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8月20日,“㵘·漫·慢——首届湖南公共艺术季”启幕式暨专家考察论证会在湖南美术馆举办。启幕式及论证会后,参会专家对湖南美术馆户外空间及场馆进行了考察,展陈空间规划方作了湖南美术馆场馆分析报告。
当天上午,在湖南美术馆一楼学术报告厅举行启幕式和主题为“公共艺术与慢生活”的专家主旨发言。北京画院院长、中国美术家协会策展委员会副主任兼秘书长、全国政协委员吴洪亮;中央美术学院教授、博士生导师隋建国;清华大学美术学院教授、信息艺术设计系主任王之纲;清华大学建筑学院副教授黄蔚欣;天津美术学院副教授、雕塑艺术家陈卓;浙江省雕塑家协会会长、杭州市雕塑院院长林岗;中国美术学院教师彭显锋;中国城市雕塑家协会装置艺术委员会主任马得;湖南省美协副主席、湖南美术馆馆长田绍登;湖南省美协副主席、长沙理工大学教授、湖南省美协雕塑艺委会主任肖小裘;湖南省美协副主席、湖南美术馆副馆长周玲子;湖南美术馆副馆长孙婵、王恩;湖南师范大学副教授、美术学系系主任,湖南省设计艺术家协会公共艺术委员会主任谭建明;湖南师范大学美术学院教授,数字媒体艺术系主任鲁雯等省内外嘉宾和艺术家出席启幕式。
清华大学美术学院副院长、雕塑系主任、教授董书兵;中央美术学院雕塑系副主任、公共艺术工作室主任胡泉纯;天津美术学院雕塑系主任、教授、研究生导师谭勋;中国艺术研究院雕塑院常务副院长,教授、博士生导师郅敏;四川美术学院雕塑系副教授、四川美术学院造型艺术学院副院长唐勇;吉林师范大学教授、硕士研究生导师李洪波进行专家主旨发言。
启幕式由湖南美术馆策划部负责人、项目执行策展人何玲主持,专家主旨发言由项目策展人吴洪亮主持。
湖南省美协副主席、湖南美术馆馆长田绍登致欢迎词
北京画院院长、中国美术家协会策展委员会副主任兼秘书长、全国政协委员、项目策展人吴洪亮介绍展览项目
中央美术学院教授、博士生导师隋建国发言
清华大学美术学院副院长、雕塑系主任、教授董书兵以《荒野艺术计划》为主题发言
中央美术学院雕塑系副主任、公共艺术工作室主任胡泉纯以《答案在现场(我的公共艺术创作观)》为主题发言
天津美术学院雕塑系主任、教授、研究生导师谭勋以《公共艺术》为主题发言
中国艺术研究院雕塑院常务副院长,教授、博士生导师郅敏以《重回自然慢生活》为主题发言
四川美术学院雕塑系副教授、四川美术学院造型艺术学院副院长唐勇以《科技艺术实践与公共介入》为主题发言
吉林师范大学教授、硕士研究生导师李洪波以《生长的<花海>》为主题发言
当天下午,在美术馆一楼113会议室举行了“㵘·漫·慢——首届湖南公共艺术季”展览专家考察论证会。会议由吴洪亮院长和胡泉纯主任主持,邀请的嘉宾和参展艺术家代表黄蔚欣、马得、燕柏彤、冯羽、陈卓、周长勇、彭显锋、景晓雷、钱亮、何岩青、梁子琦、刘晶等围绕本次主题进行讨论,田绍登馆长做会议总结。
论证会现场
吴洪亮:关于㵘·漫·慢
作为湖南首届公共艺术季项目策展人,吴洪亮介绍,本届公共艺术季以“㵘·漫·慢”为主题,三个同音字分别指向不同的意义,都与湖南美术馆以及湖湘地理、人文有关。
参会专家对湖南美术馆户外空间及场馆进行考察
湖南美术馆位于岳麓山下、湘江西岸,与橘子洲头隔水相望,潇湘大道与靳江路交汇处,毗邻中南大学,占地面积50000多平方米,建筑面积24700多平方米。建筑空间格局以“三湘四水”为基本意象。
湖南位于洞庭湖之南,故称湖南,别称“三湘四水”。“三湘”有多种说法,而“四水”指的是湖南境内四条著名的河流:湘江、资江、沅江、澧水,最后都汇入洞庭湖。
“㵘”属四叠田字形,在形象上正巧应合“四水”,且有水多之意。
“漫”指的是气质,浪漫且精致。水向四面八方流淌。有延展、长远、广阔、浪漫、积极、不加拘束等意义。
而“慢”指的是心境,从容随心、淡定优雅,在此更强调低速与时间的维度。近年倡导“慢生活”的概念以提醒生活在高速发展时代的人们,慢下来关注心灵、环境以及传统,在工作和生活中适当地放慢速度。湖南省会长沙历经三千年城名,又是世界“媒体艺术之都”,连续13年上榜“中国最具幸福感城市”,都与上文中的“慢”有着潜在的内在关联。
这是继2008年参与北京奥运会开闭幕式及雕塑项目后,吴洪亮再次以策展人的身份介入公共艺术项目。吴洪亮表示,这些年在主持北京画院工作的同时,一直关注公共艺术。
“我们从上世纪90年代开始接触公共艺术,通过20年的努力,公共艺术作为固态的、在公共空间生产的作品来看待,所以雕塑、壁画类作品会多一些。其实,公共艺术还有一个重要的点,就是从人的感受来倒推作品的价值和意义。从这个点上,我们希望湖南美术馆的公共艺术季能提供一些思维层面的推进。”
隋建国:为作品选择一个对的位置
据介绍,此次展览项目拟邀请国内外知名艺术家共计40余位,根据湖湘文化和湖南美术馆环境特点创作公共艺术作品,一起去探讨人与城市生活的平衡关系。
活动期间还将召开公共艺术主题论坛,邀请艺术家和相关专家一起为城市立心出谋划策。展览结束后,部分艺术作品将作为藏品留存于湖南美术馆周边公共空间。
参会专家对湖南美术馆户外空间及场馆进行考察
艺术家隋建国作为艺术家代表做了动员发言。隋建国表示,海德格尔曾定义雕塑——雕塑乃对诸位置的体现。这句话,将雕塑从材料和形体划入到位置。
“雕塑家会运用不同的材料,模仿着各种带有象征意义的形体,都需要合适的位置。只有放对了位置,雕塑才会起到作用。从这个意义上来说,所有的雕塑都是公共艺术。也没有一个雕塑可以随便放置。”
隋建国还表示,本次公共艺术季显示了对艺术家个体的尊重,艺术家们可以充分发挥自己的知识、能力和感觉为湖南美术馆这座现代建筑以及周边环境进行创作,最重要的是要选择一个对的位置。
“作为雕塑,从神庙到神像,都需要一个合适的位置。而在现代城市,寺庙成为过去式,为市民提供精神寄托的所在变成了图书馆、音乐厅和美术馆。这些空间需要提供丰富的内容。”
参会专家对湖南美术馆户外空间及场馆进行考察
田绍登:在美术馆与市民之间搭一座桥
“2023年湖南美术馆的重要工作就是公共艺术季。”在启幕式的发言中,湖南美术馆田绍登如是说。
湖南美术馆早在两年前就有了举办公共艺术季的想法。
“当时‘策展在中国’项目在湖南举行,在这个项目的启发下,我与吴洪亮院长商议了两个计划,一个就是已经实现的齐白石展览,取得了巨大成功;另一个就是公共艺术季。湖南美术馆作为新生美术馆,做传统展览和湖湘文化还是不够,还是需要走向当代。于是,我们此前做了很多铺垫,包括一直在持续推进的‘青扶计划’。再加上齐白石展览也让主管部门看到了美术馆工作团队的协作与努力。经过多次沟通,本次公共艺术季也到了湖南省文联的支持。”
馆长田绍登表示,公共艺术具有丰富的互动性,能激发公众的体验感和参与感,为公众拓展生活美学的维度提供更多选择,为日常生活创造更多富有艺术性的体验。通过打造公共艺术作品往往能呈现一座城市的美学和精神立场。
田绍登希望,用公共艺术结合长沙城市文化的精神内核,以艺术构建城市文化与市民的对话路径,通过湖南美术馆在城市和市民之间搭建一座交流的“桥梁”。
作者:江静
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