二四一 除了要有智商、情商，还要有美商。现在，全世界都在讨论人工智能会不会超越人类智慧。这是不可能的。人工智能有许多超越人类之处，如计算快速准确。但是，人工智能不可能产生想象，更不可能有独特的审美能力。发展美商（这词是我刚才创造的）是人类不断提升智慧的途径。因此，聚贤堂的教育，立足于培养门生的洞察力、想象力、推理力、意志力、记忆力、审美能力和崇高的品德，做好应对世界、未来的挑战的准备。

　　二四二 司马迁在《史记》中说，他们家族在颛顼时代就有祖先出任史官，以后历代有人才，我们最熟悉的就是司马错，写《史记》的构想出自于其父司马谈，到他手上才完成。出大师是要文化积累的。司马家族近千年的积累才出了一个司马迁。我在聚贤堂课徒的目的，就是希望能有超过我的门生，然后，门生的门生中又有超过门生者，如此几代，可出大师。

　　二四三 对于黄宾虹的认识当然也不是只有一种声音，吴冠中就彻底否定黄宾虹：“坦诚地讲我对黄宾虹，我不是很重视他，但我尊重他。他拼命在笔墨里搞，但他的画面都是千篇一律的。艺术的本身是感人的。不能感人再有技术有什么用啊？就像那些微雕啊用显微镜看，没有意义。”吴冠中认为黄宾虹只讲传统的笔墨功夫而缺乏精神上的创新，并不符合黄宾虹的原意。

　　二四四 吴冠中说：“现在的美术家一讲传统就是笔墨，用笔墨代替艺术。这个笔墨好不好，这个笔墨学的谁，等等等等。”从来没有人把笔墨作为唯一标准，只是认为笔墨是必须的标准。没有笔墨可以称中国画？不能踮起脚尖跳舞也可称芭蕾舞？难道判别芭蕾舞的水平高下仅仅看踮起脚尖跳舞？

　　二四五 吴冠中说：“我觉得，这个笔墨已变成一种程式化，严重地阻止了艺术的发展。今天学传统的基本上将统统全军覆没，我可以这么说！为什么呢？都以笔墨作为一个标准，辨不出来好坏。”笔墨没有高下之分？最好的传统技法不能学，学什么呢？笔墨至少应算国画这座大厦的砖头吧。砖头如豆腐渣，大厦能牢固？

　　二四六 吴冠中说：“传统应该以精神作为主体，而不是笔墨作为主体，技法再好也不能再用了。”学传统以精神为主体，那么，传统精神的精髓是什么？黄宾虹认为，民学精神创造了中国文化史上最光辉灿烂的一页。但不知吴冠中怎么看。

　　二四七 吴冠中赞同“中国文化的传统就是奴性的，官僚文化、马屁文化”的观点，得出“笔墨它只是工具，属于技法，属于奴才”的结论。且不说他的文化观否定了中国传统文化的丰富性，就按他的逻辑，中国古典语言是否“只是工具，属于技法，属于奴才”？是否应当废除？如此，我们今天如何思维？

　　二四八 吴冠中说：“脱离了具体的画面，孤立的笔墨其价值等于零。”不错，笔墨之于画面犹砖头之于建筑，脱离了具体的建筑，孤立的砖头其归宿就是垃圾场。但吴冠中又说：石涛讲“笔墨当随时代”就是讲“笔墨等于零。”真不知道吴冠中是没读懂石涛还是“拉大旗做虎皮。”

　　二四九时代是个什么东西？没人种地，时代给大家饭吃？没有书画家，时代会创造笔墨？笔墨当随时代什么意思？如果说一个时代有一个时代的笔墨，也应该后代 胜前代。怎么不见胜宋元之笔墨呢？笔墨不如前人就以笔墨当随时代为借口？

　　二五〇 “笔墨当随时代”是清初石涛的名言。全文是“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。上古之画迹简而意淡，如汉魏六朝之句然；中古之画如晚唐之句，虽清洒而渐渐薄矣；到元则如阮籍、王粲矣，倪黄辈如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沐，从白水以枯煎，恐无复佳矣”。

　　二五一 大意是：时人作画与同时代的文风一样，汉魏六朝的诗句文章色彩华丽、高贵，气势雄浑大气，而无斧凿痕，变幻莫测，有可遇不可求之象，古人的画仿佛似之；晚唐时期，大国恢弘之势已去，特别是安禄山起兵之后，国势愈衰，诗文一脉，亦走向下坡之路。此时之画，受大势所趋，而气势渐靡弱；到元朝则如阮籍、王粲，心有余而力不足，徒维持一脉而已。倪瓒、黄公望等人亦不过是重复着古人的一点牙慧，画面再不见古人气势之恢弘，一览万里的壮观景象，而只在自家的小圈子里打转转。“侍儿扶起娇无力”已在千年画人的笔下再无一点新意，别人已烧过千百滚的水，你就是再滚它一次、十次又能如何呢？

　　二五二 石涛的意思是，笔墨与时代风尚有关，而且，简直是一代不如一代。这与有些现代人张口闭口“笔墨当随时代”一个意思，即这些人承认自己的笔墨不如前代。

　　二五三 吴冠中早年赴法国学习油画，后来对国画发生兴趣。当年赴法留学回国的画家不画国画，是不是找不到创新之路啊？吴冠中坦诚自己没时间练书法。不经笔墨的基本训练，用油画创作方式画好一堆图形拿毛笔醮墨汁凃抹于画面，就是中西结合？小学生也能干啊。

　　二五四 江湖书和市井书法被黄宾虹称为“恶陋笔墨”：“如欲求画学之实，是必先练习腕力，终身不可有一日之间断。无力就是描、是凃、是抹；用力无法，便是江湖。不明用力之法，便是市井。”按照黄宾虹的观点，吴冠中算江湖书法还是市井书法？

​　　二五五 吴冠中说：“我提出一百个齐白石也比不上一个鲁迅，这是我的心里话。很多人提出反驳，我也不管。我举个例子吧，拉斐尔也只是一个画家。尽管他画的很好我，但只是个技术。但是，他的思想没法和但丁比。我的呼吁就是说我们的艺术要有深刻震撼人的魅力。但我深深地觉得作为一个画家，我们很难做得到。”艺术要有深刻的思想是对的，但要求艺术作品的思想达到思想家的高度，艺术家就不是艺术家了，而是思想家了。