6月22日起，由上海外滩美术馆与香港Para Site艺术空间共同策划的最新群展“百物曲”在上海外滩美术馆正式对外展出。本次是上海外滩美术馆最大体量展览，呈现了53位挑战艺术与其他领域间明确边界的创作者，包括手艺人、治疗师、教师、研究者、电影制作人、舞蹈编导、活动家以及诗人。

“百物曲”以“歌剧”的不同形式与发展兴衰作为楔子，展开探讨表演和想象在不同时期及语境中的意义。但展览并不是研究歌剧历史，而是讨论广泛定义上的表演行为，例如2楼展厅中呈现的古代祭祀仪式到现代社会表演等。

作为一种艺术形式，歌剧尝试融合多种美学，不论神话的创造，事件的撰写，或乐曲的编排，新技术的发明，皆与其密不可分。展览以剧场表演为入口重新审视人类的行为，透过观察世界舞台上不同的文化和知识系统，讨论殖民时代早已消亡的当下，一幕幕保护文化异质性的抗争如何仍在上演。在整个空间布展上，也可以看到借鉴了歌剧院元素，在用色和造型上强调建筑感设计。

展览希望检视与动物、自然等紧密相连的原始文化，何以在现代性机构中再次显现，同时梳理相异文化与知识系统在互相渗透的过程中，如何产生变异以及想象新的可能性。而在3楼展厅，着重强调自然与动物间的建立关系，一方面是作为人的隐喻，一方面也是指真正自然界的动物。

展览自美术馆各楼层纵向延伸，带领观众在别样的“剧场环境”中对一系列相关主题展开探索。

本次活动是上海外滩美术馆与香港Para Site艺术空间之间长期合作项目的一部分，本次展览之后，由两个机构共同策划和举办的下一档展览将于2020年9月在香港Para Site艺术空间开幕。

陈秋林 《江河水》

埃米莉亚·卡巴科夫、伊利亚·卡巴科夫  《纵向歌剧》

杨圆圆、卡罗·那瑟斯  《相爱的柯比与史蒂芬》（阶段性呈现）

赵要 《伟大的表演——黑色》

据悉，本次展览将持续至2019年8月25日。