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香港巴塞尔精彩抢先看|罗尼·霍恩《曾经13》|展位1C21

豪瑟沃斯邀您共同欣赏画廊即将于2021年巴塞尔艺术展香港展会中呈献的作品:出自罗尼·霍恩(Roni Horn)的纸上作品《曾经13》(Were 13)。

香港巴塞尔艺术展

Art Basel Hong Kong

展位 Booth 1C21

贵宾预展(只限获邀请人士出席)

2021年5月19及20日,下午2时至晚上8时

2021年5月21日,下午2时至下午4时

2021年5月22及23日,中午12时至下午2时

开幕之夜

2021年5月21日,下午4时至晚上9时

公众开放

2021年5月22日,下午2时至晚上8时

2021年5月23日,下午2时至下午6时

展会地点

香港会议展览中心

香港湾仔港湾道1号

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 罗尼·霍恩,《曾经13》,2004,黄绿色与紫色颜料粉 清漆 纸上,237.5 x 278.8 厘米 / 93 1/2 x 109 3/4 英寸,252 x 292.1 x 9.5 厘米 / 99 1/4 x 115 x 3 3/4 英寸(帶框)© 罗尼·霍恩,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Thomas Müller
如果你问我,我是做什么的。我会说我是画画的——这是我所有作品最主要的手法,无论主题或材料。
—— 罗尼·霍恩[1]

 罗尼·霍恩,《曾经13》(局部),2004,黄绿色与紫色颜料粉 清漆 纸上,237.5 x 278.8 厘米 / 93 1/2 x 109 3/4 英寸,252 x 292.1 x 9.5 厘米 / 99 1/4 x 115 x 3 3/4 英寸(帶框)© 罗尼·霍恩,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Thomas Müller


罗尼·霍恩于八十年代中期开始作画,用纯色颜料描绘出不对称的形状。从那开始,绘画就一直是她创作的重要部分。在早期的作品里,她作品中的几何形状与立体抽象就充满个人特色,涂满了厚厚的颜料粉,延伸出宝石一样的颜色层次。《曾经13》则是一个系列耐人寻味大型创作的后期作品。这个系列里的作品规模越来越大,意涵也越复杂,比如现由泰特现代美术馆收藏的《曾经12》(Were 12,2004)。为了创作《曾经13》,霍恩将纯色颜料直接涂在纸上,再将纸张划成长条与几何形状。随后,她再将这些元素缝合、剪切在一起,创造全新的形态。浅浅的铅笔印记标注出数字、矩形与正方形,散布在整件画作中,赋予作品建筑草图的感觉。


 罗尼·霍恩,《曾经13》(局部),2004,黄绿色与紫色颜料粉 清漆 纸上,237.5 x 278.8 厘米 / 93 1/2 x 109 3/4 英寸,252 x 292.1 x 9.5 厘米 / 99 1/4 x 115 x 3 3/4 英寸(帶框)© 罗尼·霍恩,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Thomas Müller


《曾经13》在破碎与凝聚之间游走,以其纯粹的颜色与精妙的形状手法散发出强大的存在感。多种换喻与关联的意象在作品中碰撞,其中不乏暗指霍恩早期对冰岛地形与制图的关注,以及她对水面漩涡水流的兴趣。霍恩在《曾经13》中既达到了感官上的复杂,也做到了形态上的简约,推动了作品超越其本身媒介的限制,进而去探索颜色的物质性与绘画的雕塑潜力。


 罗尼·霍恩,《曾经13》(局部),2004,黄绿色与紫色颜料粉 清漆 纸上,237.5 x 278.8 厘米 / 93 1/2 x 109 3/4 英寸,252 x 292.1 x 9.5 厘米 / 99 1/4 x 115 x 3 3/4 英寸(帶框)© 罗尼·霍恩,图片:艺术家、豪瑟沃斯,摄影:Thomas Müller


关于艺术家

 罗尼·霍恩(Roni Horn),纽约,2011,摄影:Juergen Teller,© 罗尼·霍恩,图片:艺术家,豪瑟沃斯

罗尼·霍恩,1955年出生于美国纽约,现工作生活于纽约及冰岛首都雷克雅未克。霍恩于1975年获得罗德岛艺术学院的艺术学士学位,随后于1978年获得耶鲁大学艺术硕士学位。在长达四十余年的艺术生涯中,霍恩的艺术创作涉及许多不同的材料,致力于创作拥有浓缩的视觉表达力以及充满智慧的作品。她通过绘画、摄影、装置、雕塑和文学作品探讨自然与人类、性别、身份认同、主客体的关系等主题,不断地发问,在作品中营造一种不确定性来挑战“完结感”以及身份的构成。

霍恩擅长利用各种材料与空间互动,提供给观众足够的想象与思考。她时常把文学带给她的灵感转化进她的雕塑作品中。她对于成对物体的迷恋也体现在了其他媒介的作品中,如摄影及绘画。她利用复制的物体来探讨统一性的概念,坚信成对的事物能给予观众与众不同的思考。这些作品自然而然地拥有双重身份,制造出一种矛盾的疑问。对于霍恩来说,绘画是整个艺术创作的基础。她的纸上作品错综复杂,通过不断呈现诠释、反射和文字等主题来探索颜色的物理性和绘画的雕塑性。

霍恩的近期个展包括:2016年,瑞士巴塞尔贝勒基金会;2013年,豪斯沃斯纽约「万物都在沉睡如同世界是个错误一般」(Everything was sleeping as if the universe were a mistake),后于2014年巡展至西班牙马德里卡依夏当代艺术博物馆和巴塞罗那胡安·米罗基金会;以及2009年,伦敦泰特现代美术馆「罗尼·霍恩即罗妮·霍恩」(Roni Horn aka Roni Horn),后于2009年巡展至法国阿维尼翁朗贝尔展览馆,2010年至英国伦敦当代艺术中心,2014年至纽约惠特尼美术馆。

霍恩亦参与了众多群展,其中包括:2017年,德国汉堡美术馆「艺术家书籍:藏品」(Artist’s Books: The Collection);2016年,巴尔的摩美术馆「纸上:寻找造型」(On Paper: Finding Form);2016年,波士顿当代艺术中心「第一道光:当代艺术中心的十年收藏」(First Light: A Decade of Collecting at the ICA):2016年,洛杉矶当代艺术博物馆「不要回头:上世纪九十年代的洛杉矶当代艺术博物馆」(Don’t Look Back: The 1990s at MOCA);以及2015年,惠特尼美术馆「美国是很难看到的」(America is Hard to See)。

: [1] 罗尼·霍恩(Roni Horn),摘自保罗·赫肯霍夫(Paulo Herkenhoff)撰文《罗尼·霍恩如何看待绘画?》( What Is Drawing for Roni Horn?),收录于乔纳斯·斯托斯夫(Jonas Storsve)与克莱尔·布兰充(Claire Blanchon)编纂的《罗尼·霍恩:绘画》(Roni Horn: Drawings),法国巴黎,蓬皮杜艺术中心,美术画廊(Galerie d’Art Graphique),2003年, p.27。

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作者:HauserWirth画廊

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