由广东美术馆主办,著名艺术史家、芝加哥大学巫鸿教授策展,广东美术馆馆长王绍强担任展览总监的彭薇个展“彭薇:女性空间”将于2020年7月8日至7月29日在广东美术馆举办。
此次展览呈现了彭薇四年来创作的《七个夜晚》《 Hi-Ne-Ni 》《故事新编》《窥》《这就是她》《梦中人》《器世间》七 个系列、近 60 件作品,从几厘米的小画到几十米的卷轴,涉及水墨、装置、影像等多种形式。
彭薇个展“故事新编”现场,当代唐人艺术中心,北京,2019。最下图为美国敦煌基金会主席 Mimi Gates 来现场参观。
策展人巫鸿说: “彭薇的作品隐含着多种空间,它们与观众的互动常比承载的图像更为迅速和直接。 《故事新编》的巨大长卷把观者推向十数米之外,下垂的长弧似乎将理查德.塞拉的钢雕化作纸本。 《这就是她》把视线拉近,近到几乎想越过画框去寻找被切割和隐藏的画面。 《器世间》的微型佛手好像仍在萎缩之中,在想像的终点化为红尘一粒。 《七个夜晚》和《Hi-Ne-Ni》复原了常规观看的距离,但也就不再迫使观者意识到自己身体的存在。 这些不同的尺度、比例、距离以及所包含的意识和无意识,使每个标题下的作品成为自给自足的系列。 系列之间的和谐或张力并不必须是它们的创作动因和预想效果; 决定其内在逻辑的是与艺术家一对一的关系。 它们在同一展场中集体现身是个不寻常的机遇。 每个系列被独立欣赏,自发掌控着观看的空间和时间,在适当的地方开始,适当的时刻结束。 ……彭薇作品的复数空间,透露出她的多元思维方式。 这些作品都被一条线索贯穿: 它们以女性为起点和终点。 这是彭薇的个人表达,同时也在传达艺术家与历史上过往女性形象的跨时代对话。 她追求的并不是某个具体的女性类型,而是她对这些类型的回应和再造。 ”
《七个夜晚:第五夜》,麻纸水墨, 165 × 193 cm,2018
过 去与现在的对话,一直贯穿着彭薇创作的主线。 对照四年前彭薇在苏州博物馆个展《我想起了你》,此次广东美术馆《彭薇: 女性空间》是一次从内到外的彻底蜕变。 艺术家由旁观者,变为讲述者,从不介入变为介入,从过去时,变为现在时,承担起某种义务, 提出问题。 但彭薇的叙述,并不是简单追逐“女性身份”这一时髦词汇,而是通过外在空间和内在 空间的书写再造,叙述自己对女性共同命运的体认,表达复杂而难以言说的感受。
播放 彭薇个展“ 故事新编”布展现场,当代唐人艺术中心,北京,2019《故事新编》展出于彭薇个展,当代唐人艺术中心,北京,2019
正如艺术家彭薇所说: “ 我想利用当下和历史的经验,梦境和现实,把它们压缩为共通的记忆,让 不那么美好的真相至少有一部分被看见,被理解。 就像我曾看到法国女作家尤瑟纳尔说过的那样: 远观自己的过往,看到一团混沌,看到无序和偶然如何牵引人的一生,就像牵引时局和世事。 深入这具躯壳,可以体会到恒古不变的寻常事件中包含的隐喻和奇迹,粮食和清水如何变成血肉之躯,肌肤之亲如何奏出痛苦和欢乐,人 又怎样每日从睡梦中惊醒,像从死亡里重生。 ”
《窥 - 7》,绢本 水墨,120 × 100 cm,2019
《窥 - 23》, 绢本 水墨,50 × 75 cm,2019
《窥》系列展出于彭薇个展“故事新编”,当代唐人艺术中心,北京,2019
《Hi-Ne-Ni-10》,麻纸 水墨,绘画装置,65 × 33 × 30 cm,2019
《这就是她-1》 ,麻纸 水墨,44.5 × 35.5 cm, 2019
《这就是她》系列
《梦中人 - 太原意娘》,麻纸水墨,绘画装置,60 × 38 cm,2020
《梦中人》,麻纸水墨,绘画装置,60 × 38 cm × 9,2020
《器世间》,108个佛手,金箔,视频,尺寸可变,2016-2019
彭薇 ,著名中国当代水墨艺术家。 生于成都,现居北京,南开大学哲学硕士。 2000年彭薇以“遗石”系列为开端,先后创作了“绣履”、“彩墨锦 绣”、“脱壳绘画装置”、“好事成双”、“遥远的信件”、 “七个夜晚”等众多系列,涉及平面绘画,三维装置、录像、照片等多种形式,成为中国当代艺术中以水墨为材质进行创作的代表。 彭薇凭借扎实的传统功底、中国水墨的表现手段和独特的私人目光,将古代艺术资源与现在连接,并与西方资源对话,寻求过去与当下的平衡。
“态度-女性艺术在中国”,彭薇作品《唐人秋色》作为展览主题海报,比利时欧洲当代艺术中心,比 利时 ,2009
“中国私语—乌利·希克收藏展”,瑞士伯尔尼美术馆&瑞士伯尔尼保罗克利中心,瑞士,2016 彭薇先后在纽约、香港、台北、北京、上海、苏州多地举办个展,并参加了诸如北京双年展、成都双年展、记忆与当代: 第57届意大利威尼斯艺术双年展平行展、著作权: 中国挪用艺术(上海PSA)、 “镜花水月: 中国当代女性艺术展”(比利时欧洲当代艺术中心)、“山水: 希克收藏中国当代艺术展”(瑞士卢塞恩博物馆)、 “中国私语: 希克收藏展”(瑞士伯尔尼美术馆),“墨变: 中国大陆台湾香港当代艺术展”(堪培拉博物馆暨美术馆)和“似重若輕: M+水墨藏品展”(香港M+美术馆)等亚洲、欧洲、北美、大洋洲举办的当代艺术大展。 “圆满的旅程——彭薇个展”,台北历史博物馆,台北,2015 “我想起了你—彭薇个展”,苏州博物馆,苏州,2017
“亚太平洋酿酒基金会签署艺术大奖展”,新加坡美术馆,新加坡,2014 2014年彭薇入选新加坡美术馆“亚太地区当代杰出艺术家奖”。 彭薇的作品先后被美国克利夫兰美术馆、波斯顿美术馆、旧金山亚洲艺术博物馆、纽约布鲁克林美术馆、香港艺术博物馆、M+美术馆、中国美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆、北京画院美术馆、苏州博物馆、瑞士Sigg Collection、法国DSL Collection等机构收藏。 “著作权:中国挪用艺术”,上海当代艺术博物馆,上海,2015
巫鸿 ,著名艺术史家,芝加哥大学教授。1963年考入中央美术学院美术史系学习。1972—1978任职于故宫博物院书画组、金石组。1978年重返中央美术学院美术史系攻读硕士学位。1980—1987年就读于哈佛大学,获美术史与人类学双重博士学位。随即在哈佛大学美术史系任教,于1994年获终身教授职位。受聘支持芝加哥大学(The University of Chicago)亚洲艺术的教学、研究项目,执“斯德本特殊贡献教授”讲席。2000年建立东亚艺术研究中心并任主任。同年兼任该校斯马特美术馆顾问策展人。
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作者:当代唐人艺术中心
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