莫兰迪终其一生，创作了大量的静物画，那些瓶瓶罐罐、杯子、盘子、盒子，是他1400多张画作的主角。画家常常用颜料将瓶子涂成白色，不仅去掉它们社会功用的标记，还剔除了它们透明、反光和表面模仿的特征，最终使它们显出“毫无特点”的特点。这些反复出现在画中的器物，实际上一共有260多件，2015年摄影师Joel Meyerowitz在莫兰迪的工作室对它们进行了拍摄。今天就跟大家来一起来看看这些器物的照片。

静物

乔治·莫兰迪

布面油画

34cm x 40cm

1956

花卉静物

乔治·莫兰迪

布面油画

20.6cm x 22.2cm

1956

“我相信，没有什么比我们实际上看到的更抽象、更不真实的东西了。我们知道，我们作为人在这个客观世界上所能看到的东西，从来就不是像我们看到和理解的那样实在地存在着的。事物存在着，当然，但是它没有它自身的内在意义，没有我们为它附加的那样的意义。只有我们能知道杯子是杯子，树是树。”莫兰迪关注的是，可见物一开始成为可见物的过程，直到所见之物被赋予名称或获取某种价值。我们从画中感受到的强烈的东西并非如传统静物画那样来自再现对象，而是色彩、形状、空间、光线构成了作品充实的现实性。

是否是画家的生命填满了静物的虚空？

Is it the painter’s life to fill in the void of still life’s? 

- Jean Cocteau, 1932

文中器物摄影©️Joel Meyerowitz

[1]Joel Meyerowitz, Morandi’s Objects, Grafiche Damiani: Bologna, Italy, 2016.

[2]蒋梁，《直观·时间·显现——莫兰迪绘画方法研究》，见许江、司徒立主编，《绘画论——中国美术学院绘画实践与理论研究博士论文选》，中国美术学院出版社，2018年。

作者：光达美术馆