2024年5月1日，“重构的意象——冯晓东当代视觉艺术的禅想”在寒山美术馆开幕。此次展览开启了当代视觉文化与东方禅意的对话，启发了我们对时间流逝、生命循环和宇宙常态的思考。冯晓东通过对传统图像的创新诠释，探索了东方感性美学与西方表现力之间的融合，寻找到了独特的艺术表达路径。这一跨界的创新之举不仅在艺术领域展现了他的探险精神，也在当代社会语境中提出了对存在之痛的普遍性质疑。

此次展览比较全面地展示了冯晓东近40多年的4个系列的多幅作品，同时也显示了其近四十余年心路历程与变化过程，以及对艺术形式的形成，风格上的确立。其中还有冯晓东对生命的意义的理解与感悟。

展览分为花间小集、荷与禅、麗天集、清虚集四个部分，分别对应了艺术家不同的创作系列，在《花间小集》系列中，冯晓东讲到，主要构想是从现代手法中表现中国传统文化概念上的“诗中有画，画中有诗“的中国人传统对诗画观念。在画中运用了系列互结，全息联络的手法，将每单幅与全系相互联系相互独立而成的复合形式，风格上：在色彩上借鉴现代光影色加上中国传统固有色的结合成为：即是现代又传统的统一体式，再从传统刺绣艺术与书法形式中借鉴其表现形式从而成就一种新风格。

他还谈到，《花间小集》的”诗词部分的探索过程中，依据中国文化本有的“诗中有画〝概念，试图发明一种新形态的”现代古诗“形式，探索诗中全结构与全体系方面的结合，并使之可以与”诗中有画“的“画“完全结合成为一种新风格的系列作品，并试图用现代意义上时空观解释”诗中有画，画中有诗‘的传统概念，〞成果〝为：将传统概念变成实体化的作品系列。有兴趣的观众可以尝试一下这种新诗画中结合的乐趣，感受一下一首诗变形多首诗的乐趣…...

《禅荷手记》系列的创作过程，冯晓东表示，最初动机源自一句诗〞留得残荷听雨声“，面对晚秋凋雨的荷塘，从最初研究如何将雨声中的“听觉“画出来，引而又探索如何画出从凄美到悲苍的心境变化，再者有一天不觉中将这“悲壮“画成另一种“心境“一一禅悦之境，以此一路走下来并画了新的系列：《清虚》系列、《梅花雅集》系列以及《花间小集》系列的变体《丽天》系列等种种系列，种种感受。

整场展览，冯晓东希望观者可沿着这个系列顺序观景移步，也可以随机择径，自由散步，然而观画之路是可以比似绘画之路的，也可以比拟探索之路，更可以是修道之路以至比拟升华生命之路，如是绘画者与观画者并无二致。

“希望观者可以同感画中种种境界，如有感动感应感悟，应该此时便是观者与画境合感而一的‘禅境’吧。”

据悉，此次展览将展至6月2日。