推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌。

陆俨少艺术院近年来结合典藏研究与展览成果经验，以“占天接地”为理念，以“陆俨少”“山水画”“嘉定人”为学术定位，不断推出兼具深度与温度的展览。“绍往开来”陆俨少师友研究系列特展是陆院近年来不遗余力推进的主要学术项目。2023年，陆院以“上海市美术馆青年策展人成长计划”为切入点，聚焦陆俨少的老师——冯超然，于7月15日—10月8日推出“草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展”。

冯超然 梅花仕女图 104×41cm 1918年

本次展览以中共嘉定区委宣传部为指导单位，嘉定区文化和旅游局、嘉定区文学艺术界联合会联合主办，上海中国画院、嘉定博物馆、浙江吴一峰纪念馆为支持单位，陆俨少艺术院承办，馨之舍艺术馆、嘉定区文联书画工作委员会、嘉定区菊园新区社区党群服务中心、上海雅昌艺术网信息科技有限公司、上海永乐嘉衡影视文化传播有限公司协办。

二十世纪三四十年代，经过以赵之谦、吴谷祥、张熊等第一代海派画家的开创与耕耘，后又任伯年、吴昌硕、虚谷等第二代海派画家的传承发展，海派绘画逐渐进入到了一个全盛时期，涌现出一大批优秀的国画家，如张大千、黄宾虹、郑午昌等，更有被时人称为“三吴一冯”的吴湖帆、冯超然、吴待秋、吴子深。如果说海派早期代表画家多以人物画、花鸟画成就最为突出，那么这一时期的画家则更多的集中在山水画领域。如果选取一位画家并对其展开深入研究来探讨海派绘画的发展历程，冯超然无疑是颇具代表性的。

冯超然 椿阴读书图 128.5×53.1cm 1949年​

冯超然（1882——1954），近代著名书画家，江苏常州人。名迥，字超然，以字行，号涤舸，别署嵩山居士，晚号慎得。他自童年始即酷爱绘画，十三四岁卖画已有收入。早年精人物、仕女，后以山水著称于时，作画宗法清四王，又习明四家，并上溯宋元，熔南北宗于一体。好吟咏，工行草篆隶，偶一刻印，直逼汉宗。新中国成立后，任中央美术学院民族美术研究所研究员、华东美术家协会理事等。冯超然的画斋“嵩山草堂”培养了陆俨少、张谷年、郑慕康、程芥子、陈小翠、汤义方等山水、人物、花卉等各擅胜场的绘画人才。

冯超然 牡丹月季 108×49.5cm 1932年

1927年，陆俨少在清末翰林王同愈的引荐下来到上海嵩山路冯超然的寓所，行了拜师之礼，自此陆俨少谨记冯超然“学画要有殉道精神”的教诲，心怀“一条线代代相传”的使命，钟情翰墨，笔耕不缀，为新中国的山水画史创造了一个新的里程碑。近百年后，陆俨少艺术院对冯超然艺术进行个案研究，并梳理“嵩山草堂”师承渊源脉络，追溯并展示这段上世纪的艺坛佳话。陆俨少艺术院基于名家馆长期个案研究、展览经验的成果转化，依托陆俨少艺术院馆藏、研究、社会资源等要素的积累，通过多级联动，与市级、乡镇级、院校等机构交流合作的模式，为展览的成功举办、研究成果的创造性转化提供了可行性条件。

冯超然 行书五言联 101.5×24 

本次展览将参照冯超然生平与作品以文献梳理、作品展示等对冯超然的艺术作一次系统与全面的展示。研究并深入认识冯超然不仅是对近现代中国画发展的一个个案研究，也是梳理讨论近期所提倡的以社会主义文化新辉煌讲好中国故事，展现江南文化、海派文化历史上发展过程中的一个文化典范。

“新”意满满 多数展品首次公开展出

冯超然生前非但不办个人画展，亦从不与学生举办师生展览，故“草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展”是新中国成立后后冯超然首次以个人专题艺术展的方式呈现，展览展期近3个月。陆俨少艺术院从家属、博物馆、画院、美术馆、拍卖公司、私人美术馆、个人藏家等处征集到作品70余件套，所展出的冯超然作品和文献多是首次公开露面。同时，为给予观众更优质的观展体验，陆俨少艺术院还将在展览期间更换部分作品，期待以不同的面貌将更多精彩作品呈现给大家。

“三科”皆涉 全面展现冯超然艺术面貌

作为一名传统型画家，冯超然的书画成就是全面且独特的，山水、人物、花鸟皆擅，早年主攻人物画，尤以仕女画见长，间作山水、花鸟，主攻山水以后，声名日盛，三四十年代与吴湖帆、吴待秋、吴子深并称为“三吴一冯”，成为当时海上画坛的重要代表。

展览陈列分为两部分，一为文献展示区，包括对海派背景、个人经历、师友交往等做一些文字、文献类的展示。二为作品展示区，将展出冯超然作品53件套，其弟子作品24件套。分为人物画版块“独步画坛”（人物画独步画坛，郑振铎语）；山水画版块“南北山水”（山水画融合南北，褚德彝语）；花鸟画版块“妙笔神意”（花鸟画仙姿妙笔，叶恭绰语）；弟子版块“草堂传灯”（师教诲终身铭记，陆俨少、张榖年语）四个部分，向观者系统而全面地展示冯超然的艺术成就。

代际传承 体现艺术师承文脉延续

陆俨少《自叙》中写到其在拜师冯超然时，冯超然对他讲的第一句话就是“学画要有殉道精神，终身以之，好好做学问，名利心不可太重。”这句话不仅是对冯氏艺术的最佳诠释，也是其“终身以之”的传统山水画正统一脉之于当下山水画坛的最大意义所在。

冯超然无疑是中国传统绘画发展至近代的一个典范，他不仅以中国画正统派自居，始终践行并发扬传统绘画中历代名家画法与理论的经典，而且在身体力行的同时培养了张毂年、郑慕康、陆俨少、陈小翠等嵩山草堂门人。他们承继冯超然所说的“一条代代相传的线”，并进一步发扬，做到了“接着挂下去”。尤其陆俨少，他不仅因为自身成就而被人誉为当代山水画大家，而且因其在浙江美院执教的经历，使得传统山水画的“这条线”不断发扬并影响至今，得到了当今画坛的广泛认可与传播，这也是冯超然书画艺术于当下的另一种延续。

本次展览，陆俨少艺术院选取了陆俨少、郑慕康、张榖年、吴一峰、陈小翠、汤义方、冯让先、孙琼华、唐冠玉9位弟子的代表作品于二楼展厅展出。9位艺术家虽同为“冯门”弟子，却作品面貌各异，从中可以小见大的体现同源同宗的艺术师承下的不同个人艺术理念与风格选择，更好地展示冯氏书画理念对后学的影响，以及以陆俨少为代表的冯氏弟子艺术上与乃师的传承关系。

各美其美  师生仕女题材作品的首次集合展示

作为中国传统绘画科目之一的仕女画，有着古老渊源和绵长的历史，直至今天，它仍在国画创作领域显示出了其创作上的活力。在仕女画两千多年的发展演变中，随着朝代的更替，根据各个时期的社会世俗、时代审美、画风演变、画家风格等创作出了不同的时代画风。如六朝的秀骨清像、隋唐的丰肥腴丽、宋元的端严秀丽、明代的文雅清丽，以及清代的婉约纤柔，也由此窥见不同时期仕女画的风格特点。

从冯超然的作品中我们也可以看出，其仕女画也基本延续了这一脉络传承，他早年师法改琦、费丹旭，进而上溯吴门唐寅、仇英，尤其到了中年，仕女的开相已经逐渐摆脱了改、费瓜子脸、尖下巴的特征，脸型更偏向于饱满圆润。这种画风由冯超然影响到了其弟子学生，如郑慕康、陈小翠、张榖年，甚至在陆俨少早年偶尔为之的仕女画中也体现出了这类风格。本次展览也特别展示了冯超然与其弟子的仕女题材展示，如冯超然《调鹦图》、郑慕康《晋酒延龄图》、陆俨少《洛神图》等，可谓各美其美。

提升服务 多层面增强观者美育体验

为落实公共美育活动利民惠民，陆俨少艺术院践行“人民城市为人民”的理念，面向不同年龄段与专业程度的市民策划多元形式的公教品牌项目，将学术展览与老百姓的需求通过艺术连接起来。在展期的近3个月内，陆俨少艺术院将以“星期三美育日”“星期四学术日”“星期五文创日”为主线，开展研讨会、艺术讲座、策展人导览、美术馆现场教学、线上云推等多项艺术活动。并推出“夜游美术馆”系列活动，通过展厅延时开放和晚间艺术课堂的形式，丰富市民晚间文娱生活，以美术馆+展览+公教三位一体的模式，持续发展夜间文旅活动。

活化创新 让观者拥有“带得走的美术馆记忆”

陆俨少艺术院积极自主开发艺术文创产品，让前来观展的市民拥有“带得走的美术馆记忆”。在开发方式上，陆俨少艺术院依托展品，围绕“冯超然”“陆俨少”艺术品牌，和上海雅昌艺术网信息科技有限公司首度合作，选取具有代表性的优秀作品结合展览公教活动推出系列文创，并在展厅门厅处开设文创区域，以便利市民欣赏选择。在文创种类上，陆俨少艺术院以实用与美观并重的原则，开发出笔记本、布包、杯垫、T 恤等具有艺术馆纪念意义的文创产品。

精于学术 深挖冯超然绵厚流长的艺术遗产

为展现学术研究成果，陆俨少艺术院依托展览出版《草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展作品集》，在家属、专家学者团队和社会藏家的大力支持下将展出作品集结成册，并邀请六位艺术理论家从艺术理念、生平经历、师承关系、绘画成就、鉴定方法等方面研究剖析冯超然艺术，为艺术家个案研究提供全新、全面的资料，对近现代中国画发展的研究提供补益。

此次的“草堂传灯——冯超然绘画艺术及余脉传承特展”，是在以陆俨少、馆藏研究为主的基础上，不断拓展展览研究的宽度与深度，加强提升高质量收藏、高水平利用、高品质服务的能力，为“十四五”期间建设嘉定文旅“六个中心”之一的“海上山水画研究中心”的目标任务添砖加瓦。同时，积极开展海派文化、江南文化的研究展示，在为推出一系列品质高、影响大、覆盖广的优秀展览活动上下功夫，以满足广大市民对高品质精神文化生活的需求。