艺术从来就不是按照常规出牌的。

画廊周北京2020主题论坛：艺术家与工作人员合影

画廊周北京2020在其标志性的主题论坛中引入了一种新形式：行为讲座。每一位参与的艺术家通过行为表演的方式，用大约12分钟的时间来表达他们独特又有趣的思考。

于是，在这场行为论坛上，我们看到了不发一言，唱歌、跳舞的艺术家；也看到慌慌张张，甚至开口飙脏话的艺术家；还看到了艺术家变身美妆主播，教大家如何“一秒变美”，甚至有艺术家通过现场“拉大便”的行为来表达他对艺术的观点。即便如此，这场别开生面的“行为论坛”让现场所有观众频频发笑，不由自主参与其中，不着痕迹般地使观众感受到了艺术的魅力。

一、蒲英玮：艺术家的歌声也动听

在今年的画廊周北京，蒲英玮可能是最活跃也最受关注的年轻艺术家之一。不仅在蜂巢当代艺术中心呈现了最新的个人项目：“时间，历史，我们”，（据称作品全部售罄）；还参与了画廊周北京“新势力”单元开幕表演：“一个世界，以及我们”。

在接下来的行为论坛中，蒲英玮配合他收集的一系列档案的视频以及里面人们的吟唱，一起唱了起来。虽然他唱的语言听不懂，但是却把观众带入了一个有些悲伤的故事里。这里面是有关战争、种族矛盾所造成的悲剧。这些悲剧被编进了歌曲：

“我是一块没有翅膀的石头，

我不能再天空翱翔，

没有回忆，也没有语言。”

蒲英玮通过这样吟唱的方式，试图告诉人们，歌声可以不着痕迹地治愈在悲伤、绝望中的人。

二、马秋莎：清洁

提供给艺术家马秋莎的12分钟，她选择成为一位导演，执导一场主题为《漂》的表演。台上，一位面无表情的女性，喝下一杯饮料，但带有颜色的饮料却从嘴里漏出来，弄脏了她身穿的白色衬衫。于是一位男性“清洁工”入场，提着各种各样的清洁工具，在整个表演过程中，用水不断地将女性被弄脏的衣服“清理干净”。

在反反复复擦拭的过程中，调动了人们这段时间共同的经历和感受：新冠病毒爆发以来，每个人除了不断洗手，保持清洁，似乎没有任何有效地对抗病毒的方式。“清洁”瞬间上升为人们的基本需求，在日常生活中被赋予重要的意义。

马秋莎通过执导这一场表演，引发了观众许多的思考。

三、何岸X陈玥汝：你相信通灵吗？

艺术家何岸的表演是与一位素未谋面的南京女士陈玥汝连线，在精准的12分钟时间里，陈玥汝会通过微信在每一分钟发布一条预测指令，何岸根据她的指令做出相应的动作。这些指令都是这位女士通过抽取一种类似塔罗牌的方式来决定的。因此整个表演充满了未知性，有些暧昧，也有些刺激，同时调动起观众的神经。

一开始，指令只是简单的让何岸躺着，或者靠着柱子站着度过一分钟，慢慢地艺术家被要求与现场的男性、女性有一些身体上的互动，甚至脱掉了自己身上的衣服，不仅艺术家开始变得慌张，在场的观众也开始紧张。

直到有一个指令要求艺术家靠着柱子站里，并且对现场的所有人大声说出此刻内心最想说的一句话，艺术家忍不住飚出了一句脏话，一度让现场观众变得不太淡定。

这是何岸现场行的“处女秀”，作品名为《十二分钟雕塑》，在这12分钟里，他将自己变成了一座可以活动的“雕塑”作品。

在这场行为表演中，“不可知性”是最吸引人的，不仅仅是艺术家何岸本人，还是他的搭档陈玥汝，或是现场的观众，每个人都不得不面对这种未知的行为在身体、精神、道德等各个层面的挑战。

四、叶甫纳：一秒变美

艺术家叶甫纳则是现场化身一名美妆博主，通过熟练地玩转美图秀秀，展示当代人通过各种美图软件，如何轻松实现几千年来人们对“美”的渴望。

她时而展示在美图秀秀下的自己，时而展示在网上搜索到的美图前后对比图，并且配以幽默风趣的文字进行说明，引得台下观众哄然大笑。

但随着艺术家阐释的文字内容越来越深入，观众慢慢发现她想展现的是当代人对“美”的畸形追求。在一个人人都活在“美图秀秀”下的时代里，“变美”还有没有意义？而这一荒诞现象的背后揭露了关于美丽标准的悖论。

五、童昆鸟：艺术是shit？

艺术家童昆鸟的表演是最后一场，他身穿一身白色紧身衣，里面鼓鼓囊囊地塞满乒乓球，两腿之间有一根圆管，他爬上人字梯子，坐在上面，开始模拟“拉屎”的状态：他不断地将乒乓球投入那根管里，兵乓球便从他的屁股下掉落在地上，发出“咚、咚、咚”的响声，与此同时，他开始模拟人“拉屎”的各种声音，一时间，现场变得热闹非凡。

通过这一“超现实”的表演方式，童昆鸟用他的方式对当天的“行为讲座”进行了总结。

如今，面对社会公共危机，人们内心充满了焦虑。这些艺术家们用幽默、独特的方式，展示了他们关于现实的不同角度的思考，而这或许体现了特殊时期“艺术何为？”的价值与意义。

作者：罗书银