溥儒，字心畬、仲衡，号松巢、羲皇上人、旧王孙，斋号寒玉堂、省心斋。北京人，清道光帝之曾孙。沈阳故宫博物院珍藏了多幅溥儒的绘画作品，笔者选取了其中五幅佳作与大家共赏。

临陆治山水图轴

此图画于1928年（民国十七年），细笔淡彩绘画山光水色，峭壁秋光，红墙古寺，双松挺秀，秀石掩映，杂树参差，水榭台阁中二人闲话，下部湖岸边一渔夫撑舟靠近。图上部题诗：“金阖环外嶂，拥郭一邱斜。泉路香潭雪，花如绣壁露。剑光浮宝屏，塔影净金沙，万劫讲天上，摩空拥翠华。”后仿款：“包山陆治”，题诗引首钤“每怀靡及”白文印，仿款下钤“心畬临古”、“一奁秋水”朱文印二方。图右下部另题款：“戊辰十一月，对窗临此，溥儒并记”，下钤“饱食桃花便永年”朱文长方印。图左下钤“桐生”朱文方印。此图用笔简洁，设色淡雅，渲染较少，清透雅润，意韵深远，溥儒临摹的水平很高，对不同时代的风格、各家笔墨变化、艺术个性、艺术体格，溯其流、探其源，摸得很透，做到心中有数，临摹前仔细反复研究，弄清下笔着墨的路子，构图设色的特色，尽采古人之长。

竹猿图轴

画面下部用淡墨双钩法，写数株文竹，其中一枝竹干高耸青天，竹梢顶部攀附一只墨猿，回首凝睛而望，神态可佳，猿脸部着淡淡的红色，使全幅保持着淡雅的墨彩，左上行书题五绝一首：“一片潇湘水，寒猿竹上鸣。孤舟惊客梦，肠断此时声。”下题款：“心畬画并题”，下钤“旧王孙”朱文方印、“溥儒”白文双灵印，诗前引首钤“一朵红云”朱文腰圆印，画右下角钤“二乐轩”朱文方印。图中墨猿画法细致入微，浑圆的体态和皮毛的质感光泽画得惟妙惟肖，栩栩如生。古人画猿有嘉善之意，画猿只以墨笔点成，惟用墨渍，工笔次之。溥儒生于1896年，肖候，他在北京和台湾居住时都豢养过猿猴，在他的众多作品中，很多都采用猿猴作为主题，画他们挂树揽月，攀移腾挪，通其性情，通尽其妙。

松风明月图轴

悬崖高耸，古松苍然，藤萝缠绕，枝叶摇曳，一人头戴官帽，坦腹坐于松下，对风清吟。图右上部行书题写：“松风吟解带，明月照弹岩。”下署款：“心畬”，后钤“溥儒”白文夔龙纹印。是图着色浓丽，用笔粗重，为溥儒作品中较为粗率的风格。画意看来依旧源于南宋院体，但却有了许多明朝中期的绘画特点，山石不再棱角分明，松枝的线条属于轻松勾勒，一扫南宋画面的爽利之气，行笔干涩，笔触明显，显得画面内敛许多。启功曾在《溥心畬先生南渡前的艺术生涯里》评价过溥儒画的山石树木，从来没有像《芥子园画谱》里所讲的那些皴法、点法和一些相传的个派成法。有时勾出轮廓，随笔横着竖着任意抹去，又都恰到好处，独具风格。

秋山观瀑图轴

画中崇山峻岭、古松高耸环绕，山川秀石，蕴蓄丰厚，意境悠远，图下一人眺览山中瀑布，闲庭自若，署款下钤：“心畬书画”“傅儒之印”。在用笔、用墨方面，山石使用典型的黄公望常用的长披麻及长条皴，直线型的皴笔遍布于整个山峰，除勾皴之笔外，也用淡墨稍加渲染，用笔粗枝大叶，似一气呵成，寥寥几笔，精彩绝伦，粗大古拙的皴法和转折多角的笔触，似乎得到了马远的真传，用粗犷松快的笔墨描绘山水，与溥儒以往的山水画风格迥异，传达出更浓郁的文人气息。

仕女图轴

画仕女立于树石旁沉思，高盘浓黑发髻，脸型圆润，微微颔首，皮肤细腻柔嫩，造型清秀，衣纹细致流畅，典雅含蓄，生动传神，飘带薄纱，意境幽深，婀娜身姿之中似乎透出些许忧愁与凄凉。署款下钤“旧王孙”朱文方印，“溥儒”白文双灵印。溥儒先生的仕女画，运用线条的浓淡、粗细、方圆、转折变化和用笔的轻重、快慢、提按、顿挫等艺术手法来描绘人物，并采用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素获得形神，生动地表现衣褶的动感与厚度感，人物形象娟秀含蓄，设色鲜艳妍美，情调幽闲贞静，表现的多是宫廷妇女深受压抑，敢怒不敢言的苦闷心情。溥儒先生又吸收了文人画的一些积极因素，造型强调姿态优美，风格崇尚淡雅飘逸，体现了对女性人格的尊重。

溥儒身处于晚清社会的时代巨变洪流之中，身为“末代皇孙”的他并没有活跃在晚清民国的政治舞台上，溥儒的一生都沉浸在诗书画的悠然自得中，致力于中国的传统文化，宗法宋、元、明、清各家，以其丰富的国学积淀、高超的笔墨技巧和静逸的文人心境驰骋在艺术天地里，成为20世纪中国绘画领域中最具代表性的艺术大家。

原文作者：冯维

原文来源：《收藏家》2017年6月刊《羲皇笔墨 意匠天成——沈阳故宫藏溥儒绘画作品赏析》

（因篇幅限制，原文有删减）