何香凝美术馆将于2020年6月6日推出艺术家秦琦和菲律宾艺术家罗德尔·塔帕雅（Rodel Tapaya）的大型联展“日月星辰在南国”。展览由当代最为活跃的策展人崔灿灿策划，包括绘画、雕塑、综合材料及影像作品近50件。

秦琦《辰》，布面油画，150 × 200 cm，2019

策展人语

“日月星辰在南国”是艺术家秦琦和罗德尔·塔帕雅共同的展览项目，它既是对两位艺术家作品题材和信息的描述，又是对展览中弥漫的异域风情和浪漫想象的比喻。

罗德尔·塔帕雅《弯曲的竹子》，布面丙烯，193 × 152 cm，2020

作为中国新绘画的代表，秦琦从2013年开始，通过对多种艺术语言的融合运用，故事的改编，重新定义了“历史风情画”的含义，异域题材、浪漫主义的伟大传统成为他显著的艺术特征。

秦琦《半月》，布面油画，300 × 300 cm，2019

塔帕雅是菲律宾80后艺术家的代表，他不断的从菲律宾的神话传说，民间寓言和自然风貌中寻找力量，回应现实，用传统故事讲述菲律宾人民的面貌和社会时事。

秦琦《曼谷的夏天》（两联），布面油画，230 × 800 cm，2019

两位艺术家都取材于历史，也都对自然风光、风土人情有着特殊的兴趣。他们描绘森林、大海、山川、湖泊、动物、植物，描绘夜晚的日月星辰，清晨的朝气白露，或是黄昏的一抹余晖。

罗德尔·塔帕雅《没有星星的天空，没有沙子的大海》，布面丙烯，193 × 172 cm，2020

然而，自然与历史，故事与形式，在北方的冰雪，南洋的太阳雨下，有着不同的个人路径和距离。于是，“日月星辰”又是彼此的异域，亦是象征着现实里的另一种星空，脱离当下，见所未见的一片天地。

如今，日月星辰相遇在南国。

秦琦《龙心虎威》，布面油画，100 × 120 cm，2019

1975年生于陕西，1999年进入鲁迅美院油画系，2002年硕士毕业并留校任教。现生活工作于北京、沈阳。作为70年代出生的艺术家，秦琦的画具有同时代艺术家的一些典型特征：以自我表达为核心，以自我经验为出发点，建立起一种融合现实性、想象性及虚构性的视觉表现体系。秦琦的独特不仅在于他多变的风格，更在于他在其中一直坚持并逐渐成熟的寓言性探索——逐渐放弃对现实事物的直接使用，而转入对事物中具有自我特征和典型性的一面进行捕捉。

秦琦的独特不仅在于他多变的风格，更在于他在其中一直坚持并逐渐成熟的寓言性探索。以大尺幅、超写实的语言方式，将社会历史的叙事和多种图像碎片化地设置在不同的场景之下，呈现出混杂、曲折的语境。而在碎片化之间有着纪实与虚构、移植与混合的视觉修辞，构成了作品中荒诞不经的意味，由此产生了一种不可理喻迷局和悬疑，以及各种可能发生的想象空间。

秦琦主要个展有：《夜来香》（当代唐人艺术中心，香港，2019），《秦琦个展》（当代唐人艺术中心，北京，2017），《秦琦个展》（站台中国当代艺术机构，北京，2014)，《椅子也可以救人:秦琦个展》（民生现代美术馆，上海，2011）等。主要群展包括：《物体系》（民生现代美术馆，上海，2015），《自觉:绘画十二观》（当代唐人艺术中心，北京，2014），《开放的肖像》（民生现代美术馆，上海，2012），广州三年展（广州美术馆，广州，2008）等。

秦琦《红土》，布面油画，100 × 120 cm，2015-2020

出生于1980年，是菲律宾80后艺术家中的重要代表人物，也是目前东南亚最活跃的艺术家之一。在2001年获诺基亚艺术奖（Nokia Art Awards）特等奖。后赴美国纽约的帕森斯设计学院和芬兰的赫尔辛基大学努力攻读素描和油画课程。后毕业于菲律宾国立大学艺术学院。

其部分个展包括：“城市迷宫”（Urban Labyrinth），阿亚拉博物馆，马尼拉，菲律宾，2018年；“罗德尔·塔帕雅：来自菲律宾的新艺术”，澳大利亚国家博物馆，堪培拉，澳大利亚，2017年；“罗德尔·塔帕雅”,辛德尔芬根市美术馆（Galerie der Stadt Sindelfingen），德国，2016年；“伦敦当代艺术学院馆外展：香港人”（ICA Off-site: Hong Kongese），都爹利会馆，香港，2014年；“Bato-Balani”，雅典耀美术馆（Ateneo Art Gallery），奎松市，菲律宾， 2014年；仙境(Cloudland)， Art Hongkong, 香港，2012年；“棱镜与平行”（Prism and Parallelism），BenCab博物馆，碧瑶市，菲律宾，2012年；“舌之花”（Flowers of the Tongue），巴尔加斯美术馆（Vargas Museum），奎松市，菲律宾等。

罗德尔·塔帕雅《喜剧、戏仿和悲剧》，布面丙烯，300 × 700 cm，2018

其部分群展包括：“第十五届亚洲艺术节”，宁波美术馆，宁波，中国；“未知领域”（Terra Incognita），Hilger BrotKunsthalle美术馆，维也纳，奥地利；“激情与前进：菲律宾艺术”（Passion and procession: Art of the Philippines），新南威尔士美术馆，悉尼，澳大利亚；“第二十届悉尼双年展”，悉尼，澳大利亚，2016年；“Bisa: Potent Presences”，马尼拉大都会博物馆，菲律宾，2011年；“很久很久很久以前－菲律宾艺术百年之旅”（Thrice Upon a Time: A Century of Story in the Art of the Philippines），新加坡美术馆，新加坡，2009年等。

他的作品受诸多国际性美术馆收藏，包括澳大利亚新南威尔士美术馆、澳大利亚国家美术馆、日本森美术馆、新加坡美术馆、菲律宾Bencab 博物馆、菲律宾雅典耀美术馆、菲律宾Pinto美术馆，以及菲律宾中央银行等。

罗德尔·塔帕雅《无题》，青铜，180 × 80 × 45 cm，2018

一位活跃在中国的独立策划人，写作者，曾获CCAA中国当代艺术评论青年荣誉奖、《YISHU》中国当代艺术批评奖、艺术权力榜年度展览奖、《艺术新闻》亚洲艺术贡献奖林肯策展人提名、《当代艺术新闻》年度最佳艺术家个展、北京画廊周最佳展览奖、《艺术银行》年度策展人等。崔灿灿策展的主要展览从2012年开始，共计81场，群展包括夜走黑桥(2013)、乡村洗剪吹(2013)、FUCKOFF II(2013)、不在图像中行动(2014)、六环比五环多一环(2015)、十夜(2016)、万丈高楼平地起(2017)、过年特别项目(2018)、策展课(2019)等。