申清是我的一位青年朋友，在未识其人之前，我是在哈尔滨参观美展时，赏其画，知其名的。那副作品：鸟瞰取景，刻画的是水中的游鱼，静中寓动，生机昂然。造型精美洗练、线条挺秀劲爽、设色、晕染、堪称绝妙、且极富艺术个性……在欣赏赞叹其作品的同时，窦申清的名字已印入我的脑海，引起我后来对其花鸟画艺术创作的细心关注。从老友贾平西先生那里得知，当时他不过是一位刚刚弱冠的青年。他的大量作品，陆续见诸媒体报刊，部分作品在国内外画展中荣获大奖，有多种专集问世。在被吸纳为中国美协会员后，成为一名北疆颇具影响的青年画家。
　　他的作品源于生活，题材宽泛。如：叠金叠银的农园玉米垛，冬枯春草的塔头，有如红色垂幔的辣椒，无名的山花野草以及家禽山雀、野果嘉禾，无不引起他对自然造化的热爱，多情的运思，成为他的创作丰厚内容。由于他常饮生活源头活水，他的创作富含使他梦魂牵动的乡情，田园诗般的清新气息，沁人心脾。他有时赋于花鸟画作品拟人化的情感，如他在刻画三只雄鹰时，想到了东汉末年出身寒微的刘、关、张，轻利重义，三人在桃园结义后，精诚英勇生死与共，和魏、吴鼎足天下，打造西蜀政权的往事，作品取名《桃园旧梦》，引起人们无限的联想感叹，从而大大加深了这幅花鸟画的历史人文的内涵。
　　他的作品注重引人入胜的细节描绘。如《溪清鱼心欢》表现的是碧绿清沏的溪流，游鱼戏水的情态，反映了作者陶醉自然，热爱生活，珍惜生命的情怀，他的真切感受，见诸毫端，启迪着人们建构绿色环境的概念；《春天里的云》描写的是北国湿地塔头丛中栖息的天鹅，它们或入睡或半醒，有警戒任务的哨兵不时引颈瞭望，天籁美景若然纸上。用春天里的云形容冬去春来的天鹅群，增添了令人无限遐想的朦胧诗意。动人的细节和鲜明的地域特征，构成了自然和生命的交响；《游春》描绘的是隐观于牡丹丛中的雌雄银鸡，漫步踏春，如痴如醉的赏花情景。盛开的花朵，斑斓的翎毛，构筑了富丽瑰玮、美不胜收的境界，令人赏心悦目，堪称不可多得之佳作。
　　申清定居北京后，在文化积淀丰厚的历史名城，感悟良多。近作《古韵芳姿》系列，把彩陶文化的信息，穿越时空隧道和娇艳的鲜花组合成景，与多彩缤纷的背景，相互辉映，创造了光彩夺目、古色古香、别开生面、妙趣横生的佳境。
　　当今世界，已进入不同审美取向共存的多元时期。人们不但重视不同风格的互补借鉴，而且，更加注重艺术生态的多样与平衡。我想，以生活为源头的具象写实一路发展，仍无限量，造化为师的艺术领域，仍然广阔无限……
　　随着商品经济的发展，中国的书画艺术产品，进入艺术市场当属必然。当下，急功近利，忽视艺术质量的现象，时有发生。申清却能以不断提高作品艺术质量为己任，苦心求索，尤当可贵难能。他经常说一定要对得起包括内行和外行的广大读者，以及赏识他艺术的收藏家。劣质作品一旦流入市场，必将贬值，后果是收藏家蒙受经济损失的同时，作者名声狼藉……白石大师在为人治印时，曾不时告诫门人，刻印用刀切勿肤浅，避免印文模糊，力求精久耐用，由于申清对其作品艺术质量的高度重视，识珠者登门求画日盛。申清为人诚信敦厚，他的艺术朴实无华，人品画品高度统一，在吐纳兼融中，造就了自己作品的面貌。目前申清正值艺术创作的黄金年华，诚望他在自己的艺术园田中，继续潜心耕耘，不断提高发现美、捕捉美、表现美的能力，不断有精彩新作问世，在花鸟画艺术创作领域再创新高。（该作者系著名画家、鲁迅美术学院教授、作者）

作者：李荣光