陈文光岩彩画《静》 矿物颜料、金属箔 53cmx40cm 2000

“莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋”，古往今来，有多少艺术家寄情山水画中。以青绿为主色调的山水景观画无不折射出绘画者的内心情境和儒释道的哲学观。这种情境和哲学观氤氲于绘画之中，造就了中国绘画艺术所独有的东方意境与诗意之美。

陈文光岩彩画《遥远青空》 矿物颜料、金属箔 73cmx60cm 1994

岩彩艺术家陈文光曾对“意境”一词给出了自己的解释：美意识和感染力。他的山水风景画石青石绿用色饱和厚重，与金属箔交相辉映，青绿和金碧互为文质，既灿烂明艳又意境深远，用当代岩彩描绘出青山绿水的生动神韵。

陈文光岩彩画《奈良印象》 矿物颜料、金属箔 65cmx50cm 2001

陈文光的岩彩画构图明晰简练，他用高纯度的色块将画面分割，以概括和突出主题。同时，遵循着大面积、中面积、小面积再锦上添花的创作理念，由大到小，由简到繁，不同的制作方法使有限的材质在层层递进中丰富了画面色彩和质感。

陈文光岩彩画《京都香云亭》 矿物颜料、金属箔 65cmx50cm 2001

不同于中国传统的大小青绿，不同于现代的日本画，陈文光的岩彩画在描绘物象过程中，通过矿物色与金属箔的斑驳交错，层层叠加，让画中之景在似与不似之间，亦真亦幻。如《朗月•黄山之夜》作品中的山与月，虽不同于现实中的山与月，然而却尽显出山恋顶天立地的气势和明月温柔浩渺的高远。

陈文光岩彩画《朗月·黄山之夜》 矿物颜料、金属箔 53cmx45cm 1995

人在画外，情在景中。《南禅寺》、《京都香云亭》等等，作品画面中用于点景的流水、小屋和月亮，在动静结合，虚实相生中，营造出一种空灵而静谧，缤纷且典雅的视觉感受，莫不寄托着他的回忆、思考和人生追求。

陈文光岩彩画《南禅寺》 矿物颜料、金属箔 73cmx53cm 1994

艺术的意义在于不断推陈出新，在于打破旧的程式，创造新的属于自己的风格。在多年的创作中，陈文光逐渐融会了东西方的意境和色彩，突破了古今传统绘画模式，形成自己独特的表现方式，作品既得其工又得其雅。在他的风景画中，既有北方的巍峨挺拔气势，也有南方的文雅柔润旖旎。

陈文光岩彩画《清夜》 矿物颜料、金属箔 72cmx56cm 1995

石青石绿在他的风景画中，是风景的骨胳和肌肤，画出了山水树木的钟灵毓秀与诗意神韵，也画出了当代岩彩人的艺术航标和精神风标。我们能从陈文光山水画里看到一个艺术家的独立和自由，灿烂的色彩里饱含着积极向上的思想，那是陈文光的艺术哲学，他的艺术之道。

陈文光岩彩画《碧空》 矿物颜料、金属箔 60cmx45cm 2000

文/袁玉珍