熟悉卫新的朋友都知道他有个大画家父亲。没想到，卫新自己也画画，甚至到了有点“疯”的地步!前提是，他是个商人，正儿八经做生意的。可他一有空就扎在画画的事情上，结交艺术家朋友，喝茶谈天，想的聊的做的都跟艺术有关!

　　朋友们都说他是福将。想做什么，都做成了。譬如为他父亲建“朱家陆美术馆”，这在福州这样的地方，简直是异想天开绝无仅有的!可他在做了，全力以赴的，胜利在望的做着，有朋友打趣说：简直是在搞行为艺术嘛!他爱父亲，父亲的画，他是越看越喜欢。在他的心中，父亲就是一座不可逾越的高峰，是他毕生追求的艺术家典范。他毫不掩饰的，倾其所有的做着讲着有关父亲的一切，还是一种“疯”!

　　自小跟随父亲学画，跟艺术家打交道，对他来讲轻车熟路。大腕级的艺评家跟他也谈的来，比如薛永年、刘曦林、陈传席等。他总是笑眯眯的倾听，看画讲画，不厌其烦的叫朋友提意见。样子比专业的画家还勤奋，还虔诚。

　　卫新的画，老实讲，与其父比起来，尚显稚嫩，但是由于家学渊源深厚，耳濡目染，一出手便有些大家风范，这是显而易见的。所作花卉木石，笔力老辣，纵横恣肆，气势雄强，比起那些专业的画家，丝毫不逊色!更难得的是，画中红梅水分及色彩调和的恰到好处，笔墨酣畅，别有一番情趣。其布局新颖，构图也近书印的章法布白，虚实相生，主体突出，颇得吴昌硕的神韵。

　　说起传承与创新，卫新说，他只看三个人的书：齐白石、吴昌硕、朱家陆。父亲的画，个性太强又太熟悉，容易走偏，碰不得。他认为吴昌硕是最正宗的传统中国画代表。没有笔墨就不是中国画，传统的笔墨不能失，民族的气派不能丢，而且要加强。以现代的审美意识，首先从构图上改变，求得现代意识的韵味，以单纯、朴素、沉雄的笔墨构成，增长民族大气。

　　“作画反映自己性格，是体现格调，我行我素，不管其他。所谓个性是水到渠成的事，是得益自己作画的真诚。”父亲朱家陆是福建省文史馆的专业画家，在绘画修养上造诣极深，自成一家。卫新骨子里是深受其父影响的，再加上个性使然，他的画比父亲更灵活些，显得更轻松，能够有一种“游于艺”的自由心态。“游”是个动词，语出《论语》，他告诉我们，人要体验逍遥，让生活有更多的灵动，不要让它僵死。当我们身处朝九晚五的循环，会感觉自己的生活慢慢失去了往日的生机，它开始枯萎变老……就是说，人进入这个社会去做事不是终点，人还要从社会中穿越，让自己的心灵欣欣向荣。我们去看看画儿，听听戏，喝喝咖啡，观光风景都是“游于艺”。

　　能够“游于艺”，画画只因为喜欢。卫新几乎做到了。在画画的事情上，他从不着急，却也从不放弃，这状态成全了他的生活，或者说生活方式，使之饱满、鲜活。提笔有“心”意，这也许是一个艺术家最可宝贵的吧!愿卫新在艺术的道路上越走越远!

景献玉

2008-12-1于福州美丽园

作者：景献玉