张智永，现任故宫学院中国画研究院画师。

　　1990年得列于崔如琢先生门墙。为入室弟子。擅山水，兼入花卉翎毛。作品多次参加大型拍卖会。中央民族大学山水画高研班，崔如琢工作室助教。泰中友好关系协会副主席。泰中文化艺术交流协会副主席。

　　画求松，处处苍润，处处通情，处处醒透。山能峥嵘磊落，水若潺潺有声。云烟出没，动静相合。不易也。气韵生动，需要全方面修养。是人格的表现。

　　祖国各地，青山绿水。天然美景，南国古镇。空蒙烟雨，流水人家，绿树荫浓。生活安逸，青山为伴。白云绕岭，步步皆画。烟云供养，令人神池。

　　云浮而动，岳镇而安。动静相合，生气腾然。山无定姿，笔无定法，墨无定色。相辅相成又相反相成，即统一又对立。画家的作品，反应画者的修养，人格，气质。

　　广西 崇左 大新

　　最重要是画画要轻松自然，痛快淋漓为上。做到不碎不花，不姜板不俗媚不野，需要修炼。

　　水流曲曲树重重，树里春山一两峰。茅屋深藏人不见，数声鸡犬夕阳中。郑板

　　桥诗。50x83cm 3.75平尺 86年五尺红星特净皮纸，2019年己亥初夏于京华。

　　牧归笛声晚烟中 24x32.5cm 0.7平尺 日本回流70年代出口上等小宣纸 2019年己亥初夏于京华。

　　万壑奔腾势不羁，一峰自有一峰姿。问谁求取玄元理，多拜名山作法师。布颜图44x96cm 3.8平尺 清水云龙皮纸，2019年初夏于京华。

　　局部

　　定林青木老参天，横贯东南一道泉。六月杖藜寻石路，午阴多处弄潺湲。王安石诗。44x96cm 3.8平尺 清水云龙皮纸，2019年初夏于京华。

　　看似黄山不是黄山，胸中丘壑笔底云烟。37x99cm 3.2平尺。四川传统手工构皮纸，2019年己亥初夏于京华。

　　碧通一径晴烟润，翠涌千峰宿雨收。己亥初夏余广西防城港市上思县，十万大山游览。见群峦叠嶂，气势宏大。归来写其大意。48x94cm 4平尺 2019年己亥初夏于京华。

　　群峭碧摩天，逍遥不记年。拨云寻古道，倚石听流泉。花暖青牛卧，松高白鹤眠。语来江色暮，独自下寒烟。李白37x105cm3.5平尺 1990年清水云龙皮纸 2018年秋雨梧桐叶落时。

　　村南村北杏花红，春色芳菲醉牧童。江上轻舟微雨里，几多人在顺风中。36x97cm 3.15平尺 2019年初夏于京华。

　　烟云出没有无间 半在虚空半在山 我在闲中消日月 幽林深处听潺湲 钱选诗 68x45cm 2.7平尺 90年四尺红星特净皮纸，2019年己亥初夏于京华。

　　石涛诗云：漫将一砚梨花雨，泼湿黄山几段云。这张黄山笔墨粗服乱头，求灵动，松透，苍润36x97cm 3.15平尺 2019年初夏于京华。

　　看似黄山不是黄山 胸中丘壑墨里云烟。96x44cm 3.8平尺 清水云龙皮纸 2019年己亥初夏于京华。

　　到此始信黄山美，胜过华岳千丈莲。陈九陛句 93x35cm 2019年己亥春二月于京华。

　　前人有诗：

　　太始浑忳初开日，黟山突兀伸一拳。

　　峦奇峰削碧落现，怪怪松石万象悬。

　　山名海者何以故，千岩万壑生云烟。

　　云烟荡漾在变幻，雪浪银涛渺无边。

　　霎时茫茫幻成海，黄海之名以此传。

　　黄山在云烟变幻时，航拍一百次也是不同景色，所以画画也要有千变万化，求气象万千。山石结构是小观，多观察就有了，关键是大的气势。历代古人对山石，树木结构已经研究到家了，你就从古人的作品里就可理解学习。只有大自然的气息的感受需要 大自然去体会。这个古人给不了你。到大自然去，你的劲用在哪里最是关键。这是理解问题。古人的画不是对景写生来的。都是他自己的感悟。东方的艺术是形而上的艺术体系，可以跨时空，多角度，是心里的观察。与西方的科学表现迥然不同也。

　　画山水画，很多人画不好是学习方法不对，还有就是不学不研究传统，不学书法。出学校就想创新的，有的人特有艺术天赋，没有传统学习，没有东方的哲学思想。东方的造型基础是书法的学习。不需要学素描，不是光影响的形体，是形而上学的，澄怀观道，外师造化，中得心源。以形写神。所以东方的艺术是有完整成熟而独特的体系。可以吸取西画的精华，不要用西画的观点画中国画。

　　我画黄山，从不对景写生，多是从精神层面对黄山感悟和理解，是多角度，立体的不同时间和空间的观察。黄山在我心中是电影，是视频。不光光是图片。是活动的景象，储存在大脑里，融化到血液里的直抒胸臆的挥洒。是把黄山的峰峦雄秀、松奇石怪、群峰竞秀、万壑藏云、晴雨无常、气象万千的壮观景象，跃然纸上。古人讲：外师造化，中得心源。南朝宋时的宗炳讲：澄怀观道，他是把归来景物，画于壁上称之为，澄怀观道，卧以游之。给我启发很大这是东方传统绘画的高境界。因此我是用心多观察，写出墨沈淋漓，万千气象。干裂秋风，润含春雨，笔墨苍润的，我胸中的黄山。

　　余第五次广西归来写其感受。96x44cm 3.8平尺 清水云龙皮纸 2019年己亥初夏于京华。

　　村南村北鹁鸠声，水刺新秧慢慢平；行遍天涯千万里，却从邻父学春耕。陆游 97x36cm 3.15平尺 90年六尺红星特净皮纸 民国上等油烟墨 2019年初夏于京华。

　　雨余声声泉急流 97x36cm 3.15平尺 90年六尺红星特净皮纸 民国上等油烟墨 2019年初夏于京华。

　　东方的绘画是有独特艺术的体系。且历史悠久。可以吸取西画精华，首先我不用西画的观点和思想画中国画。

　　不走邪不走偏，三条大道走中间。一邪必是功力不够，逃避难度，想急功近利必是小聪明儿。一偏就没有自己，泥古不化，跳不出来。画画虽是玩，也要有正确的学习方法。学正宗正脉。不可成熟太早，早熟早死江郎才尽。

　　临画是对古人的敬畏，笔墨的修为，是重要的造型和笔墨训练。启元白先生提出，猪跑学。是最好的方法。可是很多人舍近求远。取法乎上，仅得其中。取法乎中，仅得其下。

　　学习传统笔墨，目的是对表现时代笔墨打基础。笔墨要有碰撞有苍润生万态，要动静相合乾裂秋风润含春雨。也要颜色当墨来用。墨分五色写云山万态动静，石研八彩画崇峦千变阴晴。中国书画，包括京剧，诗词歌赋，音乐都有模式和规律。继承规律和技法模式，最终目的是打破规律模式。笔墨当随时代。有了笔墨功力和造型基础什么都可以表现。

　　画山水画，不研究传统，绕道走走不通没有捷径，学书法不临碑帖都是自欺欺人。上来就创新的，难有天才。但我是脚踏实地的临摹古人。我觉得可以学了不少东西，也有了表现手段，我没有上过专业学院，我是投师自学的。

　　由于墨汁是用球磨机打出来的粉与水的合成物，大多用的是碳晶之类的东西，统一由一个制式来完成，所以每个颗粒都很均匀，而研的墨中却不然，它有大、中、小多种颗粒组成，甚至是有无限种颗粒组成，墨汁中只有一种均匀颗粒，更没有粗和细之分。可以想象出现在纸上的效果是个什么状态。因为墨汁的特性从出厂就是个液体状态，所以在使用的时候，笔墨走多远就在纸上氤氲多远，纸张上既没有停留效果的美感，又看不见笔下的痕迹，只有单调的氤氲痕迹，自然画出来的画就缺少层次感

　　而研墨的效果却大相径庭，在入纸时不同颗粒在纸张上有着丰富的表现，小颗粒的氤氲，大颗粒的停留，散与聚，薄与厚，相得益彰，渗透效果完全是一种美的享受。