王国维说：“大家之作，言情必沁人心脾，写景中也必豁人耳目，其辞脱口而出，无矫揉造作，以其所见者真，所知者深。”

　　中国的传统绘画讲究书法、绘画和篆刻三者有机结合，早在元代，赵孟頫、王冕等大书画家就亲自操刀就石篆刻，将印章充分运用到书画作品中。在当代中国艺坛，诗书画印皆擅者当属青年艺术家马子恺先生。

　　马子恺先生于上世纪六十年代末生于济南，因其祖籍南京，故兼具了北方人之豪情、南方人之细腻。此气质致其艺术面貌别具一格，充盈新意，常令观者对其作喜爱不已，故海内外颇多赏音。马子恺先生幼受庭训，习书摹画，少时从游于山左陈左黄、武中奇、蒋维崧等诸前辈，及长居京华求学于许麟庐、欧阳中石、文怀沙诸先生门下，积学渐丰，又先后毕业于首都师范大学、北京大学，现任职于中国国家画院，跻身于当代艺坛之前列。以书印称著艺林兼擅诗画、鉴赏之美誉。

　　马子恺先生的篆刻，在艺林高标一帜，深受许麟庐、欧阳中石、韩美林等前辈大家的赞誉。其印在形式上雍容典雅，用刀上含蓄凝练，追求金石书卷之气，既继承了清代以文人为主体的印人审美思想，又与时俱进，有所突破与创新。马子恺先生的印学审美思想具有浓厚的自我色彩，他在师承取法先贤的过程中，自觉或不自觉地扬弃了与自己审美观不合者，贯通变化，形成了一个全新的面貌。在整个审美基调上他汲取了文人印中的那种幽深、含蓄、凝重，奏出自己饱满、明朗、健美的调子。他用刀，纵横驰骋，求得刚健婀娜、苍劲厚朴之古风，他游刃有余地把自己的篆书纳入方寸的印面，求得酣畅多姿，刀笔兼美的艺术效果。极大地丰富了篆刻的创作形式，是极具创造性的、智慧性的。

　　马子恺先生的才情与创造性同样表现在他的绘画上。中国画是表现笔墨和灵性的艺术，要求作者必具备丰厚的文化修养素质。特别是通过中国文化博大精深的内涵，从而表现人的心灵世界，展现人的精神面貌。马子恺先生笔下的山水，充满了人与大自然的和谐之美，表现出如诗如歌般的生命韵律。他的用笔苍劲有力，画风古朴深邃，充分体现了中国书画家的传统哲学思想，以及文学修养与美学特质。好的中国画，除了有深刻的内涵和诗般的意境之外，一定是白与黑、浓与淡、干与湿、流动与静止的交织和升华，是诗的意境与音乐的旋律融合之美。所以，好的中国画家亦必然是深谙中国文化，富有诗人情怀和音乐灵感的慧者。马子恺先生的国画作品表现出的幽静旷远、雅逸传神，正是传递给人这种深刻的印象。

　　马子恺先生的书画题材取类广泛，不拘形式，情致无限。雄浑、清奇、灵动、质朴，气象万千摇曳生姿。如他笔下的竹子，清新淡逸，天趣意真。细细品味，清简之中蕴藉着十分浑厚的人文主义内涵。

　　宋元以降，以画竹闻名的画坛名家屡见不鲜。他们风格迥异，匠心各具：如文同之挺劲，顾安之谨严，夏仲昭之繁盛，李方膺之简约，郑板桥之清癯，石涛之质朴。虽然他们各自风格整体面貌不同，但仔细揣度，其中尚有前人成法可寻，遗迹可踪。欣赏马子恺先生笔下的竹子，很难确切地说出它的渊源出处，虽然风格全新，却不悖古法，有章可循。

　　古人把画竹称为“写竹”。一个“写”字包含着两种意义：一是画竹的用笔形式与中国书法最为接近，没有扎实的书法功底不可能把竹子画好。欣赏马子恺先生笔下的竹子，一个“力”字贯穿始终，充弥于整个画面。无论是顶天立地的长竿还是画中局部的末节枝梢，都充满着力量，那种斩钉截铁般的笔力，令观者感见他在书法上的超然功力。艺术创作的过程就是如何将具象美与抽象美和谐统一的过程，也就是画家本身与所画之竹融为一体的过程。人即是竹，竹即是人，要做到人画竹、竹化人。这种朴素的哲学思想和美学理念成为马子恺先生作品鲜明的特征。看马子恺先生笔下的竹子，飒飒潇潇，不仅有着一股纯阳正气，更具一股隽永清和的“书卷气”，同时还能够品味出一种谦和醇厚的儒士风范。马子恺先生的书画作品，表现的正是这个时代的审美需求——“和谐强德”，细品马子恺先生，无论其人其作，在“气质”、“气势”、“文气”、“士气”方面，都有着永远旺盛的生命力。马子恺先生经过不断的探索，形成了自身独特的艺术风格，其作品也具备了中国画的国际审美品质，为中华民族传统文化的走向世界开辟了新径。

　　除篆刻与绘画外，马子恺先生以一手高古博大、超尘拔俗的篆书称雄当今书坛。观其书作，既平淡天真，又古朴浑厚，寓清丽于雄浑之中，藏秀美于宏壮之间，时见灵妙于笔墨之外，舒卷自如，新意纷呈。他的篆书结体奇肆，以沉静易为飞动，波澜起伏，蕴藉耐读，如饮醇醪，如坐春风。已有笔力千钧之感、更见稳重雅逸之气。

　　在马子恺先生的书法作品中，给我们感受最强烈的还是他那如汪洋恣肆、雷霆万钧的笔力，能如此纯熟地运用笔力，诚非积学数十年而不可得此境地也。笔力的“内美”关乎个人的修养和追求。书家气质、涵养、情感的不同，造成了用笔“笔力”的多样性、复杂性和多变性，前人评书所言千里阵云、百钧弩发、高峰坠石、万岁枯藤，皆笔力外露之形态也。

　　当代书法名家曾来德对马子恺其人其艺其德作过如斯评价：艺事讲“真性情”，没有“真性情”的艺术则难以感天地、泣鬼神。子恺为人情真，为艺意切，“春风化雨”，和煦淡然，所以其书法篆刻亦臻此妙，温柔敦厚，谦谦君子之风，声不张而风神备耳。

　　古人云，胸中有乾坤者必成大器。马子恺先生容大象万千于一心，笔下不凡之态已独现其华彩。在此，我们祈祝马子恺先生在艺术大道上健步直行，倏忽致巅。

2007年5月

　　（新华社记者：吴家民）

作者：吴家民