绘画是以思考的方式看世界。绘画是人生与艺术的相遇，是个体生命体验在绘画媒介中的展开。画家借助语言抵达颜料的背后来表达自己的观点。有观点的画家应该是一个思想练习者，他通过画面来传达自己的思想和对世界的看法。

　　刘晟是一位有着蓬勃朝气和探讨精神的年轻画家。他的油画注重人物的情态，善于去捕获人物细微的内心世界。与先锋画家不同的是，他没有走极端路线，他的绘画在某些方面推进得迅速，某些方面却保留着他对古典绘画的敬意。他的画面感纯净但又不单调，情绪饱满而不媚俗，他不躲避激情，却暗藏浓郁的艺术气息，让人呼吸到顺畅的空气。他有自己的纹理和气质，也有闪耀的性情和孤独的时光。他的肖像画都是小人物，如京剧人物、社会青年、电焊工等，展示不同人物别样的心灵视角。最高层次的绘画都存在它的可感性，刘晟没有明确传达自己的意思，而是让读者自己去体味，去感受，去想象，这使得他的绘画越过单一性。

　　2009年，刘晟画的《精神贵族之从这里出发》是一幅突破了他的绘画技法的写实作品。题材的选择是画家的精神外现，也是画家对社会生活的关注。这一点类似现代诗歌的创作。现在一个诗人去写旧体诗，他已很难在旧的形式中解决他的内心困境。农业文明时代适合创作古典的内容，而后工业时代作品必须有现代性，如此才有生命力。无论是诗人或画家对此都应有一个深刻的认识。刘晟的这幅作品正是对当下生活的把握，他给我们提供生活图像，同时也努力去揭示时代的困顿之处。

　　画面五个人物的眼光朝向五个方向，他们的眼色各异，没有激情和梦想，更多的是迷茫和黯淡。左边的那一对情侣，他们似乎在探讨着什么。女生的手指指向地图，意指路在何方，男生流露的是怀疑和迟疑。中间那个看起来生活很优越的肥仔也遭遇着生存的危机，他研究着中国地图，试图寻找出路。双手支在桌子上的女孩茫然看过来，似乎听见她轻轻的叹息。右边的男生举起底片，眼神迷离辨认着什么。年轻人兴致盎然地上路，遭遇的是失望和焦虑，这是一幅当代大学毕业生找不到出路的茫然人生图景。无庸讳言，我们处的正是这样一个缺乏方向感和有就业压力的时代，刘晟画的正是这样的精神空间，这也是时代的困境和面相。

　　这幅作品除了对人物的情态、肌理做细腻的描绘之外，画家专注于画面背景的创作。在这里，灰色调的茂密的树林是时代黯淡的丛林，没有方向，也没有春天，也没有出口。灰暗的背景反过来衬托五个人物内心不易觉察到的不安。刘晟把油画命名为《精神贵族之从这里出发》，似乎又给出某种信息，传递出一种探索出路的美好愿景。

　　刘晟是一位处于上升期的80后画家，随着他个人理念的逐渐成熟，以他的绘画才华和对时代的敏感度，用不了多久，他便可以成长为一位出色的画家。我与刘晟常聊一些社会话题，我隐约感受到他视野的开阔和思维的活跃。他同时是一个爱阅读的画家，也正因为阅读和思考，他的绘画随之飘向新的疆域。

作者：黄礼孩