曾经有一个时期，丁老师不知何故，表现得闷闷不乐，什么都提不起劲。有一天，我去拜访他时，他突然说要去旺角;既不说原因，也没有说要去什么地方。抵达时，我才知道去的是一间面积不大的道观。我随丁老师一边拾级而上，一边心里有人在报章上撰文称，丁老师晚年的部分印章，是由其代刻。朋友问我可有此事?这说法不但对丁老师不敬，且有损其声誉。其实，就我跟随丁老师十多年的所见所知，丁老师对金石篆刻，犹如书画一样，以严格的态度对待;无论一字一画、一刀一印均亲力亲为。同时，他在完成每幅书画作品后的钤印，也从不假手于人，更遑论对狂热喜好的金石篆刻艺术了!加上丁老师刻印，并非为糊口，只为享受箇中的创作过程。对他来说，完成了的作品固然重要，但创作过程才是最大的乐趣。因此，他又怎会舍弃这个人生最大的乐趣，找人代劳?这说法实在有点匪夷所思。

　　事实上，由于丁老师的艺术成就近年开始受到大家的重视，想叨光、借势，欺世盗名的人大有人在，不仅有人自称替丁老师代刻印章，也有人拿丁老师的作品与自己的画作在中港两地举办联展，其目的都是同出一辙，真令人不胜唏嘘!

　　丁老师在长年累月钻研马蒂斯和八大山人的同时，已脱颖而出形成一个属于他的个人风格和具有中国民族特色的油画风格。是次展出丁老师的油画，多以木板及“快把”板为主，偶尔也用画布。丁老师说用木板及“快把”板，除了比用画布节省颜色之外，还可两面反覆使用和不易弄穿弄破，而且，画出来的色调比较光亮、易干，用画刀刮出来的线条比较清晰。

　　丁老师在家里教授油画，上课之前会到街市买些鲜花、水果、鱼虾蟹等作道具，摆放好让学生对物写生。下课后，除鲜花外，鱼虾蟹海鲜都煮来作晚餐。

　　丁老师的油画，有不少是重复描画，一幅盖一幅。高美庆博士及丁老师的油画爱好者衣淑凡小姐等，对此都感到非常惋惜，认为丁老师埋没了不少自己的心血结晶。我也有同感，尤其是曾亲眼看着他把不少心血涂去。当时，我总是表现得依依不舍，丁老师见我这样便说：“别可惜，香港寸金尺土，哪里有地方来安置它?我画得那么快那么多，哪里有钱不断买新的画布，新的木板?”他深深的吸了几口烟之后又说：“我一向认为，对老婆要专一;对艺术研究要锲而不舍;对自己的作品要贪新忘旧，才有进步。老实说，我只是把不满意的作品，或之前觉得好但一段时间后觉得平平无奇的作品淘汰，然后再重新上路，画至满意才留下来。你看，马蒂斯那幅《罗马式罩衣》，他画了十二幅都不要，直到第十三幅才满意。”丁老师又认为，一个有上进的艺术家，一定要觉得今天的作品比昨日的好。只有不断求好，不断求精，才有进步，才可提高作品的震撼力，不然，死抱着过往的一点点光辉，动也不动，数十年不变，结果如何，可想而知。

　　丁老师喜欢替女学生画像，不少女同学都是他的模特儿。就我多年所见，他笔下的男学生画像，只有小说家黄易及陈运耀二人。吾儿少峰(乳名亚珠)有幸，在他还未足三岁时，丁老师便以中国人物画的笔法，先后数次替他画像，如《莫少峰开学图》组画。其后还有《鼠年的莫少峰》及《莫少峰四岁小像》等，画来天真烂漫，活泼可爱。我跟随他十多年，却无此机缘，实属憾事。

　　丁老师在学校上课和在家授徒不同。在学校，他负责教人体油画，就只可以教人体油画。而我跟他学画，是随他的兴致而定，他教我中国画便学中国画，他教我油画便学油画，他教我刻印便学刻印;有时他教我看画，我便整天陪他看画和听他谈艺。

　　丁老师一生喜爱徐渭、八大、石涛的作品。从上海到广州，广州到香港，由年轻到古稀之年，都到处寻觅他们的作品。只要那里有徐渭、八大山人、石涛的画，特别是八大山人的画，他都想去观赏，都想尽办法筹钱买下来收藏。

　　暗想：丁老师常说他红尘未了，一向不爱食斋菜，怎么今天转了口味？

　　进入道观后，才知道这个地方是善信来扶乩问卜的。一般来这里的人，不是问前程，便是自身吉凶，或是问先人在阴间的情况。然而，丁老师来问的，不是前者也不是后者，竟然来乩坛求请八大山人画画，不禁令我大吃一惊。只见一个扶乩主持双手扶着乩架，在沙盘上一边写画，一边念符咒，而读乩者大声道：“八大山人已到，他现在开始画画。”丁老师随即三鞠躬，然后聚精会神地看着乩架在沙堆上的一举一动。另一乩手同时用笔在纸上画符，其后交给丁老师，说那些符就是八大山人的画。丁老师把画接过后，十分仔细地观看，我在旁一时感到莫名其妙。

　　事后，看丁老师心情轻松了很多，而且还恢复动笔创作的兴致。此轶事鲜为人知，但足见丁老师对八大并非一般喜爱酷爱这么简单，其迷恋的程度已近乎发烧的境地。

　　在道观里，见到主持人与丁老师表现稔熟，推想他已非第一次来求问，不知道之前可有求见徐渭或马蒂斯呢？

作者：莫一点