王犁于台北（图片源自王老师朋友圈）

没有“女艺术家”这个词，其实只有“艺术家”一个词。在中国也只有“书法家”或“画家”这个词，没有“女书法家”或“女画家”这个词。这个话题以前讨论过，之所以还肯定的拿出来说事，就是与“女艺术家”相对应“男艺术家”这个词是否存在，相信也找不到“男书法家”、“男画家”这些词。

每年三月都有女性的话题，其实就是社会发展本身还没有大家想象的那么进步，客观的说，历史发展到今天仍然是一个以男性主导的社会。今天讨论这个话题，仍然如在男性主导的社会里对母系社会遥远的想象。

我们不讲男女平等政治正确性的话题，我们讲讲有关吃喝拉撒日常的家庭结构。一位女性艺术家成长道路，结婚后面临生小孩，有孩子后面临孩子大部分成长的日常需要，假如她面对的男性稍通情达理，在每一天的日常中搭上一把手，已经是阳关普照大地了。而艺术等创造性的职业又需要全身心投入，一个人精力总是有限，让人撑起半边天，社会结构并没有给人家撑起半边天对等的时间。相信这就是不管东西方艺术史上，女性艺术家占少数的客观原因，我们先承认这些客观存在的事实，再去谈男女平等作为文明社会标志的话题。在美术学院从事教学，看到班上女多男少，女生找个男朋友都不容易，而他们未来仍然要面对结婚、生子、带娃等，再是那个称之为“艺术”所谓的专业。

中国有“巾帼不让须眉”一说，古代想到李清照、朱淑真、管道升等，晚清民初有顾太清、秋瑾、吕碧城等，不管在什么万恶旧社会的不堪环境，作品摆在那里，没有人会在她们前面加个女诗人的前缀。明清如马香兰等闺阁画家，倒是特殊时代的产物。近代画家里我想到潘玉良、邱堤等，当心自己被世俗的故事和传奇所蒙蔽，多少次看安徽省博物馆藏潘玉良的作品展，再把她放到近代美术史的潮流中去讨论衡量，她还是那个时代最优秀的艺术家之一。而邱堤这样的艺术家，因为决澜社的研究不时还会进入史论家文献的梳理中，其实在西画的浪潮中还有几位优秀的女性艺术家，由于留存的作品不多，越来越消逝在大众的视野。

1930年代上海滩“中华女子书画会”是一个值得研究的现象。大多由于家世背景显赫和上海滩华洋混杂的环境，在经济基础作出一定的超越后，也让那个时代的女性以书画家的身份走向前台。近年由于书画拍卖市场推动，让我们可以看到那个年代一群大家闺秀的风采。其中，黄宾虹的学生顾飞（1907-2008）101岁，因其高寿几乎是我们同时代人，晚年她的女儿裘因出版《天地入吾庐-母亲顾飞和中国传统书画》（上海译文出版社2006年12月第一版），一睹顾飞先生传统画学的认知和书画造诣；而陈小翠《翠楼吟草》（黄山书社2010年11月第一版）的出版，吟读之余更感叹那个年代的芳华。与中华女子书画会同时代，在书法史上可以留下一笔的是游寿，还是萧娴？

当代画家周思聪先生，以其一生各时期的创作，没有人说她是“著名女画家”了，她在与马文蔚的通信中，也谈到她所处的环境作为女性艺术家的不容易。我们学校王公懿、刘文洁、潘汶汛等老师，每每读到她们的作品，想到的还是艺术的优秀，没有因为她们是女性艺术家而显得优秀。再如南京的徐乐乐，武汉的朱雅梅，北京的向京、蔡梦霞，再给她们加上女画家、女雕塑家、女书法家真觉得多余，她们骄人的业绩，只需要“艺术家”一个词。

哪怕三月份也只有“艺术家”一个词，就是看你是否足以优秀！

2019年3月8日杭州

作者：王犁