“ 大家春暖 · 翰墨飘香 ” 当代院风系列展之当代大家中国画精品鉴赏展于2020年5月10日在广州文立方M³艺术空间开幕，展期至5月29日。本次展览由当代岭南艺术研究院、广东省中国画学会、文立方主办，由许晓生策展。

回顾中国画的现代化历程，艺术家始终面对着体现时代精神、探索开拓创新的课题，由文化情境的剧烈变化而带来的问题情境的改变，也一直伴随着艺术创作。诚然，新的时代需要新的审美、新的笔墨、新的语言、新的境界，当下的文化语境呈现多元化的特征，作为对此新变化的回应，艺术家们从不同的文化立场出发，锲而不舍地探索传统与当代的契合点，在延续、拓展和深化的艺术实践中逐步自我完善，持续推动着中国画的创新和变革。

围绕岭南画坛的现当代成就，本次鉴赏活动展出陈金章、尚涛、林墉、陈永锵、方楚雄、许钦松这六位具有广泛影响力的艺术家的作品。他们是20世纪中国画现代转型中的亲历者、参与者以及承接者，通过不懈的努力和勇于革新的精神，为当代中国画的发展提供了更多的丰富性和可能性，呈现出多元的艺术面貌。希冀观者能通过展出作品，感受由艺术家的思想、观念、文化以及生活背景所构成的理想状态，体会其中蕴含的独特品味和格局。

此次展览中，中国美术家协会顾问、中国艺术研究院研究员、博士生导师许钦松展出了《漫卷清风》、《碧峰龙挂》、《太行风云》、《海音》等作品。

许钦松 海音 34×68cm 纸本设色 2013年

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安认为，许钦松的山水画首先有当代山水画美学追求的共性特征，他以坚定的理想驻守在山水画的不懈探索中，从自然到精神，从造化到心源，可见其遵循着山水画传统的正道经典。他以研究性的方式破解山水画笔墨语言的当代课题，从营构到表现，从写实到写意，实现了胸中丘壑的视觉表达。他以宏阔的视野审视山水画艺术的历史流变，从规律到个性，从学理到自由，使山水画创作成为抒情表意的艺术文章……这些都是他自觉置身于山水画变革创新的时代氛围的必然结果。

许钦松 太行风云 147×368cm 纸本设色 2015年

中山大学传播与设计学院副院长，教授，博士生导师杨小彦表示，我曾经多次与许钦松对谈，了解他的创作思路，发现他一开始就没有停留在技术层面，而是自觉地把山水的高远和自然的宏伟相联系，去寻求一种对境界的全新认识。许钦松的过人之处在于，他在某种程度上舍弃了惯常的山水方法，而把重心放在“宏大抒情”上。用我现在的话来说，他一开始就试图寻找和建立一种壮阔的、抒情的方式，以求在山水中有时代的痕迹，有时代的表现，有时代的精神。我称许钦松的这一方式为“宏大抒情”，为当代山水画风格中所少见。

在此次展出的作品中，观者亦能感受到这种“宏大抒情”的风格。以许钦松于2011年创作的《漫卷清风》为例，画面右下有云雾卷来，形成汹涌之势并侵入峰峦之间，近峰远山皆在云海之中。艺术家以大山大川为视域进行创作，壑石松林都被天地间的壮阔气息所吞吐。在这之中，又有千古之音奔腾而过、漫向八荒。作品进入造化忘我的境界，又蕴含对生命流逝之感叹，在宏大壮美中兼有强烈的抒情意味。

​许钦松 漫卷清风 147×367cm 纸本设色 2011年