导言：5月15日，福建师范大学美术学院毕业展“阅水成川”展出季第三回将正式启幕。作为一次面向社会企业、艺术机构、藏家和公众推介15届毕业生的大型综合展示活动，意义早已超出了院校内部的毕业检验。在这场展览中，可以看到来自国画、油画、漆画、综合绘画等纯艺术类专业毕业生的优秀作品，也可以看到实用美术类学生精心准备的毕业设计，可以说是一场关于艺术的大汇演。那么，作为参演主体的毕业生们，如何看待毕业展?在离开象牙塔时，他们是否做好了独立的准备?雅昌福建专访了来自国画专业的郑启宁和来自环境艺术设计专业的李永强，不同的专业背景将带来哪些不同维度的“毕业思考”?

郑启宁 国画

李永强 环境艺术设计

　　毕业展对我们而言不仅仅是展示机会

　　郑启宁：对于大部分国画专业的同学来说，毕业作品创作的时间正好与教师招考的时间有所冲突，所以从四月中旬开始压力就比较大，尽管如此，每个人还是拼尽全力交上最后一份答卷。因为不可能每一个学国画的人毕业后都能成为纯粹的艺术家，所以毕业展对我们而言除了展示四年所学、实现自我推荐外，更重要的是为了纪念。想要坚持国画创作，我们就必须先解决生存问题，毕业后转行做设计或其他工作的同学占了绝大多数，对有的人来说，此次毕业作品也许就是最后一张作品，所以格外用心。

　　李永强：就设计专业来说，就业生存与艺术理想并不冲突，我们找的工作大多与设计正相关，可以学以致用。我们这类专业的毕业设计作品往往都是从文本、平面设计、施工方案等一整套做下来，很完整、很系统，也能全面地反映我们的综合实力。通常我们去单位面试的时候，只有短短的几分钟展示自己，并不全面，而毕业作品是我们花了一年的时间精心做成，可以代表我们真正的实力，来参观毕业展的设计公司可以透过作品更深入地了解我们，很多时候会进行当场面试，这就为我们更好的就业创造了条件。除此之外，毕业展对我们来说还有一个重要的意义，就是最后一次独立自主地完成一个项目的设计。毕业后进入用人单位，我们都必须经历实习期和成长期，不可能一出去就成为独当一面的设计师，面对甲方乙方的工作模式，目的性强，大多数时候我们要按照别人的思路来设计。所以毕业设计我们就会更加的用心，为自己大学生涯画上一个满意的句号，也为自己留下一份独立完成的作品。

　　离开学校前我们学会了“生存与梦想”之间的平衡

　　郑启宁：虽然像国画这样纯艺术专业的就业形势并不乐观，但这并不影响我们毕业后在社会上的生存能力。这有赖于学院的培养模式：一方面，我们在创作过程中，自主意识得到尊重，老师会在你有构思之后跟你讨论怎样把让想法变得更好，你可以先按照自己的想法进行尝试，遇到瓶颈了老师再为你答疑解惑，学校四年对自我的辩证思维的训练，毕业后受用匪浅。所以，毕业作品并不是我们第一次独立创作，从一开始我们就是在自主地完成每一次作业;另一方面，从大二开始我们就开设了“微课”的课程，有授课实习的社会实践，大三的时候就有不少同学去培训机构或中小学教学生。所以，我们的实战经验是很丰富的，真的站在讲台上的时候都不会怯场。所以毕业后当老师的机会多一些，这样既解决了生存问题，还能坚持艺术创作，就业生存与艺术理想两不耽误。

　　李永强：设计专业原本实用性就很强，所以找一份工作并不难，难就难在如何找一份好的工作。因为是综合性大学，大二分专业以后，我们的授课内容也不仅局限于所学专业，学院所倡导的一专多能，就是在掌握了所学专业的知识后，还要不断提高自己的综合素质，就比如我自己所学的专业，我除了自己专业的学习，还另外学习了平面设计的相关软件，等我毕业以后，就算不找环境艺术设计对口的工作，也能做平面设计，我同专业的一个同学，因为对摄影有兴趣，毕业后就找了跟摄影相关的工作，这样的现象在我们设计专业并不少见。另外，我们的实践经验丰富，大二的时候我们就开始接项目做，寒暑假也会去设计公司实习，边学边运用，每一次实践都能发现自己的不足，回到学校以后很明确自己要学什么，也知道自己所学的到社会上是否有应用的可能，如此高频率的训练与转化，当我们毕业以后，能较快适应市场的变化。当然，这并不代表我们只会做执行者，更多的时候，老师教给我们的是如何做个设计师：不仅技法熟练，动手能力强，动脑能力也要强，在大学学习的大多数时间，老师会不断启发我们的创意思维。所以毕业后我们独立实操的能力较强，我们的未来可期。

来源：雅昌艺术网 作者：李雯静