目前人机交互的新模态是人工智能行业追求的一个方向，但是如何真正实现对人机之间使用与被使用关系的颠覆，与其说是技术上的突破和革新，不如说还是要从人文角度出发，以技术来修正机器人的交流和表达，窥探人的思想，满足人的需求。而这一点，科技和艺术是相通的。

人工智能为科幻影视提供过很多素材，这些艺术作品所呈现的人工智能形态很超前，往往也是促使科技不断去发展的诱因。科技和艺术一直在并驾齐驱地以螺旋状生长和交织，从传统的绘画、音乐，到现在声、光、电结合的艺术形式等，科技给予艺术更多的展现形式，科技的发展也给艺术家更多灵感。

现在也有一些人工智能在艺术创造上进行了创新，比如说模仿Beatles的风格写一首歌、通过声纹技术来复原重现已故巨星的声音等。这些创新很吸引人，但即使AI通过数据分析列侬遣词造句的某些规律，模仿到了他的精髓，但对于Beatles的粉丝来说，这首歌的价值，和之前Beatles的歌曲还是无法放在一起比较的。

艺术家、艺术作品的珍贵就在于其独特性和不可复制性，这一点上，AI进行艺术创作似乎是没有价值的，我们都知道John Lennon无法写出新的作品，但对于不知道这件事的人来说，世界上多一首好听的歌曲，能够让你和喜欢的姑娘诉说衷肠、让你一样感受到世界的美好，是不是也是一件好事？

AI技术目前其实是在赋能各个行业，对艺术行业来说AI可以承担一些艺术普及和基础教育的工作。小孩子学艺术，是一项比较高昂的投资，器材、设备、消耗品这些不说，光是请老师也是一笔很大的开销。那如果AI能够承担起艺术基础教育这项功能，那么很多孩子能够从中受益，也能在整体上提升我们整个社会的艺术素养。

例如一款为2岁至8岁孩子设计的绘本阅读机，我觉得它其实是可以鼓励孩子们去接触艺术的。很多家长会觉得这属于早教的范畴，但其实我们可能会有很多想法。其实绘本并非是一个“越新越好”的东西，很多经典的IP都起源于欧洲、美国、日本等地。比如最早的，大家都熟知的绘本——《彼得兔》，每幅插画拿出来真的都很精美。所以说对于好的绘本作品大家的理解其实是相通的，是和艺术一样的，留下很多经典让我们从中吸取养料。

另外，小孩子的情商是比较高的，在这个时候他不受束缚，也没有刻板印象的条条框框去牵绊他，同样的一幅图画，一个故事，他们能感受到和学习到的东西要比大人多，在这个阶段，广泛地去吸取艺术作品的养料，会刺激他多方面能力的发展。科学和艺术都是想象力的成果，想象力其实是相通的，很多科学家都很喜欢艺术。相比侧重理性实验和演绎的科学，那我们可能说，艺术这个东西往往更多是靠一种感觉，没办法去刻意培养。通过为小孩子读绘本，让他们培养丰富的想象力，让他们喜欢阅读，喜欢美妙的图画和色彩，喜欢有爱的、温暖的故事，这也是在给孩子埋下一颗艺术的种子，随着时间的潜移默化，这颗种子总会萌芽。

读书和艺术其实都是种潜移默化，从根本上我们要解决的是一个意识缺失的问题，如果能够依靠新的技术覆盖更多更广泛的人群，想必它能提升的是整个社会的、我们下一代的内在气质和文化素养，而不再是简单追求获得知识。

（作者系物灵科技CEO、联合创始人）

作者：顾嘉唯