山下工美，美国艺术网站“My Modern Met”，评选的21世纪十大前卫艺术家之一，与草间弥生并列。人如其名，她的艺术就是创造与美的象征。

创造与美

　　如果说名字寄托了父母的爱与希望，那么在艺术家山下工美身上，名字也预示着未来的道路。父亲将她取名为“kumi”，正是借用汉字中“工”、“美”二字的美好意象——创造与美。

　　山下工美，Kumi Yamashita，出生于日本高崎市，之后到美国学习艺术，1994年从华盛顿蔻尔尼旭艺术学院，获得艺术学士学位，1999年从英国格拉斯哥艺术学院获得艺术硕士学位，现在居住和工作在美国纽约。当山下工美还是一个小孩子的时候，父母就在不经意间，给她营造了充满艺术氛围的成长环境。她的母亲学习时装，她和两个姐妹的衣服都是由母亲设计和制作的。

山下工美《Veil》

　　她的父亲是一位雕塑家，也是工业设计教授，对日本传统工艺有浓厚的兴趣。父亲会用铅笔和纸做简单而美丽的图画，向年幼的小姐妹解释万事万物。父母的影响就是这样潜移默化，小时候，只要山下工美独自一人画画或制作一些东西，她就会欣喜若狂。

　山下工美《Question Mark》

　　更幸运的是，山下工美的父母从未质疑过她。相反，他们给了她所有孩子可以要求到的支持。

　　“我从来没有自觉地决定成为一名艺术家，我只是继续做我最喜欢的事情”，抱着这样的轻松态度，山下工美创造出了雅俗共赏的艺术。

山下工美《Lovers》

　　用光影变魔术

　　她的一双眼似乎可以看到光影的无限可能，她擅长使用光影，来让人产生错误视觉效果。她使用纸张、积木等常见物品制作出这些装置，在固定角度的照射下，这些普通的纸片与散乱摆放的积木，投射出令人意想不到的图案。

　　像是凌乱的被褥，在灯光的映衬下，影子变成了少女的侧身。

　　散乱的字幕积木，其实是小孩的侧脸。

山下工美“用光源与影子来雕塑”

　　她的创作材料虽然是单一光源与物件，但她擅于运用生活中的常见事物，重新演绎出超乎想象的新形象，打破既有的刻板印象预期。

山下工美《Clouds》

　　如果不搭配特别营造的灯光，山下工美的作品可能只是满墙的色纸、零散的积木和凌乱的单人床。

　　但是透过山下工美的巧手布局，观众反而会看见一张张细致的侧脸、屈膝而坐的女孩，还有优雅婀娜的倩影。更令人惊叹的是，影子虽然无法呈现表情，却在默然无语中传递了各自的喜怒哀乐。

山下工美《City View》

　　她的作品让人们相信：“光影是生活的另一个维度，或许它是比持有更真实的东西”。你眼睛看到的，并非事实的全部山下宫本作品中心主题就是，你眼睛看到的，并非事实的全部。她最著名的几项作品，都是利用看似不规则的物件进行铺砌，再加上光投影让它们变成人影，总是意境深远让人沉思良久。

　　像是通过自己的作品让大家了解，我们眼睛只能看到无边无际神奇伟大世界中的很小一部分。

来源：雅昌艺术网