798艺术区4号入口

2020年6月5日下午，北京召开疫情防控第110场例行新闻发布会，决定自6月6日0时起，将北京重大突发公共卫生事件二级应急响应下调为三级，并相应调整相关防控策略。这一消息对在798艺术区开画廊的尚飞来说，意味着积压许久的展览安排，终于有重见天日的曙光了。然而，刚刚过了一周，在北京新发地批发市场发现进口三文鱼切割案板测出新冠病毒。伴随着全市疫情防控升级，尚飞筹备中的画展只能再等等。

十二年前，学艺术史出身的尚飞与合伙人在798艺术区开了一间画廊，展厅300多平米，基本每个月能组织一次画展。这些年来，他一直面向初级市场，做当代艺术。尚飞自我评价“不是画商”，这意味着尚飞这样的画廊主与艺术家和收藏家之间的关系中，多了些友情的成分。画廊成立时，他签约的画家群体基本都是身边的朋友，尚飞对他们及其作品都很了解，也能为他们策划合适的展览、吸引适宜的收藏家，而收藏家基本也是他的朋友。经过多年积累，他的旗下有国内外签约画家68人、画廊员工4人。尚飞说：“我们都是身兼数职、分工明确。”

新冠肺炎疫情开始时，正值画廊“休市”的冬季，尚飞和他的团队准备放“寒假”。“没想到会持续这么久”，尚飞说，“直到今年的6月份，画廊一直没有开张，销售额为0。”

疫情期间，和去年同时间段相比，尚飞的画廊至少损失30万。

如果没有疫情，画廊会按部就班进行展览，与收藏家在线上和线下互动，但是疫情期间不能举办画展，全世界相关的各种线下博览会也都停止，旗下画家的作品失去了往日展示的空间。

尚飞说，网上曾经热过一段时间的“线上画廊”，实际上成交的作品最高不超过一万元。即便有一些画廊或大的艺术机构愿意尝试线上经营，在标价方面也都很模糊。比如，2020年的巴塞尔艺术博览会虽然改成线上展览，但实际上并没有明确标价，给出的是区间值。

因此，多数画廊从业人员也不屑于去做“线上画廊”。尚飞认为，艺术品鉴对大多数人而言是感性的事情，没有“面对面”这个前提，仅靠在网上观摩，基本无人问津。对小画廊来说，线上很难实现艺术品交易。所以可以简单理解为：没有互动，不能复工，小画廊基本上就没有收入。

798艺术区街景

收藏家比艺术家更难找，这是多数画廊主的感受。每家画廊都有自己经营的门道，基于签约的画家群体，联络目标客户。对画廊主来说，收藏家比画家更难寻，这不只是信息不对称的问题。尚飞画廊的收藏家群体较为年轻，他最初的收藏家群体，都是自己身边的朋友。“我们的藏家里有90后的年轻人，也有45+的中年人。”

尚飞预测未来的收藏家群体会越来越年轻。当代艺术的发展与生活节奏转变和收藏家的品位相关，画廊行业应当培养适宜的收藏家群体。“我们会有意识地‘培育’收藏家，比如经常开小型沙龙、观影会、讲座等，质量都很高，会请名人。收藏家不一定都有时间参与，试想，高级知识分子的时间就是金钱，谁也不想花一小时去听一场无聊的讲座。我们每次的活动人不多，但是效果都很好。”

尚飞在与收藏家沟通时发现，这些年轻收藏家的知识结构、阅历、财务管理方式相比于中年收藏家都有变化，他坚信未来收藏体系会越来越上乘。年轻一代收藏家的综合素质逐渐全面，会反向影响艺术家的创作，艺术家在创作的时候也必须要考虑自己的受众市场，提高自己的综合素质。

尽管画廊存在的本身也兼具了公共美学教育，但大众媒体并非小画廊工作的对象。小画廊一般不在大众媒体上发布信息，它们最多会在艺术杂志上的文化版块和艺术类媒体上做推介，这些推广也基本上用的是画廊自己写的通稿。“我们一般也不会请媒体，如果它们来只是为了拿稿费，发我们的通稿，完全没有必要。”

最好的画廊主应该既懂艺术史又有商业头脑。

自媒体时代给了画廊自我宣传的机会和力量。画廊主应精心建设画廊价值观，画廊主应代表敏锐的艺术市场的观察者、雅俗共赏的艺术品的品鉴者、博学的艺术史研究者。在历史角度、专业眼光和市场敏感的作用下，为艺术市场提供分析，对作品进行研究，提供理性的数据，为作品定价和推荐。因此，画廊主或艺术经纪人应该有着相应专业的要求，这种职业应该有自己的标准和考核。

798艺术区街景

纵观世界画廊业，画廊不仅具有商业属性，更具有文化属性，具备传播社会精神文明的作用。在国家大力发展文化产业、增强文化影响力的大背景下，应该意识到它的功能，画廊发展除了提升自身水平之外，还需要来自多方面的指导和支持。

首先，需要国家在政策上的扶植，政策的落实要从税收和宣传等方面提供帮助；其次，画廊的发展需要有行业协会的引导，树立好的行业理念和品牌；再次，加强国内与国外画廊的业务交流与合作。本土画廊应该积极参与到世界画廊业的发展之中，优秀的画廊应该把品牌打出去，同时邀请国外优秀画廊来交流，学习其先进的管理经营理念，通过画廊举办的活动开阔艺术家视野，传播中国的文化影响力。

（文中提到的人名为化名）

本文摘编自《油画》2020年第2期

《疫情期间的798小画廊主生存现状》