文：王鑫（特约艺评人计划）

最具澳门特色的现代建筑当属新葡京酒店，如一朵巨大的金色莲花直插云霄，无论白天或夜晚都闪烁着无法回避的耀目光芒。晚上九点，新葡京酒店周围依旧灯火通明，人潮涌动， 信步浏览一家家店铺，只有两种业态：当铺和银楼，横向的小路上才会偶有餐厅。早上九点， 街头行人寥寥，没有早点摊、便利店，开门迎客的是昨夜没有关门的当铺。艳阳之下，与酒店金灿灿的裙楼比肩而立的，是一座座墙面已经脱落到只剩灰色水泥的住宅楼。赌场、银楼、当铺连出的线路勾勒出频频出入其间的人们的渴望、焦灼与狂喜，这些情绪弥漫在空气中，时时刻刻都在被金色幕墙散发的光芒燃起、膨胀、升腾。作为一个有人类学背景的艺术从业者，我不禁疑问：在一个如此卓然不同的城市中，思想和艺术能有多大的力量与人的欲望与执念抗衡？如果不是瞬间灰飞烟灭，又能以何种形式存在？

特区政府比我更加深入的洞悉这座城市在漫长历史中所形成的一切。于是，艺术在其手中，没有以玄虚的精神而存在，而是成为一种实体性的网，牵动政府、企业、艺术家和公众的共建，编织进澳门一直所擅长经营的旅游业。这样的处理，巧妙、务实，在构建舞台的同时报之以开放的态度，留出了未来生发的可能。在以往的两届“艺文荟澳”中，特区政府就推动了多国驻港澳领馆以及多所高校的合作，让广泛的参与和行动成为艺术的根基。这届“艺文荟澳”，再深入一步， 努力推动本地艺术的创作与传播，让澳门本身成为艺术的生产方而不是仅仅停留于拿来方。六位澳门艺术家因为这一机会被更广泛的艺术世界认识并认可，同时，他们充满本地特色的别具一格的作品，也丰富了外界对澳门这座城市的文化认知。 

在异彩纷呈的艺术活动中，总策展人邱志杰教授担任策划的主场展“命运的统计学”是整个“艺文荟澳”的点睛之笔。特区政府可以完全从实体连结的角度处理艺术，但作为总策展人的邱志杰教授不能。如何在精神价值上让展览与澳门这座城市相称相应，是对策展人的想象力与展览驾驭能力的考验。以绘制人类文明地图而著称的邱志杰教授展示他作为杰出学者所具有的深刻洞见和身为优秀制图员的精准与全面。“命运的统计学”从不同层次探索了科学信念与宗教信仰之间的微妙关联。长久以来，人类通过信仰来寻求对于宇宙和命运的解释，而科学则以实证和数据为基础，致力于揭示世界的运行规律。邱志杰教授敏感的捕捉到了在这个不断变化的世界中隐秘的悖论，将科学和宗教这两种不同但又相互交织的思考方式置于同一镜头之下。而澳门是这一镜头下独具特色的物理载体。一方面，它是科学知识与多种宗教交错进入中国大陆的视窗，另一方面，它也见证了工具理性与精神信仰的相互纠缠。

时至今日，科学已经成为人类认知世界的重要方式，先进的技术带来的生活改变充斥在生活的每一个细节。而穿梭于赌场当铺和银楼间人们却依然故我，他们怀揣着欲望与希冀，倔强地期望命运的神迹可以凭空而降。这种强烈的渴望又使得他们对命运的追问有着科学与理性永远无法抵达的暗室。宗教中的对命运的诠释和神谕似乎有着更实用的吸引力。邱志杰教授在策展前言中敏锐的指出了勾连着在信仰与理性的隐秘基础，即在高度发达的商业社会中国无孔不入的统计与数据。随着人工智能和大数据时代的降临，诸如占卜问卦之类传统的命理预测以科学的面貌重妆登场，以理性为根基的统计与数据开始影响着人们对未来的探索和决策。

在位于澳门艺术博物馆的主展馆中，来自20多个国家的42位参展艺术家艺术家们用他们的作品从不同的角度用呈现了他们对科学与信仰的看法。不难看出，其中的许多中国艺术家与邱志杰教授一样喜欢追问事实，讽喻现状，戏谑人类。长居澳门的俄裔艺术家君士坦丁，有着与文艺复兴时期佛兰德斯的艺术家一般的雄心壮志，试图在二维画面上呈现出人间百态。走近处观看，画作《格罗比亚尼亚与圣罗比阿努斯》构建的游乐园中，绅士侯爵衣着华服招摇过市，但在上帝之眼下，很多人都长着匹诺曹一般的长鼻子，预示着谎言在末日终将被审判。

同为关心超验主义的绘画艺术家，台湾的姚瑞中则倾心于浮世绘式的平面构图，《山海经》中的妖魔鬼怪与山川河流以瑰丽的色彩呈现在画面上，揶揄了人类世界中无处不在的升腾欲望与渺小无知。

经科技武装了的人们，是否真的比他们的祖先更加强悍，无惧妖魔与神谕？加拿大的艺术家徐浩恩采用了更有科技感的演算动画展现离奇与夸张的意象，《视差室》构建了中国古典灵异传说和武侠世界中离奇的世界，其中的人物形象与今天行走在澳门街头的人们似乎跨越了多个时空，但又别无二致。艺术家所讽喻的仍是华人社会的世间百态。

值得一提的是，展览中的多位年轻艺术家使用了颇为前沿的技术手段，虚拟实境、增强现实、人工智能，让整个展览展现了极高的科技感。崭新的技术所表达的依然是人类们的普世情感和古已有之的人类需要。艺术家们用高科技手段记录太阳的图像，用新材料创作心中的月亮，利用程序设计制造电子版的《抽象神谕生成器》，用人工智能满足人们追忆家人的情感需要。技术是手段而非目的，发展的技术在更深广的层面帮助人们认知现实、探索未知、追问命运。

整个展览中，与策展人想展示的宏大视野与复杂叙事共振最为强烈的作品是新加坡艺术家何子彦的《东南亚关键字典》。何子彦与邱志杰教授一样善于用问题来启迪观众：从未以语言、政治权力或宗教统一过的东南亚地区，基于何种力量以用东南亚这个代名词构建某种共通的命运？自2016年起，在二十六个字母开头的关键字框架上，何子彦与柏林的两位工程师一起构建出了一个收纳信息的平台。这个平台如蛛网一般不断的吸纳着有关东南亚图片与释义，而何子彦和他的团队，亦是带着蜘蛛般的耐心一一分辨附着于网上的猎物，试图记录并呈现“东南亚”所涵盖的种种变化中的现实。坐在荧幕前观看一个个循环往复的图片与注释的感觉，就如同漫步于枝繁叶茂的热带雨林，无尽的细节与生物在等待好奇的眼睛。数百年来，澳门所经历的一切与这个庞杂样本所描绘的有着颇多共性。

​在展览中，观众可以清楚地感受到策展人与艺术家们潜藏的追问，科技在影响人类认知的同时，是否真的能够改变人们的命运？抑或，人民对命运的希冀与对神谕的祈求，改换多种面貌后始终如一？“命运的统计学”根植于澳门独具特色的地理位置和历史旅程在向它的观众展示了科学与信仰间丝丝缕缕的万千联系。似乎很难判断走出美术馆的观众内心更加笃定或是又平添几分惶惑。莫测的命运与未知的宇宙依旧令人迷茫，但认识与追问是理解和祛魅的基础，它推动观众们走出日常的琐碎，在更大的时空观上去思考科技理性与未知的命运，这已经有了巨大的意义。要感谢特区政府提供了“艺文荟澳”这样一个平台，让艺术家、学者们有机会带着理性与悲悯与这座城市互动，他们的行动在赋予了城市更丰富情感的同时也体现了对众生的尊重。

2023.9.4 于北京