开幕式现场(左起：艺术家黄旭、艺术家戴丹丹)

　　2016年6月22日，“夏日协奏曲：戴丹丹、黄旭双个展”在798艺术区艺?凯旋艺术空间开幕。此次展览分为“戴丹丹个展：有线自由”与“黄旭个展：磨合”两个部分，分别展出艺术家戴丹丹和黄旭近年新作各二十余件。

　　开幕式现场

　　艺术家戴丹丹与艺术家黄旭的作品在形式与创作手法上有比较明显的不同，戴丹丹是通过编织的方式试图在平面上营造一种空间感;而黄旭则是通过绘画和摄影的艺术手段将东西方文化的磨合展现出来。

　　戴丹丹 编45，2016，80x80cm，织带

　　戴丹丹 编21，2014，120x180cm，织物

　　当今世界的内在发展来自于理性的建构，人类对外部世界的理解和思考总是脱离不了自身特点的局限而停滞于一种高度概括的形式面前。作为时间轴上的任何截面，其纯粹视觉风景内部隐含了一个稳定的结构。艺术家戴丹丹的作品通过编织的表现手法，抽离于现实世界建构了一个理性纯粹的视觉空间，以一个“完美”的图像结果平衡了感知的不确定性。在创作过程中，作品整体性的把握依附于理性的编织贯穿始终，这种理想的甚至有一定欺骗性的模式或者模态通过图像的方式虚构了一个有序的真实世界，而这种无序的现实和有序的真实之间关系的张力，正是一种审美“游戏”的本质所在。

　　展览现场

　　艺术家戴丹丹认为：“编的创作过程是一种自由和规矩的对抗和斗争，也是感性和理性的博弈。选择了一定织带的宽度和颜色，就是限制了画面的元素，在限定的条件下进行有规律的重复，或者完全无意识的随机。内心之中充满自由和冲破束缚的约束的同时又在一定规律下生活着。也试图在享受这种拉扯的关系中寻找新的一种平衡点。”

　　黄旭 云之八，2015，110x190cm，摄影

　　黄旭 混合的力量 - 黑色山水，2015，油画，130x200cm

　　黄旭的作品，尤其是摄影作品《云系列》，改变了我们对日常常见物的固有印象，其表达对象本身的功能意义剥离摒弃，并通过形式状态的重组变化重新唤起一种新的视觉感受。摄影概念来于西方，其最初字面含义是“光的书写”，在摄影创作过程中是一种最接近现实而且最直接的表现方式。黄旭通过对常见物重塑的表达，将自身所代表的当下人们面对不同文化间思考或者遇到的很多现实问题直接的摆在面前，将整个社会截面浓缩聚合于一个图像内容上，自我的思考投射于作品的图示，通过加深对人与外在关系的理解，让本体转向了一种外貌，既承载了之前文化内容的延续又适应了新的环境变化，引导观者走进一个纯粹的真实世界。

　　展览现场

　　而艺术家黄旭在谈到自己的创作时，说：“磨合是一种碰撞，东西方文化的碰撞。以前我认为东西方文化是不可调和的，然而在新的互联网历史平台上，东西方文化站在同一个层面相互磨合，产生一种新的艺术。这种艺术是世界的。磨合的意味是一个新的机体运行的初期表现。随着时间的推移，使它们更加顺畅的工作在一起，形成一个有机体，完美的运转。我所要表现的磨合，是一种东西方文化之间的磨合，是一种相互适应的过程，也是一种你中有我，我中有你的感觉。”

　　据悉，展览将持续至7月31日。

来源：新浪收藏当代艺术