李老十是一位融诗、书、画、印于一体，以书画抒发心迹且具有鲜明艺术符号的艺术家。

　　李老十追求笔墨语言与现代精神的互动互生，用传统笔墨表达现代感受，赋予文人画写意模式新的生命。他的作品深入表达对人世感受的幻化，表达对自然、人生、现实世界悲天悯人的思考，体现了他对艺术的坦诚倾诉，对生存困惑的个体感受，对痛苦的真实抒写和对黑暗与罪恶的反讽描绘。这种用心灵对待艺术，用生命对话艺术的画家，在艺术界太多体制化矫饰、商业化煽情的今天，俞显弥足珍贵。

　　本次“古槐书屋——李老十诞辰六十周年纪念展”是徐汇艺术馆2017年推出的重量级学术展览，也是李老十作品第一次在长三角地区展出，共展出他1986年至1996年创作的精品佳作40多件，涵盖了罗汉、残荷、鬼打架等多个系列。从中可看出李老十绘画技法之纯熟，画作内涵之高奇。展览开幕仪式定于2月18日，恰逢李老十诞辰六十周年纪念日，以此缅怀这位才华横溢又独具个性的画坛奇才。

　　李老十是一个用生命作画的艺术奇才。他的绘画艺术成就和通过作品所表达的内心世界，也不断被艺术评论家深析。下面两段文字，就节选自著名艺术评论家郎绍君的《谁解枯蓬胜艳葩——重读李老十诗画》一文。我们可以看看熟悉、理解、研究李老十的专家是如何看待李老十及其作品的。

　　李老十笔下的罗汉、钟馗，常常是在塑造自己的心像。如《侍酒图》，画一小鬼跪地奉酒给钟馗，题曰：“憐君肝火旺，小醉展愁眉。近日人间事，谁能断是非？”这实际是自说自话，钟馗是他，小鬼是另一个他。在生活中遇到不顺心的事，以这样的诗画求得自我解脱，是他的本领，但这些诗画未必能使他得到解脱。譬如他笔下带有自喻性质的钟馗持剑像——或持剑独立，或持剑兀坐，或拔剑欲砍，常题：“莫道情难了，浮生惑患多。掌中三尺剑，为尔断愁魔。”利剑怎样断愁魔？会不会抽刀断水，愁上加愁呢？剑是双刃的，在斩除心魔的同时，会不会伤及自身？对这些，他似乎没有丝毫的顾及与考虑。

　　以鬼事喻人事、世事，是李老十画鬼的另一重要方面和特色。钟馗和诸鬼都是人，他们的哀乐与纷争即人世的哀乐与纷争。《对奕图》画钟馗跟小鬼下棋，赤脚的小鬼斜视着钟馗，抱腿窃笑，钟馗举棋不定，急得双目直冒白光。题曰：“举棋难落却缘何，怒目横眉费琢磨。自古英雄憨直甚，不如小鬼计谋多。”画与诗都有些幽默，但观者很难开心的一笑，因为这幽默中含着一种令人思味甚至令人悲哀的东西。《对酒图》画钟馗席地而坐，与小鬼对饮。钟馗举壶为小鬼斟酒，小鬼伸杯作推辞状，神态生动之极。题曰：“你一盃，我一杯，从天亮到天黑。分不清东西南北，且忘记自家是谁。莫问它幽冥曲直，休管那人间是非。”喝酒是平常事，以忠直和打鬼为业的钟馗喝酒有点不平常，而只管喝酒、“莫问幽冥曲直，休管人间是非”的钟馗就更奇怪了。他为什么要“忘记自己”？他何以如此无奈？《对镜图》画钟馗对镜簪花，看着镜子里的形象，他气得暴跳如雷。题诗曰“醉里簪花镜里窃，相看两厌多攅眉。怒来欲碎青铜鉴，不教苍颜惹自卑。”丑人簪花不能增美，反衬其丑，镜子可以摔碎，自卑无法打掉。这幽默的诗画透着画家对人心人世的洞察。他暗喻的笔锋所指，是一目了然又发人省思的。

　　最后，我们将本次展览策展人邵楠先生的一篇文章献给大家，以期对李老十其人、其画有更深的了解，对他的冷看人生有更深的感悟。