对于手工艺术而言，美是隐藏在材料、色彩、造型、技艺背后的心灵观照。手艺凝结人之身心的不尽之意于手掌之中，传递的是手的感知和心的本意。在物件的制作过程中，一种对事物规律的理解了然于心，达到心手相应之境——材与工、技与艺、天与地在这一维度交织，不同的社会文化以及生活方式在这里汇集。

　　“手工艺术国美之路”展览以“意匠之手”为主题，正是基于对东方手工艺特征的思考，蕴涵着手工艺术创作对“以技入道”了然于心手之理想状态的追求，包含思想、精神、技艺等多层面的内涵，同时也体现出学科专业办学思想的价值取向。“意匠”一词古已有之，直译是动脑筋，匠心独具、得心应手，古代一些文献多有涉及，如晋陆机《文赋》曰：“辞程才以效伎，意司契而为匠。”唐杨炯《<王勃集>序》言：“六合殊材，并推心于意匠;八方好事，咸受气于文枢。”宋陆游《题严州王秀才山水枕屏》诗云：“壮君落笔写岷嶓，意匠自到非身过。”不同时代的人们，从不同角度对“意匠”一词做了生动的阐述，启迪后人打开广阔的视野。对于此次展览而言，“意匠之手”这一主题绝不止于细琢、求精、工巧、极致、完美等内容的描述——这些词语多指向技艺层面的表达，难以洞见其思想精神与文化内涵——而是强调集意、理、匠、艺为一体，通过多维的观看，开掘手工艺术事物背后的感知。通常而言，每一种手工艺术的背后，都凝聚着手艺人对材料、工艺、思想表达的智性体悟，饱含着作者对生活的态度，流淌着匠者的体温，并徐徐散发“意匠之手”的芳香。《庄子•养生主》“庖丁解牛”的故事便体现出东方的手艺之妙，折射着“意匠之手”的深层含义，正是其核心思想观的活态体现。

　　因此，“意匠之手”的精髓在于使用“手”去领会造物之妙，通过“手”去认知事物并打开思想的屏障，把没有思想的物质升华为精神的图腾。这是将无形材料蝶变为意象物件的劳动创造，是把生命记忆熔铸转化为视觉符号的手作实验，其意义不止于匠人技艺层面的体验，还承载着手工艺术为人为学为艺思想的表达，折射出读书养心、上手劳作的创作观和育人观。从这一角度而言，“意匠之手”是一种审美眼光的开启，其理念的甄别与熔炼，无疑对于专业学科的品质塑造和健康发展具有深远的意义。今天“手工艺术国美之路”的展览内容，以及中国美术学院手工艺术专业长期以来形成的专业教学理念和教育目标，都是这一东方词语内涵的生动体现。

　　此次展览涉及劳作上手的体悟、经验知识的传达、思想观点的打磨，启发观者超越视觉感知而认识事物本源。展览分为“手工的记忆”、“手感的磨砺”、“手作的深耕”和“手艺的生长”四个版块，不止于单一层面的匠心独具技艺的表现，而是注重展现造物思想与精神层面的深度融合，通过触觉、视觉、听觉等多维度的展示，体现“工匠”胸有成竹之精神和“意匠”哲学思辨之智慧。

　　《周易》言：“书不尽言，言不尽意。”后世中国哲学及艺术理论的辩证观点多于此关联。“意匠之手”不是简单的概念词语的指代，还承载着人们仰望星空的理想追寻，是以手抵心、以志言道，用创造性劳动制作物件的态度。其把技能、创意联系起来观察，将工匠追求技艺的求精意识与创造性思维融为一体，避免孤立地看待两者。而审美价值取向的主观能动意识，正是中国历代手工艺术生生不息、繁衍重生的根源之所，勾连着手工艺术的根源性问题。

　　“意匠之手”正如专业的航标，领航我国传统手工艺的转型与再造，复兴东方经典艺术。其深层思想，体现的是新时代的大国工匠精神，寓意着对“以技入道”——一种对事物本质的极致追求，以及心灵回归——的深入探究。这是一种敬业的精神态度和智性的专业眼光，更是一个不断找寻理想的过程。

　　周武

　　2017年10月30日

来源：雅昌艺术网 作者：周武