“唐诗之路艺术展”自2020年至今已成功举办三届了。唐诗之路缘起于浙东，而扬名于中外，是中国山河宇宙之观与人文使命的一次重要交融。此次展览作为品牌的第四回探索，将对唐诗的思考与目光从地理上的“浙东”走向时间中的“唐兴”。它延伸至作为唐代世界交融的敦煌，取唐诗之法，呼唤横跨国土东西差异化的文化交流，探寻多维度时空下文明互鉴的实践路径。在此期间，北京成为了通望东西两地、拥抱古今文脉的重要枢纽，也是连结浙东和敦煌之间的眺望者。展览提取唐代诗人李白边塞诗《关山月》中的诗句——“长风几万里”作为总标题，为展览定下“诗意如长风，万里亦可通”的艺术基调与愿景。将关切的重心，重新回归于“诗”本身，会归于“诗心”之上。以“起、承、转、合”这种构建诗歌的方式来构建展览，辅以“望古今而观天地”的《登幽州台歌》作为展览整体的气质线索，在展厅中架构起诗性穿梭的叙事逻辑。从而在视觉叙事与情感表达两方之上，完成对唐诗别样“诗性”的发生与回应，用艺术创作抒写与大漠戈壁、宇宙洪荒相见的“诗心”。于是，浙东唐诗的旖旎与边塞唐诗的壮阔在北京聚合与对话，打开“唐诗之路”的地域桎梏，离开“唐诗之路”再读唐诗。

01｜我们为什么要强调唐诗？

唐诗，是一种世界观，是一种文化基因。它内涵是中国独特的文化背景和情感现场。千年之前，它吸纳了唐代社会的风土人情和观念思想，又在千年之后、历史变迁之中，融入了丰富的哲学意义和现代情致，构成了当下独特的文化语境与心灵感发。这种语境使得唐诗不仅仅是一段文字，更是一种文化的承载与流淌，它构建着中国人的语言体系和审美判断，从基因深处塑造了一个独属东方的，凝练日月超越时空的山水观与宇宙观。“唐诗之路”不是一条局限于浙江的路，唐诗是世界的唐诗，这是一条无形的路。它是超越地理、脱离时空的，他能突破尘世的边界，渗透到每个国人的骨髓之中，在无形的维度上连接我们，指引我们在唐诗的语境之中踏出对内心与世界的征途。

02｜我们要如何去挑战唐诗？

试问当代艺术家要如何挑战唐诗？诗歌，作为中国最凝练、最纯粹的艺术，它是山峰。而当代艺术是密林，“唐诗之路”是从密林到山峰的小径。这条小径要求艺术家对唐诗展开从“诗性”到“诗心”的转化；强调的艺术家对山峰的探索与攀登；强调的是对唐诗的读与想象。唐诗之路是过往的历史，也是今天的现实，我们的生活和生产均在诗之里，万路之中。我们要把当下的社会情景与文化的现实与唐宋发生对应，这是一种照应，以古照今，以今应古。千年前的诗人们虽然与我们不在同一时代，但当下，我们与他们所面对的文化命运却是相同的。所以，我们打趣的说是“借诗还魂”，借诗歌之魂还文化之魄。

支撑唐诗之路的背后，是围绕唐诗展开的源源不断的艺术创作。在这里，我们需要明确，艺术家与“唐诗”之间不是供求关系、服务关系。唐诗是艺术创作的养分，同样也是唤醒心灵的惊雷，艺术不是给诗歌做插图和注解，而是与唐诗做挑战和碰撞。挑战可能会失败，但不挑战就无法找到未来变化与发展的出路，这是当代文化的出路，也是当代艺术的出路。从密林到山峰，不能是坐在缆车之上，对着既往俯观。更应是挥起艺术之刃，在密林荆棘中砍出各自不同的登峰之径。这条路绝不是一条静态的自然人文之旅，而更多的是一条动态纷呈的博弈之途。

03｜我们坚持唐诗之路的意义为何？

我们用诗来训练艺术家，希望艺术家在这条动态的路上找回中国文人所独具的气质与侠义，责任与担当。从这个概念出发，我们需要艺术家有所改变，从西方惯性的创作思考语境当中脱离出来，拉回到东方的意志情感语境当中来思考。所以，唐诗之路必须要走出去，走出浙江，走出中国。只有通过将路走出去，将“心”拉回来，才能更好得传播东方基因。是以，我们将目光从疏朗俊逸、清幽禅意的江南唐诗，挪向更具英风豪气、侠烈雄奇、苍莽家国意志的边塞诗之上。从以“我”见“山水”转换到“山水”映照于“我”，踏出对充满生机的壮丽河山的敬仰赞美，进而在诗音中找到豪气干云的宏伟气魄。从中提取与凝练，寻找生命宇宙观的建构，回到中国大我的文人气质。

同样，从“诗心”出发，也是对当代艺术僵化的形式语言的一种突破。当下的艺术作品，太多像是一样样堆砌在橱窗的快消商品，它们包装精致而被束之高阁，赏心悦目的表象之下却无法摆脱消费品的本质。消费品是可以被复制批量生产的，是取悦大众、顺应市场的产物。而艺术有着挑战世界、想象未来的使命，不应该是放在橱窗里一件件“死物”，我们希望借诗歌这一最流动的创作形态，唤醒东方的温度，激活艺术的生命力。

所以，我们不仅要在当下，从西方哲思中提取精粹，面向达芬奇去提问，更要，还看东方本源，直抒胸臆，向李白提问，向高适提问，问泱泱国脉中，人何以为己，人何以为天下行。