刘骁纯、顾森都是我的学兄。刘骁纯的评论我看了，分析刘知白先生的画很系统，顾森刚才讲的更真切，更贴近刘知白生活和创作的实际。他们俩的评论结合起来，从不同的侧面表现出刘知白的艺术人生轨迹。

　　2013年在中国国家画院举办了刘知白画展研讨会，我也参加了。当时的研讨会主要是给刘知白先生在画史上定位，很多发言者都把刘知白和黄宾虹相提并论，称之为中国传统山水画最后的大家。今天的讨论比上次的定位更深入一步，比较全面地分析、探讨刘知白艺术创作的整体成果，包括他的绘画语言。我觉得如果要真正确立刘知白在中国现代绘画史上的大家地位，除了研究他的绘画作品、绘画方法，还应该研究他的绘画理论、绘画思想。刚才陈孝信从逸格的角度分析他创作的境界或者格调品格。刘知白本人的画论，从他写的《绘事杂谈》、他作品的题跋和课徒稿，尤其是他提炼出来的“法守功化”四字诀，都可以体会到他的绘画思想，这需要我们深入整理、研究。还有一个特别明显的事例，刘知白先生改名“知白”，至少说明他对老庄哲学、对老子《道德经》“知其白，守其黑，为天下式”有所了解，有所研究。老子的“知其白，守其黑，为天下式”，已经被历代思想家阐释，从处世之道引申为哲学之道。老子的白是明，黑是暗。在道家哲学中黑白就是阴阳，白者为阳，黑者为阴；在书画之道中白黑就是虚实，白者为虚，黑者为实。画实易，画虚难。“知白守黑”还有一个相关的范畴“计白当黑”。中国书画实际上和老庄哲学的阴阳思想有着内在关联。这对刘知白先生的绘画创作应该有一定的影响，这方面还可以深入探讨。包括他的人生态度，“致虚极，守静笃”，跟“知白守黑”也是一致的。

　　还有一点，我想谈一下刘知白先生的绘画风格或绘画样式，这和他学习二米、学习黄宾虹都有关系。我看他好多作品都谈到“米氏云山”，他有的题跋讲怎么学习“米氏云山”，他下了很大工夫也难以达到其万一。这一点对他后来创作应该有一定的启示。他和黄宾虹都是安徽人，他也确实学习黄宾虹，尤其80年代看他很多款识都谈到他怎么学习黄宾虹，但同时他又提出黄宾虹的山水画是数次积染，他泼墨是一次点染，画法是不一样的。他还特别强调黄宾虹善于用墨，这是值得自己学习的，但是要深入其奥，自创心得，不能食人残羹。这种题跋写在中国画界“黄宾虹热”的时候，说明他的认识比较清醒。他的山水画有人说不是泼墨，他自己说是泼墨，有的题目就叫《泼墨山水》。他认为他自己的泼墨山水和黄宾虹是不一样的，接近“米氏云山”。但是我看也跟“米氏云山”不一样，“米氏云山”还是以横点为主，而不是他这种泼墨。他这种泼墨和崔振宽的“干裂秋风”也不一样，应该说是“润含春雨”，浑然一体。他的山水画格调野逸清虚，笔墨浓墨透气，淡墨透明，有一种“元气淋漓嶂犹湿”的感觉。这是受什么影响？我想大概跟他到了贵州以后特别是被下放的生活环境的改变有关。黔山多雨，使他产生雨山意象，而这种雨山意象又与湿笔泼墨结合，形成“刘氏雨山”。“刘氏雨山”与“米氏云山”拉开了距离，这种“刘氏雨山”是当代山水画家创造的一种新的水墨画样式，也带有某种现代水墨意味。刘知白先生并不是模仿西方的现代派，而是从中国书画传统内部，包括从老庄哲学中汲取的“知白守黑”思想，寻求中国山水画笔墨、意境的现代转化，自然发展到一个高的境界，到晚年衰年变法，随心所欲而不逾矩，达到他的山水画“刘氏雨山”的最高成就。

　　夏可君：我们也在整理知白老人的题记和画论，我看了不少，确实里面有关于黄宾虹的很多讨论，王老师也给出一个非常精准的描绘：刘氏雨山，黔地多雨，薄的是透明的，浓的是透气。