中国白描人物画是指以单纯的线条勾勒作为造型手段，借线的粗细、长短、曲直、方圆，轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔、浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合，表现对象形休的-一种国画技法。在古代白描有时被称为“白画”或“粉本”，也叫“线描”。白描不仅是中国画特有的艺术表现手段，也是中国人物画的基础。


         仕女画又作“士女画”，原指以古代社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画，后泛指人物画中以女性形象为描绘对象的绘画。仕女画形成于两晋时期,从唐代起已成为中国绘画中的一一个独立画科。唐代朱景玄所著《唐朝名画录》有云“周旷--又画士女，为古今冠绝”，“张萱--画士女乃周防之伦”等。


        中国白描人物画历史悠久，东晋顾恺之的画中那种“春云浮空”“流水行地”的紧劲连绵的线条被誉为“春蚕吐丝”。唐代是中国线描人物画繁荣时期，有画圣之名的吴道子用笔道劲，中锋圆转，富有粗细变化，表现出来的衣纹神采飞动有迎风飘举之感，人称“吴家样”。唐代仕女画家张萱、周晾在《捣练图》《铸花仕女图》等作品中使用的道劲纤细的铁线描，再现了唐代妇女雍容自若的形象。五代周文矩有《宫中图》，描写宫廷妇女，她们或弹琴鼓瑟，或梳妆打扮，或戏花弄蝶，表现出一派悠闲而又平静的生活。


        北宋大家李公麟是白描画史上划时代的人物。《维摩诘图》 是李公麟的代表作，此画用线简练准确，精到地刻画出维摩诘微妙的神情。李公麟开创的白描形式影响了一大批后代有作为的名家，如元代赵孟須、张渥，明代丁云鹏、陈洪绶,清代任渭长、任伯年。元、明、清时期文人画跃为画坛主流，白描正是常用的技法。明代陈洪绶擅于深刻提炼形象，既着意形体的夸张，又重视神情，表达含蓄，尤其在用线方面简洁质朴，有独特的金石味，对后世影响很深，晚清“四任”都深受其惠。现代仕女人物面有了新的发展，技:法更加多样化，白描仕女人物画焕发出新的时代魅力。


一、五官画法
眼睛:画眼要注意传神，注意上下眼睑、内外眼角、泪囊线的穿插关系。勾线时眼睑应略粗，而且要注意眼睛的透视变化。
眉毛:眉毛的形态因人而异，勾眉毛要虚入虚出，顺着眉毛的长势勾出，- -定要落在眉弓上。


鼻子:鼻子有各种形状，有正侧变化，侧面鼻弓、鼻头、鼻翼的微妙变化要画出来。


嘴巴:樱桃小口，丹唇轻启是仕女画的典型情态。勾画时,口缝线较实，上下唇线较虚;嘴角实，中间虚。注意嘴唇的体积关系。


耳朵:耳朵分耳轮、耳屏，对耳屏、内轮廓变化较多。传统耳朵画法比较程式化，要注意其不同形状特征和正侧变化。


二、手的画法
“画树难画柳，画人难画手”，这是画家的经验之谈。手又被称为第二张脸，手的动作是有表情的。要注意手指关节的透视变化，指甲盖之类的细节也要用心表现。仕女人物的手尤其要画出“纤纤玉指”的美感。


三、发式的画法.
古代仕女有各种发髻，这与不同朝代的审美风尚有关。现代仕女有卷发、短发和披发等发型。头发的线在线描人物里是最密的部分，也是表现人物气质、性格的重要体现。要根据头型、发式、发型、发质及生长规律去勾勒,要顺势而发,分组勾出。线应圆润,有弹性,以充分表现头发的质感、体感、量感。