2021年3月21日，『大莫王·凡尔赛』王海龙×翟莫梵作品展在信雅达·三清上艺术中心盛大开幕。本次展览由中国美术学院教授董捷担任学术主持，共展出了杰出青年艺术家王海龙、翟莫梵的70余幅作品。王海龙与翟莫梵通过自己独特的艺术方式，分别围绕“景观社会”与“自然景观”进行构境，试图引发人们对于凡尔赛式乌托邦镜像的超越与反思。

3月21日下午，『大莫王·凡尔赛』王海龙×翟莫梵作品展在信雅达·三清上艺术中心正式拉开帷幕。出席本次开幕式的嘉宾有中国美术学院教授井士剑先生、中国美术学院教授崔小冬先生、中国美术学院油画系主任封治国先生、中国美术学院教授李勇先生、中国美术学院教授董捷先生、著名油画家商亚东先生、中国美术学院教授王犁先生、中国美术学院教授毛建波先生、中国美术学院教授郭建濂先生、外婆家董事长吴国平先生。信雅达集团董事局主席郭华强先生、信雅达文化艺术董事长杨肖蓉女士陪同观展。

与著名企业家、艺术收藏家合影

本次展览还吸引了众多艺术爱好者前来观展打卡，3000平方米的沉浸式展厅里大咖云集、熙来攘往，前来观展的人络绎不绝。大家相互畅谈艺术，与展厅内载歌载舞的真人NPC热情互动，共同开启了“凡尔赛”观展模式。

信雅达文化艺术董事长  杨肖蓉女士  开幕致辞

信雅达文化艺术董事长杨肖蓉女士在开幕式上致辞：“今天非常高兴迎来了信雅达文化艺术2021年的首展，同时也是信雅达文化艺术10周年的首展，在十周年来临之际，我们以两位青年艺术家的展览作为开篇，其实是有特殊用意的，我们想借此表达，在未来十年，信雅达文化艺术将更加关注青年艺术家，同时投入更多精力去实施青年艺术家的扶持、培养计划，这次参展的两位艺术家可以说是我们万里挑一才遴选出来的，他们的艺术才能、学术成就乃至艺术市场表现，相较于同龄人来说，都是出类拔萃的。信雅达文化艺术非常荣幸能够陪伴他们共同成长，也非常希望能够陪伴他们在艺术上走更远的路。十年来，信雅达文化艺术做得每一场展览都力求创新求变，这次展览我们也做了很大的突破，第一次引入沉浸式展览的形式，希望通过形式上的改变，在一定程度上打破传统展览相对单一、沉闷、严肃的氛围，让我们的展览更加艺术、时尚，以此吸引更多年轻一代的艺术爱好者加入观展行列，让展览成为一种潮流，同时信雅达文化艺术也希望为大家带来更多艺术盛宴。”

中国美术学院教授  董捷先生  开幕致辞

中国美术学院教授、本次展览的学术主持董捷先生在开幕式上说道：“过去信雅达·三清上艺术中心举办的油画展览并不多，主要以中国画、水墨画的展览为主，但是我们知道，杨总一直有一个心愿，就是希望信雅达文化艺术的展览能在国画、油画、甚至于更当代的艺术门类里齐头并进。16年我去美国时拜访我们国美油画系的一位老前辈，他拿出一本八十年代编辑的书，几十年过去，我们再来翻看这本书的时候感觉很有意思，书里写了30位当时崭露头角或者说已经有一定地位的美国艺术家，其中包括大卫·霍克尼等一系列艺术家，这本书让我们看到，一个画廊和艺术家之间的合作，不是“一锤子买卖”，而是历经三十年，我们依然可以回过头去追溯和体味的合作。这种合作里既包括了艺术家不断寻找最适合自身的艺术语言，也包括了这些画廊通过与艺术家的合作来找到画廊自身的定位，所以我反复在思考一个问题：我们即便是青年人、 中年人甚至是老年人，依然要在艺术中寻找属于我们自己的语言，这个语言怎么找，还有三清上艺术机构在不同时期有着怎样的语言，这是我做展览时会反复思考的问题。”

中国美术学院教授  井士剑先生  开幕致辞

中国美术学院教授井士剑先生在开幕式上分享道：“非常高兴来到‘大莫王·凡尔赛'展览的开幕式，祝贺三清上艺术中心、祝贺两位青年艺术家能够举办这样一场展览。在今天这样一个时代，面对艺术，其实我们每个人都有艺术鉴赏和艺术创造的契机和想法，这两位青年艺术家在我们学校毕业创作评选中都得过金奖，都是我们学校非常优秀的艺术家，今天非常欣慰的看到他们能够有这般成就，我想这是中国美术学院的骄傲，同时作为在校老师，我也非常骄傲和自豪！”

中国美术学院油画系主任  封治国先生  开幕致辞

中国美术学院油画系主任封治国先生分享了自己参加此次开幕式的独特感受：“这次展览别具一格的开幕式，让我感触非常多，让我想起了艺术史常常会以一种很有意思的面貌呈现，从拉斐尔到18、19世纪，尤其新古典主义，这些艺术家共同为传统艺术建造了舞台剧场的概念，后来库尔贝等艺术家打破了这种东西，推动了艺术向现代艺术的转型。今天来到开幕式现场，我发现主持人、现场的朋友以及展厅的布景都回到了古典时期的这种剧场概念，主持人穿着路易十六世纪的服装，确实让我们感觉到传统的古典已经变成了今天某种时尚概念。这种错位和混搭也许正代表着我们当下艺术的某种面相。我很认真地看了两位青年艺术家的作品，翟莫梵现在就读于中国美术学院第一工作室——历史与主题性绘画工作室，它以传统的堡垒和作为保守派的面貌而出现，毫无疑问，翟莫梵是我们这个保守阵营里的“叛逆者”，但我们可以看到他的作品中又带有着鲜明的、与传统之间某种密切的关联；而王海龙作为敢于“冲破堡垒”的第四工作室的学生，在他的作品中又能清晰地看到他努力在传统中深耕，以传统的面貌生长出现实与当代的绘画面貌，我想两位年轻的作者，和他们作品所呈现的正像此次展览的现场和展览风格一样，代表了今天艺术的一种多元面貌。传统与现代并不是一种隔离的概念，他们在某种语境下完全可以实现某种相互的转换，而形成一种新的文化剧场。”

青年艺术家  王海龙先生  开幕致辞

青年艺术家王海龙先生在开幕式上与大家分享了自己对于艺术的诸多思考：“我来自书画之乡山东青州，很有幸在三清上艺术中心举办此次展览，在座的有很多我的老师、朋友，我非常激动，忍不住让我想起大二那年，我有要辍学的想法，老师知道后找我去办公室，然后送给我一本里尔克著的《给青年诗人的一封信》，看完这本书后，我选择了坚持把艺术做下去，后来有幸认识了井老师，才有幸能在这里和大家见面，感谢艺术。井老师常对我说：‘我们学的是如何运用当代艺术、媒体语言来深刻的思考东方文化，在追求学术性的同时，要不断思考如何把当代艺术做大，而不是简单的美不美，做艺术最重要的是要真诚、持之以恒、还要勇敢。’去年我们三清上艺术中心举办了常青老师、潘汶汛老师、郑力老师的展览，当时可谓大咖云集，今天我这个无名小辈办展，很多老师专程前来，我想这也是源于彼此间的师徒情谊，所以非常感谢各位老师。”

青年艺术家  翟莫梵先生  开幕致辞

青年艺术家翟莫梵分享了自己作品中“凡尔赛”的内核所在：“一开始让我想一句凡尔赛的话，脑海里就是这句‘说了你又不懂，懂了你又不做，做了你又做不成。’为什么这场展览要叫‘凡尔赛’呢？在16年暑期到访凡尔赛宫时，恰好有奥拉维尔.埃利亚松的展，殿后公园有着他标志性的瀑布，从天呼啸而下，仿佛与现实的天际线割开个大口，瀑布底下，无论是黄种人、黑种人还是白种人，他们都表现出对自然的敬畏；我觉得艺术最独特的地方在于它达到了人类的通性，它不需要再去用过多的语言、图形去说明一个问题，直接把这种敬畏搬到了人类之中。

今天我们的展览叫做‘大莫王·凡尔赛’，其实我也是希望把我对于自然、对于当代的‘景观’展示给大家，大家可以看到我的很多作品用的是反光材质，描绘的也是我们历史里存在的形象与玩物，像《众里寻他千百度》所描绘的以‘宋城’为原型的大乐园，其实我是想借此跟观众进行一次深度对话，我觉得你们才是这次展览作品的灵感来源，是当代的历史，非常感谢大家的到来，同时也希望大家今天能从画作里读懂我，走进我建构的‘凡尔赛’世界。”

最后由中国美术学院教授崔小冬先生宣布『大莫王·凡尔赛』王海龙×翟莫梵作品展正式开幕！随后，展厅内的真人NPC为现场观众带来了一场异彩纷呈的演出，演员们幽默风趣的“凡尔赛文学”台词，引得现场观众捧腹大笑，载歌载舞的歌剧表演，再次将此次开幕式推向高潮！

帷幕轻开，与君共寻猜，今晚是谁的“凡尔赛”？本次展览将持续至2021年4月30日，敬邀您前来观展！

开幕式掠影

策展团队

学术主持：董捷

展览统筹：朱莉、李思霓

平面设计：关桦

新闻推广：王宇