艺术镜报（以下简称镜）：您如何看待中国画的现代性？

　　周午生（以下简称周）：应该要多重视传统，在传承的基础上谈现代性才更有价值。一切事物都是顺承发展的，从过去到现在再到未来。现在很多人画画没有根基，没有传统，就一味的追求创新，凭空想象出所谓的样式，都是无根之草，不会长久。

　　最高层次的现代性应是自然流露出来的，画是视觉艺术，画成什么样子，观者感受到的就是什么情绪。这是仁者见仁智者见智的。没必要刻意迎合当代人的审美，画画是自己内心真情的流露。比如“笔墨当随时代”这句话，我认为这“当随”二字就有些刻意的意味。看石涛的画只能是清代的气息。他的这句话对他来说是正确的，符合时代。但有些人拿着这句话当一种理由，认为“我的画中就要有时代特色”，刻意出新，结果是不让人信服。

　　镜：您如何看待中国传统绘画现代性的转换？

　　周：85思潮使中国现代美术长期存在的历史问题和潜在危机在西方外来美术思潮的冲击下，开始全面显现出来。这有一定的必然性，特别是五四运动后受外来文化的影响，经过了很长时间。人们反思的过程中，就产生了辩论。通过思考、辩论产生了三种结果，一是坚定地追求传统文化，另一些人则坚定地吸收外来文化，走现代之路。第三则是传统与现代的结合。

　　我认为无论走哪条路，只要把自己的事情做好，做到极致就可以了，这是每个艺术家个人的追求。选择的道路就要坚定，不能赶时髦。一些画家盲目追潮流，时下的潮流是喜欢传统的多就转向传统，实际不明白传统是什么，只是表面的模仿。过几十年又变了，这种墙头草就是伪艺术，不是发自画家真情实感的。做每一门学问都要精到。

　　故在中国传统绘画现代性的转换问题上，要遵循艺术的一般规律。但不是说不根基传统的艺术就不是好的艺术。关键是把自己的艺术观点发挥到极致，有理论基础支撑。这是多元的世界，在尊重传统的同时，也不否认其他方面。但是就怕伪艺术，很多都是伪艺术，用当代作为幌子，实际是在瞎画，自认为是现代派，实则是自欺欺人。还有一些梦魇，暴力等这些只能是这个时代很少的一部分。一些艺术家有批判精神是可以存在的，但这不是主流艺术，有些人的现代艺术确实值得肯定，主流还是好的。这个时代还应该抓主流。幸福、和平、正大、光明总还是好的。

《艺术镜报》第49期