛宴，
展期至2020年10月12日。
参照物（装置）1# 特写
刘国强是一位细心的观察者，他善于发现甚至是发明寻常事物的内在联系。他的创作经常是围绕着一些日常随手可得的图像展开的，他通过对比、拉伸、裁切等手段把图像编织进一种全新关系中，在他创造的这个关系里，这些图像似乎打开了一种全新的被认知的方式。对于一组物体是否运动的判断，是需要参照物的，展览《参照物》中呈现的作品，是刘国强整个创作脉络的一个切片。通过四件不同形态作品，来切入他关于“静止-运动”这对关系的思考。物体间相互的参照关系把运动的各个主体联系在一起。
参照物（摄影）2#
展览海报
（资料由华侨城盒子美术馆提供）
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