杜甫有一句诗句:“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。”这不仅是作者对大自然景色的描绘，更是对生命状态的敬畏。在山东有这么一位画家。他怀着对艺术的敬畏，独自默默地耕耘着。这位画家的名字叫张灼林。张灼林先生出身于书香门第，由于受到家庭良好的文化熏陶，他出生在青岛，自幼就对作画产生了浓厚的兴趣。“昔孟母，择邻处”，离平度不远的莱阳居住着当世著名画家孙天牧。年轻时期的张灼林先生对艺术的渴望和追求，曾多次拜访孙天牧先生，拜在孙老门下学习中国画。
张灼林的山水画，远观群峰逶迤、云雾环绕、天山一色，近看巉岩林立、树木葱郁、溪流清冽，山势俊朗、墨色清淡，从群山密林到云雾桥亭，他笔下的山水清幽恬静，在宣纸上运用水墨湿润相渗透交融的特点，任由其氤氲幻化，表现烟雨空蒙的意境，一种虚静澄明的气氛跃然纸上。令人如临其境，品其笔墨，时而气势纵横，时而素雅清丽，无论是皴擦的粗细繁疏、点染的虚实燥湿，还是着色的浓淡迷透，皆能应景所需，且备极变化，令人百读不厌、回味无穷。
张灼林先生的技法修炼之正果，来源于对传统的深刻传承。师法宋代作品的精益求精，笔力劲健，一丝不苟，笔笔相生，深深地打动了每一位观赏者。最为引人入胜的当属作品所描绘的意境，画家以其修行感悟和谐地融入画中，步入山谷溪田，顿觉豁然开朗，静谧空灵，心旷神怡，身心灵魂得到休憩、抚慰。
中国画历来讲究笔墨韵味和画面意境，中国画是寄景抒怀、借物言志的艺术，我们能清晰地感受到其画作在简洁淡雅的基调中所蕴含着深厚的文化韵味，他以一种温和飘逸的笔墨语言构成画面灵动脱俗的境界。不满足于既有的笔墨，而是在继承传统的基础上进行重构，通过画面中的结构、用笔来建构自我的绘画创作形式。
作品中融入了当代艺术的审美，空灵而又不失厚重，既有着传统的那份情趣，也有浓浓的时代气息。张灼林先生几十年如一日，坚持写生，从生活中提炼素材，寻找自己的画语特征，将自己心悟通过笔墨表达出来。他在长期的积累和不断的探索中总结创作经验，逐步提升和完善自己作品的笔墨语言。
艺术的道路还很长，相信张灼林先生在不久的将来，会有更精彩的作品呈现在我们面前!
文/宋雨桂
(曾任中央文史馆书画院院部委员、辽宁省美术馆馆长、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任。)
作者：宋雨桂
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