微信分享图
打开APP

蓬皮杜5月计划——纪念马蒂斯150周年



2020年5月,法国巴黎蓬皮杜艺术中心将举行亨利·马蒂斯(Henri Matisse)诞辰150周年大型展览,这是继1970年巴黎大皇宫后规模最大的一次马蒂斯个展。马蒂斯晚年开始尝试为诗集等文学作品作插画,并制作了剪纸画集《爵士》。透过艺术家的插图、剪纸,此次展览将探索马蒂斯艺术中文本与图像的关系,对其创作进行一次独特的解读。


这次难得一遇的展览,我们或许没有机会亲临观看,但不妨碍我们先去了解马蒂斯,了解他对于诗、艺术的爱。


“……斯基拉将于星期一来。我要告诉他我对这本书的编排方法,为的是不让他强迫我接受他的编排。对于这件事,我并不着急,我已经习惯于把事情看得很淡了,我对我自己说:我都七十三岁了,你们就让我安静点吧——我夸大其词了,实际上我到十二月三十一日才七十二岁。想要按照自己的要求作出满意之作,就必须有充裕的时间。为此,我只愿意在排版之后,在印刷商留出的空白或事先由我选定的空白上作插图。但是,版样一到手,我就会迫不及待地开始;于是,一边阅读诗歌,一边就在空白上映现出我头脑里的幻形。”

——亨利·马蒂斯 1941年12月8日

 

亨利·马蒂斯 1869-1954

 

亨利·马蒂斯并不是一开始就打算从事艺术行业,他在大学学的是法律,因为一场阑尾炎手术,才与艺术结缘。母亲在马蒂斯卧床修养的时候,送给他一盒画具以度过病痛缠身又无聊的一个多月,没想到马蒂斯从此就痴迷于绘画,他后来说:“从那时起,我就一直把画具箱抓在手上,我知道这会成为我的人生,就像动物见了喜欢的食物就一头钻进去一样。我爱上了绘画,就像找到了属于自己的天堂。”


阿拉伯咖啡馆 1913-1915

 

1914年一战爆发,热血的马蒂斯报名参军,却因为年龄太大被拒绝,所以他继续创作,我们没有在彼时的作品中,看到他表现战争的残酷。二战中,即便女儿、许多学生和朋友被送往集中营,我们也没有看到年迈的马蒂斯在描绘死亡和哀痛。因为,马蒂斯更希望用画作表现快乐以抚慰心灵。他太热爱生命和生活,不忍心在这焦虑恐惧的空气里再增加一抹阴霾。

 

我希望,一个疲倦的、伤心的或是困惫的人,可以在我的画前享受到片刻安宁。”这是马蒂斯对艺术的坚持,也是他积极的人生哲学的反应。

 

马、骑马人以及小丑 出自1947年马蒂斯剪纸插画作品集《爵士》


马蒂斯对生命的热爱体现在时时刻刻,无论是那些极具生命力的创作,还是保持规律的生活起居。在晚年,马蒂斯因为肠癌做了几次大手术,康复期的时候大多不能独立行走,需要借助轮椅,也不能长时间用画笔作画。


晚年的马蒂斯


但在床上他也能找到乐趣:“我一直躺在床上,每天只可以起来一个小时;不过,起来了也不自在,因为已经不习惯了,反倒是重新躺到床上去的时候很高兴。”因为马蒂斯依然有很多热爱的事情要做:不作画的时候剪纸,在能画的时候下午作油画,上午为诗集画插图。是的,这位已被奉为大师,连毕加索都崇拜的艺术家,在70岁左右的时候做起了“插画师”。


在床上工作的马蒂斯


在为一本爱情诗集作插画的时候,他在给朋友的信中写到:“既然我对鲜花,对晴朗的天空、对摇曳多姿的树还保有同三十年前一样的新鲜感、美感和青春感,那为什么就应该在妙龄女子面前加以改变呢?”


科利尤尔风景 1905


大概也只有对生命和生活的如此热爱的人,才会热爱诗歌,并愿意在年老多病的状态下,拿出巨大的精力为诗歌作插画和设计。他认为:“看着一位杰出的诗人使一个另一类的艺术家的想象力一发而不可收,并且还能促使后者创造出与他的诗歌旗鼓相当的另一类作品,这是令人感到十分愉快的。”

 

他在晚年十分喜欢读奥尔良公爵查理一世(Charles d’Orléans,1394—1465,法国诗人)的诗,就把他的诗放在手边,以便随时可以享受快乐。他写到:

 

“我经常从他的诗里找到新的快慰,就像在草地上猜到紫罗兰一样。我如若给他作插图,就非得要找一个最合适的素描形式,能够同他的音乐感旗鼓相当。我每天清晨读他的诗,这和别人一下床先饱饱地吸几口新鲜空气是一样的。”

 

马蒂斯决定为这个古老诗人的的作品作一个诗选插画集,由喜爱引发的创作热情让马蒂斯沉醉,他只要一有空,就开始抄录汇编诗集,为诗集插图作草稿。“我要为这部作品画出最美丽、最纯粹的插图”,他跟朋友说,此时距离马蒂斯上次发病才过去3个月的时间。


马蒂斯为奥尔良公爵查理一世所作插图 1943-1950

 

插画师是一个看起来为他人做配的角色,但马蒂斯并不这么想,对于书籍装帧和插图他有全新而细致的想法:

 

“文字作插图,并不是意味着对文字作补充。倘若一位文学家竟然需要由一位艺术家来解释他所说的事情,那么,这位文学家就太不够格了。我发现,有些文学家已经说得淋漓尽致了,无须乎再添加任何东西。以文学家的观点看,所谓为书籍作插图,也可以是用一些图案来美化书籍,使书籍增色。采用装饰的办法是可行的,比如用一张漂亮的纸,或者用其它办法。插图有插图的用处,但它对文学本身却并没有多大的作用。文学家不需要请画家来解释他们想说的话。他们自己应该有足够的办法来表达自己。”
 
“造型艺术家要从诗人的馈赠中摄取精华,就必须警惕自己不能过份拘泥子原文。恰恰相反,他在接触了需要作插图的作品,并且有了丰富的感受之后,就应该放手直干。”
  

为马拉美的诗集作的插图 约1930-1932


为马拉美的诗集作的插图 约1930-1932
 
书籍插图的工作看似简单,好像无需用多少时间和精力来完成创意,马蒂斯却说:“有一条极其宝贵的经验:把你的作品反复修改上二十次,改完之后,再重新开始、直到满意为止。”他努力使每幅画给人的印象相当于诗人给人的印象,“总会有一个形象能够把一首诗表达得最好”。马蒂斯的每一页百合图案都不尽相同,既是为了配合不同诗句的氛围,也是为了不同插图整体的协调,创造出新的和谐。用百合花作为奥尔良公爵诗集的装饰图案,因为在读诗集的时候,他头脑中就浮现出了百合花,它最能表达奥尔良公爵“他的人品,他的环境,他的时代”。

 


马蒂斯为奥尔良公爵查理一世所作插图 1943-1950
 
不只是奥尔良公爵诗集的插图,马蒂斯对自己任何的插图工作都极为认真,在为蒙泰朗的《帕西法厄(Pasiphaé)》作插画时 ,他遇到了重重困难,足足花费了十个月才完成,比如,他考虑平衡版画部分和文字部分,使它们可以同时映入读者的眼睛;为了打破黑白编排装帧带来的抑郁不快,他特意设计了篇首大号红色字体;为了达到整体协调的美,他“不得不设计出一种格外庄重和典雅的字体,并且它必须是同文字和插图这两个已经确定的因素都协调一致的”。

这让马蒂斯总是有干不完的工作,他抱怨道:“白天整天干了不算,晚上往往也要辛苦。”当然,这是这位对平衡有极致要求,又十分执着的艺术大师的选择——他不喜欢敷衍。
 
为亨利·德·蒙泰朗的Pasiphaé所作的卷首插图 1944
 
Pasiphaé的插图  1944
 
同样的,为了给《龙沙爱情诗集》(Pierre de RONSARD,1524-1585,法国第一个近代抒情诗人)作插画,他花费了整整7年的时间画草图、习作。我们看到的印刷成品所选用的图画,只是这些习作和草图的冰山一角。



龙沙爱情诗选编插图 1941-1948

他的绘画看起来像出自孩子一般稚拙、简单,实际上,所有的成品背后都是一次又一次的练习、试验,最后积累形成完美的协奏。“我始终力求隐藏自己的紧张和努力。我总想让我的作品看起来像春天一样轻松和欢快,要知道:春天从不让人察觉到她来得多么吃力。”在1948年的一次公开演讲中,近80岁的马蒂斯说着他毕生的艺术坚持。
  
剪纸插画,出自1947年作品集《爵士》

热情而坚持,这样的品质贯穿于马蒂斯终生的艺术生涯,无论是处于战争,还是备受病痛折磨。如果你真正懂得马蒂斯,你会知道单一的简单是会乏味的,平衡多种绚丽的色彩和图画才是马蒂斯源源不断的乐趣。这个外表谦和,戴着眼镜的老人,对于艺术有无限的爱,总是用艺术表达着生命力和活着的快乐。他说:
 
“人就不能把青春炽热的想象力保持到生命的最后时刻吗?”

 参考:
我怎样作书籍装帧,亨利·马蒂斯,啸声 摘译
 
 

作者:那特艺术学院

特别声明:本文为艺术头条自媒体平台“艺术号”作者上传并发布,仅代表该作者观点。艺术头条仅提供信息发布平台。

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    更多推荐

    评论

    • 李保东1968

      这小猫好可爱,互动不错
      01年前 0

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    /