当我还在信手涂雅的童年时代，有一天父亲给了我一本印有宋人团扇的画册让我作为画稿，同时还对我作了一些基本的指点，话并不多。只希望我能不断地去临像它。这就算是我正式学画的开始。于是在糊乱瞎摸地努力想去临像它的过程中，我也就渐渐地养成了一种习惯，每当欣赏别人的或是古人的绘画作品时，只是自己先独立分析，立求能从中悟出一些艺术的道理。

　　早三十年前，我去了异国求学，在哪个什么都很陌生的异国他乡深造，更是需要自己去独创性地去辩别学习的方向。一别数年，再回到上海来看画展上的作品时，感觉与以前大不相同了。画展里朋友们互相看画时都要说上一番自己的见解，画家也成了理论家。画坛变化之快，使我深感当代的绘画意识与古人的创作意识已经是两码事了，真是“世风日上，人心思新”。

　　中国的传统是礼义之邦，虽然绘画在古时并不属于“礼义”之事，但是画家在作画时总是把绘画当作相同于“礼义”主事，强调的是画中的修养，规矩.所以，中国画有句名言叫做“以形传神”，“形”就是规矩，“神”就是“方圆”，是艺术.中国画从起源的那天起就与”书法”同源了，大概就是这个道理，“书”而有“法”，“书法”是中国士大夫对“礼义”的最规范的艺术.古人用书法中的“礼仪”约束自己，修养自己。所以， 中国书画是共性的艺术，强调书画中体现人的精神，而它的表现的形式。也就是我们时下所说的张扬个性是不为时尚所推重的。

　　但是，绘画到了现代也有着不同的变化了，确切地说绘画成了“美术”，从赏心，论修养，到悦目讲美.中国画经历了前所未有的变革.从吴昌硕，任伯年等创“海派”经历了一大变革，但当时传统太强大了，创新的绘画为文化传统深厚的人看不起. “海派”就是被传统的强大的舆论导向所贬. 由于历史上的原因，这一创新停顿了一段时期.到了改革开放的二十年，这种新的认识与观点已经深入人心，艺术创新已经没有人来干扰你.真正建立起了具有现代意义上的叫美术的“中国画”。张扬个性比遵循共性更显示艺术的本质。

　　艺术就是这样，一到张扬个性了，有些作品可以自己尽情酣畅，但是并不是人人都能看得懂。这样，你既要做画家，又要做理论家，一方面是画家，一方面又是自圆其说的理论家.特别是对艺术的见解各人不同，这样就出现了有一百个画家，就有一百个理论家，所以，在这个时候我们不能再守住原来“书画同源”，”以形传神”的理论。中国画究竟是什么?我们坚持“作品是硬道理”，要创作出具有时代意识的中国画，这方面两者都不能偏废，没有新意识，时代在进步，中国画必须与时俱进。仍旧是老面孔不行，人家会说中国人太没创造精神，但中国画又是中国古代创造的中国特有的艺术，不能违背这些规律，真是苦了中国画家。

　　我学中国画多年，我深感到对画中国画的感受就是除了要能操弄毛笔外，必需还要弄懂中国的一些其它形式的艺术，如戏曲、音乐及文学诗歌等。因为中国画出现在人类这没有规范的美术之前，她的很大部分是文学艺术，所以，我的画中所谓的印象派和素描的技法在运用之中都使其“文学艺术化”。我以为这是很重要的，曾记得父亲告诫我：“学好绘画，百分之三十的功夫在画内，而百分之七十的功夫是在画外的”。中国绘画仅是艺术生活大树上的一个分枝。

　　对于用外来的艺术成就来丰富我们的艺术，也是中华民族历来就有的传统。远的不说，就看我的父亲他创作的作品里就借鉴了不少如荷尔拜因、丢勒、门采儿、拉菲尔前派等等的精髓。以前中国画也曾吸收了印象派的技法创新。因为当时人们认为中国画的水韵与印象派的韵味是一致的，我在这个基础上的认识试探着进了一步，印象派的技法不只是技法，它更是一种精神，我在学习印象派时主要学习印象派中的色彩与理论，把这些色彩中的精神与时代之风融合在一起，使原有的画风焕然一新，不过，话还得说回来，这仅仅是我的追求，在别人的眼里还不知道看了如何，“谦虚使人进步，”学中国画就是这样，想法是想法，学习是一生的事，特别是对传统，不下苦功夫是不会有长进的。

　　某天，见到父亲留下的一张字条，是他准备写一篇讲演稿的草稿，寥寥几句话，大意是：他画画就是为了喜欢，能让自己开心，经过这许多年的绘画工作后，他发现他的画，能让大家看到后也能够和他一样开心。那他就更开心了，画画就更起劲了……。

　　几句朴实无华的话让我震动，也受益匪浅。从此以后我画画也学他那样让自己开心，也努力去让别人看了也能够开心。我想绘画的功能也不过如此而已。说画上几笔就能移山填海、或扭转乾坤那仅是在神话故事或动漫里才有的事。

　　如今这本拖延太久的习作选终于可以去付印了。这里面也就是一些我认为是经过探索的作品，印出来请大家批评。开始时就有些畏缩不前，当然也是因为对自己的绘画作品信心不足，朋友们倒是很鼓励我的。他们看我的画好象兴趣比我还高。望着我的作品他(她)们也总是会评出一些很能令我信服的优缺点来。那么些个经常见面的如陈明军、张剑平、刘燕如、陈杏泉、》刘志荣、王悦阳、钟爱国、沈德清夫妻、周达新夫妇、鲍心蓉等都是经常既做我的画的观赏者又做批评家。还有众多位在书中写文章帮忙摇旗呐喊以;隆此举的朋友们和前辈们以及为我的画集出版忙碌的宋煜、周晓峰先生。向他们表示由衷的感激。我想他们的愿意帮助我也正是因为希望我能接下点父辈的衣钵，而再过数日后也就是先父九十寿辰，我就谨以此书代表众多位父亲的身前好友向他作个汇报。诸位热心朋友们不光是在他们力所能及的范围内帮助着我，更能在我搞艺术创作中助上一臂之力。可以那么说吧，这众多位挚友不光是我绘画事业上的良师益友，也是我作品完成后的忠实观众，好几次在他们的吹捧下我竟飘飘然地忘乎所以于但是艺术作品的成功与否最终还是要靠作品讲话的。等飘回到地上后，自己头脑还是要清醒过来的。毕竟画画也是一种做学问。何况我还仅仅是掌握了一些皮毛而已。没有理由沾沾自喜。以上的那些话就权当作此书的后记吧。

　　能出版这本小册子，要感谢人真多。那么多的老师朋友在关心着我的创作和这本画册。写出来是一连串。真是因为有了他们的热忱和支持下才使这本画册的出版成为了现实。

作者：程多多