分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
“志之难者不在胜人而在胜己”,在岁月的自我超越中,我经常在困惑与思索中跋涉……
生活是纯净而美丽的,艺术是崇高而神圣的。人近暮年,开始恬淡生活,思想渐渐超脱,艺术理念也随之升华,追求意味深邃的境界之美,舒展豪放、气雍大度的笔墨语言,陶醉于“任笔为体、聚墨成形”的泼墨走笔,乃是人的生命意识、审美情趣、笔墨技巧日臻成熟的标志,更是不断超越自我,奔向新的艺术大地的精神所在。
书画之道,水墨为上,墨法即水法的别称。墨中含水量的多少决定墨韵的变化。泼墨人物画用书法中狂草“纵笔如飞瀑、收笔似鸿鸣”的写意笔法,在大片横涂竖写的墨块中,穿插轻重缓急各异、走势不同的线形,形成浓淡渗化的笔痕,造成水天相接、云水一色的气氛,蘸饱笔锋,尽情挥写。这些线条该用力者张,该放松者弛,气韵流畅,扩充了线条的内在能量。有些线条与墨色相融,有些与墨色的笔势重叠,或与墨色笔势交错,有些将数块零碎的墨块串联起来,形成了一个个相对有机联系的形体,使这些零碎而抽象的墨块组合成各种奇妙无比的人物形象。
泼墨人物虽然也是以线造型,但更重墨韵,往往是兴之所至,挥洒泼墨,然后再用线塑形。墨和水的交替运用增加了墨韵的滞浑厚度,羊毫提笔的大蓄水量,借助运笔的快慢形成积水渗化,以及水分干湿的过程,随意勾勒,精心点画。这样作画,增加了偶然性,减少了必然性,于“危机四伏”的创作过程中,紧抓创造生机的最佳契机,全神贯注,一气呵成。随着画面上水墨的流动变化,随机应变,适时调整画面节奏:时而趁水墨湿时勾勒线条,墨色随着水分晕染开来,形成飘逸洒脱之势;时而在水墨将干未干时勾勒,墨色适度的洇开,灵动而不失塑形之功效;时而等到画面完全干透再勾勒,苍劲有力的线条覆盖在灵气生动的墨块上,形成鲜明对比。
青城山居图 69×273cm 2010 年
先泼墨而后勾勒的技法,打破了以往先勾后染的传统用线方法,甚至颠覆了传统用线的规律,产生出意想不到的艺术效果。泼墨的随意性和不可控制性,导致了造型难度的增加,但是线与墨的交融,变化万千,使成竹在胸的人物形象活力充沛、气势豪迈,成就了笔情放纵,生气滋勃的艺术佳作,同时也充分体现了画家对中国画的笔精墨妙的理解和掌握,展现了画家回归纯真质朴的心灵感悟,以及于古朴之中追寻清逸高洁之美的精神境界。
在作泼墨人物画时,是走笔泼墨,而非盲目的随意泼洒水墨,墨是不离笔的,笔、墨、水相呼应。笔墨水融适度,画家方可以灵动、简约、单纯的笔墨吐之于心而抒之于手,用笔简阔含蓄,节奏气脉贯通,笔息肃穆谧静,于元气淋漓,浑厚华滋中流露出自然之趣,表现出各种人物的性灵和风骨。画面上的每一个小的局部亦皆可咀嚼出精美笔墨的韵味,用笔用墨在刚与柔、阳与阴、自然与生命、黑与白之间相互转换,形成一种和谐统一之大美,奇趣洋溢、神采独具,给人以无限遐想的心灵空间,闪烁着太阳的光华。
王同仁 中央美术学院教授
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]