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牡丹亭(中国画)
程多多是我的多年艺友。他对戏剧艺术的理解和造诣具有“幼功”,其父十发先生对孩子教育毫不刻板,用现代话说就是营造一个气氛。多多少年时便跟父亲结识了许多的戏剧大师,多多是听客,自然也懂吟唱,他伴奏的笛声如此宏朗饱满。从这个意义上讲,一位国画家重在“国”,便是积累的过程要长,国画的各个艺域都能精熟,到了中年便渐入佳境。
近些年来,上海的油画在新写实主义的带动下颇为兴盛,而国画戏剧人物就相对逊色了。然而,去年的上海美术大展,程多多以一组戏剧人物画入选,置于上海美术馆的底楼大厅里,分外出彩,仿佛画中之角色水袖漫逸,浅吟信步,走出画幅。
当下,“水墨实验”脱开以形传神的文人画的意境述说方式,然而对于生活在江南的艺术家,又是在现代这个时候,又再度恢复小桥流水枕水人家的“修旧如旧”的当代,实质上还是现代人对文人画的拥抱,使当代中国画还是恢复到中国画本身的元素中。
作为一位成熟的国画家,你必须琴棋书画、人物、山水、花卉都能操上几手,并且用上海话讲要有档次,格调。上海的文化氛围虽说是现代都市的,但本质上是抒情的,同时还兼有深厚的文化底蕴,即有纯粹的文人画底蕴,而这种底蕴是需要长期积累的。学习中积累,积累中学习,所谓触类旁通也。
程多多画山水也是这样的,底子是宋人的,表象是云雾缭绕,什么叫缭绕,就是诗意的抒情。所以多多画花卉又把握了文人心境灿烂的一面,重彩重笔,从各个层面把握了文人画的传承与创新。
作者:卢金德
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