午门-雁翅楼展厅里，《贺岁迎祥——紫禁城里过大年》展上，一盆没有香味儿的梅花盆景，凭着“最奢华”超聚人气儿。上个月，它还住在文物医院，是镶嵌组操作台上最娇气的“病人”。

这件文物全名是镀金累丝长方盆穿珠梅花珊瑚盆景。最近十余年，它久居故宫博物院珍宝馆，算得上是一线演员。它的主治医生——文物修复师展菲说：“这件文物只是内务府造的一件宫廷摆件，除了外观精致，里面还藏着古代匠人的巧思和高超技艺，有些技艺现在已经失传。”

盆小天地大。盆景里的两项绝技更是令见多识广的“文物大夫”也啧啧称奇。

一绝：米珠打孔技艺难再现

这件盆景通高42厘米，盆高19.3厘米，盆径18.5厘米至24厘米。这盆“花”，镂金错玉，穿珠垒银，遍铺宝石，特别是一树梅花珠光宝气，共用珍珠76颗，红蓝宝石198颗，珊瑚珠74颗，令人目眩。

细看盆口，用米珠穿成如意头形边，每个小如意头中又嵌红宝石。盆壁上，翡翠、碧玺、红宝石做的果实、花卉等图案满布。盆沿儿则以极细小的米珠、珊瑚珠和玻璃珠等宝石珠编穿成各式花卉图案。

在3D视频显微镜下观察，盆上装饰的小珠子中，最大的一颗孔径不过0.3毫米左右，最小的一颗孔径只有0.198毫米。而通常情况下，成人头发丝的粗细是0.06毫米到0.08毫米。

“显微镜下看，这些珠子呈现不规则的圆形，因此推断是半天然形成的。”展菲说，“不知道当年的工匠到底采用了什么技法，才在如此小的珠子上打孔？这项穿孔绝技如今已经很难再现了。”

小孔也给“文物大夫”们带来很大的挑战。“古代匠人是用丝线将珠子穿起来的，但如今丝线有些部分已经糟腐了。”展菲从自己的长发中，拔下一根相对细的当引线，将其对折穿过一根结实的线备用。然后，呼了一口气，停了一下，用左手食指和大拇指捏起一个翡翠珠子，右手捏着引线，小心翼翼地开始穿孔。“数不清楚穿了多少颗珠子，但干这活儿确实费眼睛，更费头发。”

二绝：点翠变“满”翠

这件梅花盆景奢华到什么份儿上？

盆上以珊瑚、天竹、梅花组成“齐眉祝寿”景致，银累丝点翠的山子上满嵌红、蓝、黄等各色宝石，而更奢华的是其中的点翠，盆景的土、树上的叶子，用的都是翠鸟的羽毛。

众所周知，点翠工艺十分复杂，先要以金属制成精细的花丝，再掐出花叶的轮廓，勾勒出图案纹样，然后在线条间的凹陷处粘贴翠鸟的羽毛。用点翠工艺装饰的器物色彩鲜艳，精美华丽。故宫藏品，涉及点翠的，大部分都是簪子、扁方等小首饰。

这件文物刚进入文物医院的时候，盆内落满了尘土，灰蒙蒙的，猛一打眼还以为盆里的“土”是一块有纹路的木板。展菲拿着软毛刷，轻轻扫去浮土，才发现是一块纸板上粘满了翠鸟羽毛。

“细看盆景里的一些叶子，也是点翠工艺。”展菲指着不同的叶子讲解，“不同的叶子颜色略有不同，朝阳面的叶子颜色略浅，背面的叶子颜色深。”

如此高密度的点翠，也给修复出了道难题。溜溜半天，往往只能收拾利落3片四五厘米长的点翠叶片。修复这一件盆景，前后耗时8个月，大半时间都在跟羽毛“较真儿”。

“先用软毛的笔刷掉浮土，然后用微潮棉签轻轻地将一些顽固的土渍点净。”展菲说。

擦拭土渍，用的是可意会不可言传的巧劲儿。羽毛不能遇水，水大了会“融化”当年的黏贴剂，造成羽毛小枝散开，颜色改变。“但是湿度太低又不能够很好地软化变形的羽毛，所以掌握那个巧劲儿很重要。”展菲介绍自己的经验，“棉签蘸水，然后用纸巾吸干，之后再用。”

延伸阅读

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点翠工艺，是一种中国传统的金银首饰制作工艺，自汉代起传承至今。它是首饰制作中的一个辅助工种，起着点缀美化金银首饰的作用。也正是因此，珠翠常与后妃、美人一同出现。这种工艺的发展在清代康熙、雍正、乾隆时期达到了顶峰。其高超的技艺水平和不朽的艺术价值，充分体现了古代劳动人民的卓越才能和艺术创造力。

翠鸟羽毛以翠蓝色或雪青色为上品，颜色鲜亮。一般情况下，点翠工艺分为硬翠和软翠两种，分别是指翠鸟身上用于飞翔的硬羽和细小的软羽，硬羽较长，但是纤维稍粗；软羽细小，纤维细密，颜色更亮丽。皇家一般都会使用颜色亮丽的软羽做精细的装饰。

点翠的制作工艺一般为：用剪刀将翠鸟羽毛尖端蓝色的部分剪下，一片片贴在一起，组成与底托相符的形状，再在底托表面均匀抹胶，将羽毛贴在上面，最后还需要将边缘进行修剪，达到天衣无缝的效果。