曾来德的书法创作已经给予了我们这个时代书法的另一维度，好书法如何离开古典规范而使书法史在每个时期发生变化，这已是我们从80年代末到90年代以来书法所尝试的全部内容，也是其可探讨的问题情境之一，因为一条纵向的书法史线索仍然维系着我们今天的书法，但这条线索正在发生变化。

　　在80年代中期的书法转变中，碑学对帖学的扭转决不是一个简单的仅仅是风格类型上的事件，它自始至终沿着碑学的近代化美学思想对古典趣味的一种颠覆而产生的。这种颠覆也许是多重性的，即以原始主义颠覆古雅，以表现主义颠覆流美，以变形空间方式颠覆匀停的字形结构，尽管在我们今天看来，这种80年代中期以来的碑学思潮还没有完全走出帖学古典的阴影，但当我们在撰写当代书法史（传统部分）的时候，它已经有理由成为其中的一个重要主题，而曾来德又是这个主题中的书法家。

　　毕竟，曾来德在自己的创作之路上已积累起为古典书法史所难以容忍的过程，即以往古典在古典书法批评中被作为忌讳的运笔、结体、手法都成为曾来德的创作资源被反其道而行之，这种“破”笔、“破”结体、“破”章法往往会被古典书法批评所忌讳，却成为曾来德努力寻求的东西，并最终不停地从他的笔下制造出来，这使我们首先看到了浪漫主义以来的美学在书法史中的转换，这种转换使古典美学中的概念和范畴也有了一个转换的基础，曾经是韩愈的表现论书论和杨凝式、徐渭等以来所潜在的另一种书法思想在一个浪漫主义范式中被重新组合，“惊”、“奇”、“险”、“怪”的审美积淀被表现主义和原始主义重新规定而为如何使书法走出古典主义时期的问题，因为表现主义和原始主义即作为当今现代主义的一个源头，也是早期浪漫主义时代而来的思想命脉，即由于对“人本”的关怀，而使人从启蒙中被解放出来——天才、个性、情感作为它的魅力砝码定下了艺术的原则，而这种原则在今天仍然触动着艺术家并在书法史上得到体现。

　　这就是说，当我们反观曾来德那数以千计的书法作品时，我们首先要在这样一个艺术思想史的范式所给予的价值取向及其今天的书法家在这种范式中所做出的努力内去讨论它的存在理由和问题方位，就是在这样一个具体的话语情境中，曾来德的书法已成为这个情境中的一个有力的文本，这个文本既与一种毁坏有关，既捣碎了我们至今仍然沉迷的古典王国，同时又是在毁坏中编码了另一个话语系统，而要了解这个话语系统的片断，可以看看曾来德的书法。

作者：王南溟