在保留中国意象和意蕴的同时，邵岩一直在试探着书法中汉字的边界与书写的边界。他把自己的艺术经历划分为三个十年，“前二十年里经历了传统书法、现代书法，来自汉字的抽象书写，西方艺术观念的渗入，不断交替出现在我的创作中，从形而上理性建构到感性的本体主义解构，奠定了第三个十年和今后涉足抽象水墨，抽象构成领域的基础。”（邵岩《第三个十年时期创作谈》）

　　从最初的“晴雪”，到“桃花乱落红尘雨”，再到“海”“围”系列，这一阶段是对书法中汉字边界的探索，在保持可识读的前提下，不断地走向抽象，走向解构汉字的边缘。通过极具创造力的想象，辅以墨色的肌理变化，塑造汉字的形象，来营造起与文字内容相契合的具有魔幻色彩的意境，从而最大限度地呈现出汉字造型的多种可能性与丰富性。

　　而2008年初，一个偶然的事件又让邵岩开始试探书写的边界。突发心肌梗塞，手术期间，他发现“注射器”这个装满药液和血液用于救治生命的医疗器具，如能装满墨液去书写该何等的神畅和出人意料。这种缘于对生命刻骨铭心体验的发现让他欣喜不已，一发不可收拾，以“射墨”的方式，完成了《墨法三十六计》、《飞来好运》、《风来花自舞》、《悠然见南山》等这一时期最具代表性的作品。几千年来，书法就没有摆脱毛笔这一书写工具，而借助毛笔，“书写”的意味一直就是中国书法的核心。虽然由毛笔变为了注射器，用“射墨”代替了书写，但在邵岩书法中，原有的书写性并没有因此减弱，反而凭添了许多在正常书写状态下不可能呈现的意外效果，给人以丰富的想象空间。显然，邵岩对他的发现是非常得意的，“‘注射器’射出的墨柱在高速挥写的过程中落在纸上的‘扇形的点’组合成的线极其精彩，出神入化。速度慢，墨线则呆滞，太快则不成形。‘八面出锋’还要慢中有快，把线的‘抛’、‘散’、‘放’、‘旷’的意境推到极致。”（邵岩《第三个十年时期创作谈》）这不能不说是邵岩对中国书法的创造与贡献。

　　如果仅仅如此，邵岩也就不能成为邵岩了。

　　邵岩之所以成为邵岩，更在于他现代书法中的东方式艺术叙述。

　　中国的现代书法，应该源起于日本的“少字数书法”。从手岛右卿的“崩坏”始，绝大多数的中国现代书法就没有突破手岛右卿、井上有一等日本现代书法的藩篱。日本的现代书法是一种更偏向于西方美学的叙述方式，强调一种刚性的张力与对立冲突，这显然不符合中国哲学的审美。邵岩则摆脱了这种局限，其作品虽然也强调张力，也有对立冲突，但已经不是主调，而更趋向类似于怀素、董其昌草书线条的锻造与空间的营造，以东方式的叙述，呈现出一种有机圆融的从容与韧性。这让邵岩的现代书法在具有现代性的同时，也具备了经典性的特征，超越了日本“少字数”书法，从而也超越了中国现代书法的绝大多数。

　　边界探索与东方式叙述是邵岩现代书法的两个关键词，前者确立了他现代书法的身份，而后者则确立了他执中国现代书法牛耳的地位。

作者：肖文飞