2024年3月8日，由国际知名策展机构R+ Production和北京时代美术馆联合主办的艺术家组合克雷格与卡尔(Craig & Karl)的中国超大规模个展《INSIDE OUT请勿见外》开幕。当100余件炫目作品铺满2000平米超大空间，北京时代美术馆秒变奇幻乐园。作为公共艺术家组合，这是他们全球首次在美术馆内举办个展。

克雷格与卡尔(Craig & Karl)是一对国际艺术家组合，他们的创作涉及设计、插画、动画和艺术装置等领域，创造大胆、充满活力的图像，以俏皮的方式传达细微的想法和细腻的情感，被誉为色彩魔术师。本次展览以INSIDE OUT为名，中文译为“请勿见外”，有着幽默的双关意味。“请勿见外”的字面意思是“不要客气，请随意”，希望观众能放轻松，尽情享受展览。更深一层，“内”与“外”也是艺术家创作和观众体验的关键线索，以此为名邀请观众不仅从外部观看艺术品，也要在精神层面和物理层面，走进艺术品，去参与，接触，感受。

策展人王迦谊表示，本次展览中不仅有多件艺术作品全球首次呈现，艺术家更是为了北京时代美术馆的中国观众专门创作了一件带有中国元素的龙年限定作品，他们在国际上久负盛誉的经典“肖像”系列作品也将亮相。本次展览最奇思妙想和震撼的地方，是艺术家在美术馆内创造出了一个接近500平米的迷你高尔夫场，观众可以真正在空间内下场打球、参与互动，并在艺术装置的互动中体验游戏的乐趣。

时代美术馆执行副馆长刘威威及R+ Production创始人王迦谊、艺展鸿图厂牌主理人余水涛、澳大利亚大使馆新闻文化处一级秘书Toby Sharpe(夏博韬）、独立策展人Anouchka van Driel（何京蕴）等多位跨界嘉宾出席了开幕式现场

时代美术馆执行副馆长刘威威在开幕式上发言

R+ Production创始人王迦谊在开幕论坛上

策展人陈於建为观众导览

在超现实主义脑洞中释放情绪

国内首次呈现“迷你高尔夫”，挥杆吧，艺术体验派！

将曾在英国金丝雀码头户外展出的迷你高尔夫公共艺术作品搬进北京时代美术馆。在这里展示的9洞球场是一个全新的设计，并且这次展览也是它在中国首次亮相，并迎来更大的体量、更丰富的色彩、更多元的空间层次、更综合的艺术体验。美术馆空间变成一个完全沉浸式的互动装置，开幕当天，一场别开生面的高尔夫球趣味赛在此上演，现场观众和嘉宾纷纷加入，享受了一场摩登、艺术与运动交融的体验，整个展厅被欢声笑语所环绕。

“迷你高尔夫”现场

最有趣的奇幻空间：在“放大”和“缩小”间游走

在“放大”展厅，艺术家将创作的工作室搬到了北京时代美术馆，桌面上的物品被放大到惊人的尺度，寻常之物因此变得陌生而又神秘，观众得以一探艺术家的创作日常。在全球首发的“快递盒子”中，大家将与躲在里面的“猫猫”相遇，收获妙趣横生的特殊体验。而在“缩小”展厅，艺术家从中国传统建筑中获得灵感，模仿牌坊与石柱打造出多彩的庭院式空间，将庞大建筑群缩小在展厅中，构筑出一个庇护空间，并鼓励观众分享当下的情感。

“放大”的艺术家办公室

“放大”和“缩小”这两组作品是把熟悉的日常事物“陌生化”了，让我们超脱平常生活，发现生活中的新鲜感，从另一个角度观察世界，它们所探讨的事物尺度问题，也是我们对待生命的态度。正如时代美术馆执行副馆长刘威威感叹：“如果将生命中快乐、振奋、超然、乐观积极的情绪尽量放大，也不失为一种松弛有度的人生智慧。”

“缩小”的建筑群

最著名的经典肖像系列：你和我，生命相依

“你和我”展厅中，呈现艺术家最经典的肖像系列作品，用多样色彩、灵动线条赋予了肖像全新的活力和意义。人脸的表现形式及其所讲述的故事揭示了不同时期和不同关系中人的经历。观众从中不难体会到人类的差异性和共通性，我们有着不同的肤色、种族、信仰、文化，但我们自由而平等，情感相通，生命相依。

肖像系列作品

全球首发之“岛屿”，艺术家的审美小世界

在北京时代美术馆全球首发的作品“岛屿”中，艺术家将中国文化元素龙和熊猫放在自己的色彩小岛上，表达对农历龙年的祝福和纪念，一起来感受艺术家多彩却不失协调的独特审美世界吧。

“岛屿”上的熊猫和龙

最真挚的呼唤：巨型雕塑呼唤世界和平

4米高的巨型手势雕塑“和平”矗立在展厅当中，用自己赤色的身躯释放温暖的信号，与所有的观众打招呼，这个可以跨越文化和语言界限无差别沟通的符号，传递出乐观、积极、和谐的艺术理想。

“和平”

最究极的探索：信息洪流中的符号

“符号流域”装置将各式各样的图标随机在每个屏幕上闪烁，不断变化，形成新的组合。通过随机符号的集合，展开自由联想，探讨人们如何向这些纷繁符号投射意义。这件作品让人们深深沉浸在一个无尽的循环中，正是我们每天都在遭遇的碎片化信息洪流的缩影。

“符号流域”

享受自在，请勿见外！

作为横跨多个领域的全能创作者，克雷格与卡尔(Craig & Karl)的作品始终与场域的关系十分密切，注重观众的情绪体验，他们曾创作大量具有公共艺术属性的作品，本次展览传递了乐观、幽默、机智、夸张、怪诞等快乐的感染力，让大家发现生活缝隙中的惊喜，正是这些快乐的碎片构成了人类源源不断的幸福感。刘威威指出：“对于公共艺术来说，它的‘内在价值’是作品本身的艺术性、审美性，而它的‘外在价值’则是被看见，是面向公众的深远影响力，我们想把艺术内在的美好外化呈现给大家，建立情绪的联接与共振。”《INSIDE OUT 请勿见外》是一次海外艺术家与北京观众对话、互动的机遇。让我们在超现实主义的空间里做会儿梦，享受自在，请勿见外！