王亚中在工作室/摄影，贺子毅

揭开艺术家的神秘面纱(八)
文/王亚中

      我们做了几十年艺术创作，也体会了理论与实践的过程，始终在技术与内涵中寻找适合于自我的表达状态，但我们作品的原动力来自何方。
      我也反思着几十年的创作经历，也看了众多艺术家的作品，但让我惊奇的作品为数不多，基本都属别人作品触发而生成自己另类的表达。我一直在尝试用文字解拆自己的作品，也让朋友们写点自己对自己作品的初衷解读，但大多艺者不愿意用文字说清自己的作品初衷或运行痕迹，我也直言了我的想法，说你不“交待”清楚，那你的作品一定是来源于别人作品的触发和挪移搅和拼凑，当然也不是一概而论，但大多年轻艺者是这样的，咱都是画画的，谁也哄不了谁。
     又说，他的画在市场上卖的很高，我说买卖画的是市场问题，有时和艺术无关，否则凡高就不会自杀了。
      做艺术，还是为了卖出作品去做，只有画家自己清楚，自己都不会去说的，但相互都能看出，叠加什么当代，什么未来链接，一看作品，一目了然，画如其人嘛。
     我年轻时渴望卖画养画，后来发现，市场并非那么用作品的质去换来，也许是别的原因吧。
     艺者生存观与艺术创作价值观，只有自己清楚，但用市场去说艺术，那只是市场状态，就和炒股票接近了。
     我不想多谈市场，因为我是画画的，画好自己想画的就挺好，说起卖，很简单，价格低下来就简单了，这是人性。但你为什么卖，自己最清楚，就像你为什么这么画一样清楚，别以为别人不知道，这是个首先自我尊重的问题，也是个原则问题。
     画家不要追逐利润，否则，你的画也成了个低俗之物，重复制造着无味的产品，失去了灵魂与呼吸，作品将变成僵尸，不会“嫁”出去的。
     这是我对自己说的话，我不愿打扰大家，也打扰不了。生命，艺术生命，只有自己能把握，别人很难左右的哈。

《春韵》油画/王亚中/2019年