每次展览有展出抽象画，总会有观众询问“艺术家画的是什么”，你用“表达一种情绪”来解释，会引来更多的疑问，是怎样的一种情绪，你用“虚与实的结合”来阐述，也会让观众觉得不真诚，总觉得不像观赏一张肖像画、一张静物画、一张纯风景画那么实在，看了艺术家自己的解读，更觉得云山雾水，有大多数观众便带着疑惑走了，也有一些钻牛角尖的非要讲解员讲个明白，这时候就有了一些问题，怎么讲抽象画，抽象画到底在画什么，抽象画到底需不需要被理解？

       在进入正文前，我们需要了解什么是抽象画或抽象艺术语言，抽象一词的本义是指人在认识思维活动中对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用于美术领域，便有了抽象性艺术、抽象主义、抽象派等概念。

       抽象画，就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具强烈的形式构成面貌的绘画。 一般被理解为一种不描述自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达。20世纪的现代抽象艺术是对西方模拟自然美术传统的反叛。它反对客观地描绘自然物象，主张抽象分析和抽象表现。宽泛地说，现代抽象艺术包含两大类型：第一类是从自然物象出发的抽象，形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象；第二类是不以自然物象为基础的抽象，创作纯粹的形式构成。狭义的抽象艺术，即抽象主义思潮和流派则表现为第二种类型。它否定描绘具体物象，也不以自然物象为基础，仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画，借以表达某种情绪、意念等精神内容或美感体验。

       抽象画也分两个种类：热抽象与冷抽象，热抽象的代表人物是瓦西里·康定斯基，冷抽象的代表人物是皮特·蒙德里安，冷抽象是在物象上做理性的减法，点线面色用以表达客观的内在逻辑关系，剔除物象的具体和细节，化整为零。热抽象则是在物象上做感性的减法，点线面色用以表达主观的内心情感情绪，仅以简单的绘画元素来实现情感的表达。

       为了让大家更好的了解，今天我们邀请了有宁夏抽象画家第一人之称的当地的艺术家岳亚鹏老师，岳老师1965年生于宁夏惠农，2005年至今开始抽象画的创作，在参加银川当代美术馆举办的“走向西部二-触底”时，有展出他的抽象画作品，这次银川当代美术馆五周年回顾展，同样在“全球化下”这个版块，我们可以看到岳老师的作品，所以很荣幸可以就“当我在画抽象画的时候，我在想什么”这个话题和老师做一些沟通，也希望借由岳老师最近创作的作品带大家走进他的抽象绘画世界。

X：岳老师，您好，银川当代美术馆之前在“走向西部二”展出过您的绘画作品，许多观众会觉得看不懂，能否可以给一个简短的说明和介绍？

“抽象画-岳亚鹏”

Y：我一直在经营着重复与变化这一理念，因为我几乎每天都在做着同样的工作但又每天不一样。

X：当您画抽象画的时候，您一般会是什么样的一个状态，或者什么因素会刺激到您的创作？

Y：完全投入心无旁物，我觉得艺术家其实应该是自由的，想怎么创作就怎么创作。我喜欢抽象画是因为它是我骨子里的，生活环境和音乐对我的触动很大，我作画其实就是每天在做重复性的工作，画面的符号的重复，但是这还是有变化的，这种变化最后会成为什么，我也不知道，这里面也有一个想象的过程。  

我的画快的要用2个星期，慢的一个月，但时间不是我重视的，我在乎过程，说是绘画，不如说是行为，绘画是记录，心灵的记录。我用的材料比较杂，油彩、丙烯等等，也没有严格的界定，需要就去用，根据画面的需要。总之，这样的创作我觉得很舒服。

X：您的作品按抽象画的分类属于哪一种？冷抽还是热抽，或者两者兼有，并没有明确的划分？创作中更倾向于表达情感情绪还是表现逻辑性？

Y：我的作品偏向冷抽象，也更倾向于思维的内在逻辑。

X：当您在欣赏一幅抽象画的时候，您会注重看哪方面？什么样的抽象画会让你觉得优秀？据之前的访问了解，您个人相对欣赏赵无极老师的作品。

Y：我欣赏抽象画注重于他要表达的思想意图以及不断演化出来的艺术风格以及神秘的艺术技巧，至于相对欣赏谁发展到我现在这种状态也没有定向于谁，之前只是说最早见过的抽象作品是赵无极的而且还是印刷品而已。我觉得优秀的抽象画首先是个性极其鲜明而且自成体系的且非常耐看的。                                        

X：您是否会渴望有人通过抽象画去解读到您的一些思考，或者是鼓励别人有更多的自己的想法和解读？

Y：无所谓。

结语

“无所谓”或许才是对抽象画的一种更为贴切的解读，不绘画任何具体形，不绘画事件，只是绘画本身，只是线条、色块，只是绘画这么简单。当绘画成为生命方式的时候，绘画是目的。形式就是为了形式而存在，抽象就是为了抽象而存在，这就是抽象画纯粹的目的和意义。