为凡高造像，王亚中在写生凡高肖像

揭开艺术家的神秘面纱(七)

    文/王亚中

     艺术创新，在做艺术的群体中，或称专业人，也就是读过些艺术史，做过一些作品，几十年我始终问我一个问题，如何创新，是内容还是形式，应该是表达形式的改变多一些。
     我们经历了传统的基础学习，又到实践的几十年，都做了什么创新，基本学院里没告诉过我们。我们学了很多，又要扔下，又说让消化精髓后再创作，那还是那些含量吧，又怎么新。
      我带了些成人学生，他们几乎都是零基础艺术人，结果他们画出的画，让我感觉到生机，没有陈腐之状，但成人毕竞见过很多作品，他们不一定认可，但我在极力的说服他们，因为你不知道过去，反而出来就是新的，这时略加源头助推力，则一马平川了。真有意思，上来就是新的，我们背的祖宗去奔跑，基本累死。
     内容更新，无非形象不同，但何为内容，未来艺术，内容便是思想了。形式有待于跨界者的盟发和坚信，才可能有新状态，新形式。艺术专业人创新，已进入胡干的状态了，就像宣纸画，已无路谈新了，拼凑成了行道，功力之说是障眼法，不可同语。
     纵观世界艺术行道，都在转圈圈，目前没任何新可言，创作者都清楚，都不说，也说不出来。什么天上礼花，超照片，速写式油画，写生进行曲，都在纠结中无奈。
      我近十年，写了近四十万字的个人艺术原动力鲜读，我相信，画家都不懈此状，但我清晰了自己在做什么，也看清了艺术在干什么。说句不好听的话，就是我们的名利和生存思想，让我们远离了艺术，自己始终在画外制作，忘掉的自我灵魂的嘶叫，看看古人的作品，看看凡高的作品生成，一切也就简单了。
   有朋友问我，你临摹凡高的肖像作品，有何意义，我说，我在写生凡高肖像。有朋友还说，你在剽窃凡高作品，我说凡高也曾临摹过米勒的《播种人》，达利在《蒙娜丽莎》脸上画两下胡子又是什么，杜桑是在剽窃了小便池吗。
      和艺术家讨论艺术，也许得把耳朵得割了。我还是愿意看零基础的朋友画画，因为他们是在创造没有，那便是新的开始。



《香榭莉大街》油画，高凡，2022年